Издание на английском языке.

В нашем сборнике представлены имена лишь некоторых художников, оставивших свой след в истории русской живописи. Выбирая имена для книги, мы стремились дать читателю представление о стилях и направлениях, по которым развивалось наше искусство. Картины художников дают представление о замечательных мастерах живописи – со времен Петра I до середины XX века. Мы надеемся, что каждого, кто берет в руки альбом живописи, ждет радость общения с душой художника, движения которой он запечатлел в линиях и красках.Составитель: Астахов А. Ю.

В этом издании собрана общая информация о пятидесяти крупнейших странах мира. Помимо сведений о географическом положении, административно-территориальном делении, численности населения, читатель познакомится с интересными фактами из истории государств, обычаями и нравами их обитателей, а большое количество ярких иллюстраций сделают чтение увлекательным. Читатель любого возраста найдет в этой серии что-то интересное для себя: будь то памятники архитектуры или шедевры живописи, события истории или многообразие природы.

В мировой истории телесные наказания занимают особое место. О их существовании знают все, но мало кто осмеливается говорить о них. В этой книге впервые собраны самые яркие произведения искусства художников разных стран и народов на эту страшную тему.

Настоящее издание дает редкую возможность войти в целостный мир русской культуры от древности до конца ХХ века, познакомиться с памятниками фольклора, литературы, зодчества, произведениями изобразительного искусства, примечательными страницами истории театра и кино. Разнообразный иллюстративный материал позволяет получить наглядное представление о любом из упомянутых в тексте шедевров, увидеть портеры творцов русской культуры.Книга рассчитана на широкий круг читателей и будет полезна всем, кто любит отечественную культуру и хочет лучше узнать ее историю.

“Квентин Дорвард ” – один из популярных романов Вальтера Скотта, на страницах которого мастерски представлены живые и яркие образы как исторических личностей, так и вымышленных персонажей средневековой Франции.Книги серии “Мировая классическая библиотека” будут интересны всем увлекающимся литературой, станут основой для формирования домашней, школьной или университетской библиотеки.

Эта книга о тайнах нашего мира. Не школьных, жизнерадостных загадках, а о глубинных тайнах бытия и цели всего существующего. Они будут интересовать вечно, пока есть на земле мыслители. Книга направлена на выработку каждым своей модели мироздания, своего миросозерцания и мировоззрения.

Милюгина Елена Георгиевна – кандидат филологических наук, искусствовед, поэт, музыкант, переводчик, теоретик и историк литературы. Окончила Тверское музыкальное училище и Тверской государственный университет. В настоящее время – доцент Тверского государственного университета и Высшего театрального училища им. М.С. Щепкина (Тверской курс). Автор монографий «В.Г. Вакенродер и русская литература первой трети XIX века» (Тверь, 1995; в соавторстве), «Гений вкуса: Н.А. Львов. Итоги и проблемы изучения» (Тверь, 2008; в соавторстве), а также нескольких вузовских учебников по теории и истории литературы. Книга «Обгоняющий время: Николай Александрович Львов – поэт, архитектор, искусствовед, историк Москвы» (М., 2009) получила Гран-при открытого конкурса грантов Комитета по телекоммуникациям и средствам массовой информации г. Москвы на выпуск книг о Москве и Отечестве и стала дипломантом XI Национального конкурса «Книга года» в номинации «Humanitas». Круг интересов: семиотика, художественный эксперимент в мировой культуре, философия, эстетика и искусство романтизма и модернизма.

Три светлых имени осеняют золотой век русского иконописания. Три светоносца – Феофан Грек, Андрей Рублев, Дионисий. Мы знаем о них – соработниках Духа Святого – до обидного мало. Они не думали о славе у потомков, но трудились во славу Божию. Их души растворились в свете созданий их кисти. Как возгорается от свечи свеча, так и они зажигали во тьме своего времени пламя благодатных образов, несших людям веру, надежду и любовь. И сегодня иконы, осененные именами Феофана Грека, Андрея Радонежского и Дионисия, дарят свет и тепло каждому, кто с открытым сердцем остановится перед ними в безмолвии несуетного созерцания. Эта книга, прекрасно изданная, представляет собой универсальный подарок для детей и взрослых, для верующих и неверующих, поскольку сама икона универсальна: будучи носителем благодати, образом священным, она в то же время, писанная великими мастерами, представляет собою огромную художественную ценность и входит в сокровищницу национальных ценностей России.Стиль Феофана Грека поражает выразительностью и экспрессией. Для его фресок характерна так называемая “скоропись”, при почти монохромной живописи и непроработанности мелких деталей изображения оказывают огромное воздействие на чувства зрителя. Творчество Андрея Рублёва является одной из вершин русской и мировой культуры. Совершенство его творений рассматривается как результат особой исихастской традиции. Продолжателем иконописной традиции Андрея Рублёва стал Дионисий.

Полное название книги говорит само за себя: “Москва. Живописная Россия. Москва и Московская область. Отечество наше в его земельном, историческом, племенном, экономическом и бытовом значении”. Большая часть текста (до XX века) написана И. Забелиным, известнейшим историком позапрошлого столетия. Книга выходила под общей редакцией П.П. Семенова, вицепредседателя Императорского русского географического общества, а сейчас издана в соответствии с современными нормами орфографии. Книга содержит богатейший материал по истории Московского края, включая “забытые” современными историками сведения, старинные гравюры, карты, произведения искусства и археологические находки; ни один современный путеводитель не содержит столько интересной информации.

Рассматривается судьба русского народа как единого национально-государственного организма, сформированного Православием. Для широкого круга читателей. Книга послужит прекрасным подарком, а также станет достойным пополнением домашней библиотеки.

Альбом Музей Орсе посвящен ряду шедевров из крупнейшего собрания французской живописи середины XIX – начала XX века. Открытый в 1986 году в Париже, Музей Орсе ежегодно привлекает многие тысячи посетителей, желающих увидеть здесь в первую очередь картины импрессионистов и постимпрессионистов, чье творчество представлено в экспозиции музея с максимальной полнотой. Впрочем, дирекция Musee d’Orsay стремится к тому, чтобы дать зрителям столь же полное представление и о других отечественных школах – салонно-академической, реалистической, символистской и других, – не отдавая явного предпочтения ни одной. Этот принцип подачи “материала” сохранен и в альбоме, который читатель держит в руках.Составитель Андрей Астахов

Книга “Ордена и медали Советского Союза” является своего рода продолжением книги “Ордена Российской империи”, вышедшей ранее в серии “Образ России”. Тема Великой Отечественной войны, послевоенного времени, а также орденов, медалей и других различных наград была и остается актуальной. Ордена и медали “рождались” в честь определенных событий. И пока мы чтим и помним праздник Победы, отмечаем официальные даты, торжественно празднуем юбилеи государственных структур и целых городов, книга будет незаменимым путеводителем по истории возникновения этих громких дат.

Музей изящных искусств находится в Бостоне (штат Массачусетс, США). Бостон – город музеев международного значения: в нем есть Музей науки, художественная галерея Изабеллы Стюарт Гарднер, исторический дом-музей Пол-Ривер-Хауз. Музей изящных искусств – главный предмет гордости бостонских почитателей прекрасного. Его собрание насчитывает около 450 тысяч экспонатов со всего мира: из Африки, Азии, Европы, Америки – с древнейших времен до наших дней. Альбом знакомит читателя с коллекцией европейской живописи и японской и китайской графики. В альбоме многосторонне представлена живописная коллекция Музея изящных искусств в Бостоне. Она включает редчайшие композиции итальянских, испанских, голландских, фламандских, английских и французских художников начиная с XII и до конца ХIХ века. Разделы альбома отражают историю всех ведущих национальных школ в разнообразии жанров, стилей и творческих индивидуальностей. Наибольшее внимание уделено собранию французской живописи рубежа XIX-XX веков: барбизонцев, импрессионистов, постимпрессионистов. Специальные разделы посвящены традиционной графике Японии и Китая. Альбом предназначен для широкой аудитории любителей искусства. Он будет интересен всем, кто учится живописи и графике, кто преподает историю мировой художественной культуры в вузах, училищах и школах. Книга может послужить прекрасным подарком любителям живописи.Составитель: Андрей Астахов

Художники всех стилей предлагали свои представления о том, что есть человек, каково его место в мире. Гладкие поверхности холстов академистов и буйство мазков у импрессионистов отличны, как небо и земля, но то и другое – порождение времени. Художники всех стилей предлагали свои представления о том, что есть человек, каково его место в мире. Гладкие поверхности холстов академистов и буйство мазков у импрессионистов отличны, как небо и земля, но то и другое – порождение времени. Прекрасно иллюстрированное издание адресовано широкому кругу читателей. Книга может послужить отличным подарком, кому-то она поможет в работе и учебе, а всем остальным любителям живописи доставит истинное удовольствие.

Ван Гог, Гоген и Сёра — художники, жившие во Франции и окончившие свои дни больше ста лет тому назад. Но их имена, картины, письма волнуют и беспокоят нас до сих пор, вызывая восторги, нежность и горечь от сознания их столь ранней, столь ужасной и трагичной кончины. Кем они были? Откуда пришли? Почему их искусство, столь любимое и необходимое многим, тогда презиралось, осмеивалось и изгонялось из так называемых приличных домов и чистых гостиных? Что заставляло их вопреки обстоятельствам отдавать себя живописи и где они находили и черпали свою великую и такую непостижимую силу? Вся жизнь этих необыкновенных, сильных, ошибающихся, но страстных людей пройдет на страницах перед глазами читателей, начиная с их рождения, увлечения искусством, создания знаменитых картин и заканчивая их последними днями и безвременной гибелью. Книга предназначена для всех, кто неравнодушен к искусству и кто хочет больше узнать о жизни выдающихся, великих людей. В первую очередь она будет интересна молодежи, студентам, учащимся, интеллигенции и людям интеллектуальных профессий — бизнесменам, дизайнерам, менеджерам и многим другим.

В этой книге собраны портреты тридцати пяти народов. Что такое народ? Ученые и сейчас спорят об этом. Для простоты скажем так: это люди, которые верят, что они едины. Чаще всего они говорят на одном языке, живут в одном определенном месте и имеют общую судьбу, то есть у них одно прошлое на всех. Поэтому мы и можем говорить об истории того или иного народа. Люди передают из рода в род свою общую культуру, общие достижения и свойства характера. Но главное ? люди всегда помнят о своей общности. Тридцать пять портретов народов – тридцать пять судеб, характеров, особенностей и путей развития, – каждый из которых поможет вам, ребята, лучше узнать о людях, живущих вместе с нами в нашем общем Доме – на планете Земля. Книга «Портреты народов мира» написана для детей среднего школьного возраста, но, несомненно, пригодится и их родителям, а также всем, кто интересуется историей и народоведением.

Шесть сотен завораживающих раскрашенных гравюр выдающегося английского орнитолога XIX века – настоящая драгоценность. В свое время эти книги были одними из самых дорогих изданий в мире. Свои картины с птицами художник-ученый с любовью и невероятной тщательностью создавал десятки лет. Этот уникальный альбом – настоящая коллекционная редкость, не издававшаяся ранее в нашей стране.Подарочное издание в суперобложке, в футляре, 600 иллюстраций.

«Птицы Азии» открывают новую крупноформатную серию издательства «Белый город» «Красота природы». Завораживающие цветные иллюстрации Джона Гульда – выдающегося английского орнитолога XIX века.

История реализма прослежена от самых ранних истоков c поры зарождения в первой половине ХIХ века и до самой вершины, которой достигает русская реалистическая живопись на рубеже ХIХ и ХХ столетий.

Книга печатается по тексту раритетного издания “Великокняжеская, царская и императорская охота на Руси” замечательного русского историка Николая Ивановича Кутепова. Четыре тома этого фундаментального произведения создавались с 1895 по 1911 год. Они содержат огромное количество информации не только об охоте, но и о быте, нравах России со старинных времен до конца XIX века. При оформлении настоящего однотомного издания выбрано более 500 иллюстраций лучших российских и зарубежных художников. Это делает книгу особенно познавательной для всех, кто интересуется не только охотой, но и историей России.

Почти 2500 картин 400 русских художников в альбоме показывают все многообразие русской живописи. Кроме знаменитых полотен, в издание вошло множество малоизвестных картин мирового уровня из десятков региональных музеев и частных коллекций России и СНГ.Составитель: Астахов Андрей Юрьевич.Книга переведена на английский (переводчик Илья Маневич) и немецкий (переводчик Готтхард Мёдингер) языки.

Альбом посвящен творчеству Анны Рочеговой. Материал, представленный в книге, знакомит с произведениями, созданными под влиянием культурных контекстов стран, в которых художнику довелось жить и работать. Особенностью книги является то, что текст включает воспоминания Анны, и это позволяет лучше понять её жизненную позицию и мировоззрение. Макет книги насыщен иллюстрациями. Уникальность этого издания в том, что при иллюстрировании использованы работы художника, ранее нигде не публиковавшиеся. Цель издания – познакомить широкий круг читателей с творчеством современного художника. Прекрасный подарок любителям живописи, которые стремятся быть в курсе развития изобразительного искусства России на рубеже ХХ–XXI веков. Альбом будет пользоваться спросом на выставках современного искусства в выставочных залах и галереях, а также в художественных училищах и вузах.

В книге представлены пятьдесят наиболее известных памятников античного мира, дается краткая история их создания и место, которое они занимали в культуре народов Европы. Читатель любого возраста найдет в этой серии что-то интересное для себя, будь то памятники архитектуры или шедевры живописи, события истории или многообразие природы.

Новое издание предлагает читателю познакомиться с основными сведениями о традиционной культуре и быте пятидесяти разных народов. В книге представлен материал о местах проживания, письменности, религии, национальной кухне, одежде и жилище народов.Также большое внимание уделяется иллюстрациям и фотографиям, благодаря которым читатель может наглядно представить описываемые факты. Читатель любого возраста найдет в этой серии что-то интересное для себя: будь-то памятники архитектуры или шедевры живописи, события истории или многообразие природы.

Это издание познакомит читателя с самыми знаменитыми достопримечательностями Италии. Читатель любого возраста найдет в этой серии что-то интересное для себя, будь то памятники архитектуры или шедевры живописи, события истории или многообразие природы.Составитель: Пантилеева А. И.

Книга содержит основную информацию о самых известных русских святых. Читатель любого возраста найдет в этой серии что-то интересное для себя, будь то памятники архитектуры или шедевры живописи, события истории или многообразие природы.Составитель: Астахов А. Ю.

Блистательные творения мастеров прошлого почему-то трогают нас, хотя, например, от Джотто ди Бондоне и его цикла фресок в капелле Скровеньи в Падуе современного человека отделяют сотни лет. “Поцелуй Иуды” Джотто передает нам душевный опыт, который иначе мы никак не могли бы получить. То же касается работ других итальянцев – Дуччо ди Буонинсенья или Симоне Мартини, их современников и потомков. Столь же интересны человеку XXI века и нидерландский художник Ян ван Эйк, один из основоположников Северного Возрождения, и Рогир ван дер Вейден, создавший знаменитый триптих “Снятие с креста”. Сложные и интереснейшие связи между различными художественными манерами отражались в творчестве немецких живописцев Стефана Лохнера и Ханса Мемлинга или итальянца Андреа Мантенья. Читатель может рассматривать детали картин, изучать жизнеописания художников. Благодаря этой книге читатель сможет понять и пути развития изобразительного искусства. Много общего, но много и различий между манерой ван Эйка и, например, Хуго ван дер Гуса, автора известнейшего алтарного панно “Успение Девы Марии”. С помощью композиции и колорита художник смог передать в нем чувство безысходного отчаяния. А вот творчество Сандро Боттичелли проникнуто совсем иными настроениями поэтической духовности, выраженными в самых знаменитых его работах “Весна” и “Рождение Венеры”. Художников таких, как Гертген тот Синт-Янс, могли интересовать гармония человека и природы (“Иоанн Креститель в пустыне”), или высокие страсти, как в работах Микеланджело, или ситуация “человек среди людей” (Леонардо да Винчи “Тайная вечеря”), или, напротив, состояния разрушенных связей между личностью и мирозданием (Иероним Босх “Сад земных наслаждений”, Питер Брейгель Старший “Притча о слепых”). Читатель встретится на страницах книги с образами Рафаэля и Грюневальда, Корреджо и Дюрера. Среди шедевров, созданных в более позднее время, он увидит работы Альбрехта Альтдорфера, Пармиджанино, Тьеполо. Эпоха, в которую жили столь различные мастера, звучит и раскрывается перед нами в шедеврах Тициана и Караваджо, Рубенса и Рембрандта, Веласкеса и Вермера. Вечной загадкой возникнут работы Никола Пуссена, вечным праздником отзовутся полотна Буше и Фрагонара. Поразит совершенство картин Гойи, Делакруа и Давида. Наконец, апофеозом живописи на последних страницах книги станут полотна французских импрессионистов – Эдуарда Мане, Пьера Огюста Ренуара, Винсента Ван Гога, Клода Моне. Эта книга нужна широкому читателю, поможет преподавателям и студентам творческих вузов.