Рекомендованные
Русская история в картинах. Выпуск 8: «Женский» век. 1725–1796 г.
Представленные в наборе картины русских живописцев посвящены эпохе женского правления в России и важнейшим историческим событиям этого времени. Читателю предоставляется возможность перенестись в эпоху дворцовых переворотов. Полотна русских художников позволят увидеть, как изменялась наша страна в XVIII столетии после Петра I — от жестоких забав Анны Иоанновны до времен просвещенного абсолютизма Екатерины Великой, от появления новых самозванцев, княжны Таракановой и “мужицкого царя” Пугачева, до развития отечественной науки, связанного с именами Ломоносова и Дашковой.Набор репродукций. 24 иллюстрации.
Времена года. Осень
Русские живописцы в своих полотнах передают восторг, который вызывает осенняя красота, и грусть: сказочные краски скоро померкнут. Осень дарила краски, рождала особые чувства и мысли. Любовь к родному краю водила рукой мастеров.
Золотая осень – короткая пора: всего две-три недели. Оттенки цветов, которыми она, уходя в небытие, раскрашивает деревья, кусты, цветы, плоды, невероятно красивы, и художники, радуясь обилию красок, пишут великолепные пейзажи. В своих полотнах они передают и восторг, который вызывает осенняя красота, и грусть: сказочные краски скоро померкнут.
Мотивов и сюжетов, подаренных осенью, не перечислить. Это и разнотравье степных просторов, и плывущие по небу облака, и первый снег, упавший на пламенеющие золотом и багрянцем деревья… Живописцы с особым чувством ждали прихода осени – она дарила краски, рождала особые чувства и мысли. Любовь к родному краю водила их рукой.
Список репродукций картин:
Аполлинарий Васнецов. Осенние листья. 1908
Ефим Войков. Осень. Лесной пруд. 1897
Илья Галкин. После дождя (В старинном парке)
Станислав Жуковский. Осенний пейзаж. Березы. 1912
Станислав Жуковский. Пейзаж. Осень
Станислав Жуковский. Последние астры. 1912
Александр Косничев. Осенний день. 2004
Константин Крыжицкий. Ранний снег. Около 1897
Борис Кустодиев. Вид с Воробьевых гор. 1919
Борис Кустодиев. Осень в провинции. 1926
Борис Кустодиев. Осень. 1924
Исаак Левитан. В лесу осенью. 1894
Исаак Левитан. Золотая осень. Слободка. 1889
Исаак Левитан. Осень. Усадьба. 1894
Григорий Мясоедов. Осеннее утро. 1893
Григорий Мясоедов. Пруд в лесу. 1892
Иван Мясоедов. Барская усадьба. Первый снег. 1910-е
Василий Нестеренко. Осенние шорохи
Михаил Нестеров. В осеннем лесу
Владимир Никонов. Дары леса. 2004
Николай Новиков. Рябина. 1975
Алексей Степанов. После охоты. 1900-1910
Федот Сычков. Крестьянская девочка с букетом рябины. 1926
Федот Сычков. Алма-атинские яблоки
Ян Брейгель Старший
₪0Младший сын Питера Брейгеля Старшего — Ян — воспитывался своей бабушкой, художницей, писавшей занимательные миниатюры. Талант к живописи у Яна, как и у старшего брата Питера, был очевиден. Двадцатилетним юношей он уехал в Италию, где не только изучал великих мастеров в Неаполе, Риме и Милане, но и выполнял заказы известных лиц. В конце 1590-х годов Ян Брейгель возвращается на родину, где работает в Брюсселе и Антверпене. В 1601 году стал членом Гильдии живописцев Святого Луки. Незаурядный мастер создавал многофигурные картины на религиозные и мифологические темы, писал пейзажи, аллегории, бытовые композиции, а также являлся автором многочисленных пышных натюрмортов. В этом жанре Ян Брейгель не имел соперников, его букеты были уникальны, а художнику присвоили прозвище “Цветочный”, или “Бархатный”. Он был дружен со многими художниками-соотечественниками, среди которых был и великий Рубенс. У Яна Брейгеля было два сына, также ставших художниками, — Амброзиус и Ян Младший, в отличие от отца — Яна Брейгеля Старшего, к тому же “Бархатного”.
Джотто ди Бондоне. Фрески
₪0Живопись Джотто ди Бондоне (1266–1337) на несколько десятилетий опередила развитие изобразительного искусства в европейских странах. О художнике говорили, что он «утвердил искусство естественное и вместе с тем привлекательное и гармоничное». Новизна и свежесть его работы закрепили за ним славу первого мастера своего времени. Его герои – живые, потому что в выражении их лиц и движении тел была жизнь с ее экспрессией, чувствами, драматизмом. Монументальный цикл фресок на сюжеты Святого Писания стали называть «Евангелием от Джотто».
Мадонны Боттичелли
Альбом знакомит читателя с картинами Сандро Боттичелли (1445—1510), в которых воплощен образ Мадонны с Младенцем. Уникальность этой художественной коллекции, унаследованной современной культурой от эпохи Раннего Возрождения, неизмерима. Воссоздавая образ Мадонны с Младенцем — этот вечный для искусства образ, — Боттичелли не пытался удивить зрителя новациями, к которым тяготели многие художники его эпохи. Однако по богатству поэтической фантазии, с которой он стремился воплотить внутреннюю чистоту, высокую одухотворенность и целомудренность образов Мадонны и Младенца Христа, живописец превзошел всех флорентийских мастеров того времени. Если ранние мадонны Боттичелли излучают просветленную кротость, порожденную гармонией чувств, то в образах более поздних мадонн художник отходит от стремления найти воплощение вечной красоты. Торжественное величие Царицы Небесной сочетается в образе Мадонны на зрелых его картинах с горьким опытом земной женщины, много изведавшей и пережившей.
Русская история в картинах. Алексей Кившенко
₪0В набор вошли репродукции лучших картин русского живописца Алексея Даниловича Кившенко, посвященных известным и зачастую ключевым страницам русской истории.
Арчимбольдо
₪0Итальянского живописца, представителя маньеризма, Джузеппе Арчимбольдо (1529-1593) считают предшественником сюрреализма. В уникальном творчестве мастера заметно стремление к самобытности. Возможно, что причудливые образы его работ во многом объясняются положением, которое он занимал при дворе Габсбургов, где ему пришлось быть декоратором, устроителем праздников, турниров, ярмарок и празднеств и своего рода “смотрителем коллекций правителей”, в которых были весьма диковинные вещи. Арчимбольдо было присуще желание во что бы то ни стало удивить своих почитателей. А его инженерные склонности, удивительная эрудиция и талант живописца помогали ему в этом.
Составитель: Андрей Астахов.
Сельские жилища. Иллюстрации В. Пети
₪0Французский художник, литограф, дизайнер и архитектор Виктор Пети известен своими альбомами, посвященными частной архитектуре, которые выходили в основном в первой половине XIX века. Альбом «Сельские жилища» был выпущен парижским издательством братьев Монрок примерно в 1855 году. В поисках интересных моделей Пети ездил по всей Франции, посещал и соседние страны. На его литографиях мы можем встретить английские, немецкие, швейцарские, испанские и итальянские особняки, виллы и коттеджи. В чем-то они похожи друг на друга, поскольку использовали общие приемы и традиции, в чем-то – очень разные. Так или иначе, главное, что их объединяет – это замечательное умение получать удовольствие от жизни, свойственное и архитекторам, проектировавшим дома, и людям, в них обитавшим, и тем, кто покупал и разглядывал в позапрошлом веке эти альбомы. Это ощущение радости неизменно передается и нам, зрителям сегодняшним.
Великие мастера. Виктор Васнецов. Образ Твой, над Русью вознесенный…
₪0Виктор Михайлович Васнецов (1848-1926) был глубоко верующим человеком. Он сделал немало росписей в разных православных храмах: ему принадлежат мозаики для храма Воскресения Христова в Петербурге и росписи собора Святого Владимира в Киеве.
Работе во Владимирском соборе – храме-памятнике, посвященном 900-лeтию крещения Руси, – Виктор Михайлович Васнецов посвятил десять лет жизни. Его росписи стали своего рода историей русской веры: крещение князя Владимира и киевлян, образы русских святых, ее подвижников. Он старался показать тех героев, кто внес в историю Руси достойную лепту. В художнике, который создал их, видели “гениального провозвестника нового направления в религиозной живописи”.
Список полотен:
Михаил Нестеров. Портрет художника В.М. Васнецова. 1925
Список эскизных работ В.М. Васнецова для Владимирского собора в Киеве:
Архангелы. Радость праведных о Господе. Преддверие рая. Триптих. Центральная часть. 1885-1896
Радость праведных о Господе. Преддверие рая. Триптих. Левая часть. 1885-1896
Радость праведных о Господе. Преддверие рая. Триптих. Правая часть. 1885-1896
Бог Саваоф. 1885-1896
Богоматерь с Младенцем. 1889
“Единородный Сын Слово Божие”. 1885-1896
Плащаница. 1901
Распятый Иисус Христос. 1885-1896
Собор святителей Вселенской церкви. 1885-1896
Страшный cуд. 1885-1896
Христос Вседержитель. 1885-1896
Список эскизных работ В.М. Васнецова для храма Воскресения Христова в Санкт-Петербурге:
Богоматерь с Младенцем. 1901
Распятие. 1899
Снятие с Креста. 1900
Сошествие во ад
Спаситель. 1901
Архангел Михаил. 1914-1915
Богоматерь. 1901. Эскиз для мозаики в церкви Святой Марии Магдалины (Дармштадт)
Воины Апокалипсиса. 1887
Георгий-Победоносец. 1919
“О Тебе радуется”. 1906. Эскиз
“Отечествие”. 1907. Эскиз мозаики православного собора в Варшаве
Распятие (Постамент Арк.М. Васнецова. Дерево, резьба, тонировка). 1926
Желтый ангел
Книга стихов и песен “Желтый ангел” Александра Николаевича Вертинского – редкая книга. Это подлинное произведение полиграфического искусства. Ее оформление выполнено знаменитым живописцем и театральным художником Юрием Купером. Иллюстрации созданы в особой технике, макет книги оригинально выстроен. Печать осуществлена на бумаге редкого сорта с использованием золотой и серебряной краски. Переплет изготовлен из натуральной кожи.
Вертинский – поэт, композитор, артист, человек оригинальнейшего таланта и незаурядной судьбы. Персона знаковая и значимая не только для нашей страны. Он писал стихи, музыку, выступал в кабаках и огромных концертных залах, играл в театрах, снимался в фильмах. Пробовал силы как литератор. Можно сказать, что он заложил основы авторской песни в нашей стране. Книга начинается двумя предисловиями: первое – дочери А. Вертинского Анастасии Вертинской и второе – своего рода эссе художника книги Юрия Купера.
Драгоценные жемчужины Востока
₪0В этом красочном альбоме собраны самые красивые чудеса природы и шедевры архитектуры Востока – от мавританских дворцов и садов Испании и Марокко до японских замков с цветущей сакурой. Волшебный мир Востока – это не только географическое понятие, таинственный Восток – это буйство красок природы, манящая красота архитектуры, безмятежная нега и древняя мудрость… Книга будет интересна любителям истории и географии, туристам и путешественникам, а также всем, кто интересуется историей и культурой Востока. Издание предназначено для самого широкого круга читателей.
Дионисий
₪0В альбоме прослеживается творческий путь Дионисия – великого иконописца Святой Руси. Иконам мастера благодаря тонкому рисунку, изысканному и светлому колориту, удлиненным пропорциям фигур присущи нарядность, торжественность и волшебное сияние.Для широкого круга читателей.Составитель: Андрей Астахов.
Среди льдов и джунглей (12+)
₪0В своем новом альбоме “Среди льдов и джунглей” художник рассказывает о других географических зонах. Вместе с автором читатель совершит увлекательное путешествие с севера на юг, от Ледовитого океана до экватора и познакомится с животным миром и природой разных уголков земли. В альбоме собраны зарисовки и акварели, сделанные с натуры в природе во время многочисленных экспедиций и поездок, в которых автор принимал участие вместе с зоологами, охотниками и друзьями-художниками, а также работы, выполненные позже в мастерской на основе собранного в этих поездках материала, и некоторые рисунки для ряда книг.
ЗЛ.Альбом.Санкт-Петербург и пригороды,на английском языке (в суперобложке) без карты
Красочный и информативный альбом “Санкт-Петербург и пригороды” познакомит вас с главными достопримечательностями удивительного по красоте города Санкт-Петербурга и его пригорода, расскажет об уникальных архитектурных ансамблях и городах-крепостях, охранявших северную столицу. Будет интересен как для местных жителей, так и для гостей Северной столицы.Издание на английском языке.
ЗЛ.Альбом.Санкт-Петербург и пригороды,на английском языке (тв.обл) без карты
Вашему вниманию предлагается Альбом “Санкт-Петербург и пригороды” на английском языке
Московские живописцы. От Андрея Рублева до Константина Юона (12+) 2017 г.
Книга историка-москвоведа, сотрудника Государственного исторического музея Муравьевой Т.В. посвящена жизни и творчеству знаменитых художников, связанных с Москвой, – от Андрея Рублева, искусство которого, по мнению историков, несло отчетливую “раннемосковскую печать”, до Константина Юона, который даже свои мемуары озаглавил “Москва в моем творчестве”. В книге представлен масштабный исторический фон – от XV до XX в., использовано более 200 иллюстраций, документальные материалы, воспоминания современников, личные письма и мемуары.
Фра Анджелико
₪0Фра Анджелико, флорентийский художник, был монахом Доминиканского монастыря и художественную деятельность начал, иллюстрируя книги на религиозные темы. Он расписывал алтари, писал картины, и его герои отражают его чистый – ангельский – взгляд на мир.
Составитель Андрей Астахов.
Сокровища Костромы. Из собрания Церковно-археологического музея Свято-Троицкого Ипатьевского мужского монастыря и Костромского музея-заповедника
Этот альбом выпущен к 400-летию преодоления Смуты и восстановления Российской государственности. В нем представлено описание собрания Свято-Троицкого Ипатьевского монастыря, музей которого хранит бесценные реликвии.
Большой театр и музей. 1918–2018. Из коллекции Музея Государственного академического Большого театра России
₪0К 100-летию со дня создания Музея Большого театра коллективом хранителей музея подготовлено уникальное издание. Предлагаемая книга – первая подробная публикация фондов Музея, коллекция которого ведет свое начало еще от Петровского театра, т.е. с 1776 г. – официальной даты основания Большого театра. Коллекции эскизов, афиш, фотографий артистов и сцен из спектаклей собирались при Московской конторе Императорских театров, после революции часть из них была передана в ГЦТМ им. А.Бахрушина, а остальное осталось в музеях при Малом и Большом театрах. На сегодняшний день собрание Музея Большого театра насчитывает около 200.000 единиц хранения, многие из которых еще ждут научной обработки, и продолжает расти, т.к. каждый новый театральный день очень быстро превращается в историю. Предлагаемая книга состоит из вступительной статьи, посвященной истории Музея, и 14 статей о фондах и наиболее интересных экспонатах. Эти статьи написаны хранителями коллекций и отражают их личный взгляд на музейные материалы. Большая часть предметов, представленных в каталоге, никогда не публиковалась, поэтому издание представляет несомненный интерес как для специалистов по театральной истории, так и для широкой публики.Данное издание приурочено к юбилею Музея Государственного академического Большого театра России и году русского балета (2018).
-
Морозовы Михаил и Иван. Коллекции (р1) новинка 2018 г.
₪0Книга Наталии Семеновой — самый полный каталог знаменитых коллекций братьев Михаила и Ивана Морозовых, которые впервые воссоединяются и предстают читателю во всем великолепии на этих страницах. Среди шедевров французской части собраний — полотна Моне и Ренуара, Сезанна и Гогена, Дени и Боннара, Матисса и Пикассо. Русские части — у Михаила небольшая, у Ивана гигантская — представлены картинами Врубеля, Левитана, Васнецова, Коровина, Головина, Ларионова, Шагала. То, что было сделано братьями Морозовыми для русской культуры, до сих пор не оценено по достоинству: они покупали произведения своих современников, поддерживая их морально и материально. Впервые подтверждено, что десятки полотен русских художников, когда-то разошедшиеся по различным музеям, происходят из коллекции Ивана Морозова. В книгу включены редкие архивные документы и фотографии, которые знакомят читателя с личностями коллекционеров и судьбами их коллекции. «О коллекционерах Морозовых в России вспомнили только в конце 1960-х годов, на закате хрущевской оттепели, когда картины из легендарных московских коллек�…
Сельская архитектура. Планы и фасады
₪0Издание представляет собой собрание литографий проектов, созданных во второй половине XIX, для застройки пригородных и дачных поселков.
Повседневная жизнь Японии периода Эдо (1603 – 1868 г.г.) в гравюре укиё-э
₪0Книга посвящена повседневной жизни Японии отображенной в традиционной гравюре укиё-э. Городская планировка, торговля и развлечения, религиозные фестивали и праздники, еда и образование – издание рассказывает о различных аспектах жизни японского общества. Гравюры позволяют расширить знания об устройстве крупнейших городов Японии, о бытовых условиях жизни японцев, о развлечениях и в целом о вещах и явлениях, которые были обычными, само собой разумеющимися для городских жителей. Авторы гравюр – знаменитейшие художники периода Эдо.Многие аспекты повседневной жизни Японии XVIII-XIX вв. нашли отражение в японской гравюре на дереве укиё-э. Это искусство процветало с 1680-х годов, и на протяжении сотен лет отдельные листы, альбомы и иллюстрированные гравюрами книги были исключительно популярны среди городского населения. Десятки тысяч изображений, дошедших до наших дней, являются уникальным визуальным материалом. Гравюры позволяют расширить знания об устройстве крупнейших городов Японии, о бытовых условиях жизни японцев, о развлечениях и в целом о вещах и явлениях, которые были обычными, само собой разумеющимися для городских жителей периода Эдо (1603-1868 гг.). Европейцы, которым удавалось посетить закрытую страну, неизменно удивлялись тому необычному и непривычному для них образу жизни, который вели её граждане. Период Эдо берет своё название от города Эдо – сейчас он известен всему миру как Токио и является столицей Японии.
Валентин Серов
₪0В серии «Большая коллекция» вышел альбом, посвященный творчеству художника В. А. Серова (1865–1911). За свою недолгую жизнь мастер создал так много, реализовал свой талант в столь различных направлениях, что сделанного им хватило бы на многих.
Дамские шляпки. 1889
₪0Набор открыток дает представление самых модных образцов шляпок 1889 года, представленных в журналах «Модистка» и «Вестник моды для модисток». Они позволят ближе познакомиться с материалами, расцветкой и элементами оформления дамских головных уборов, принятых в светских кругах эпохи правления императора Александра III. Открытки будут любопытны людям, интересующимся модой и историей дамского костюма.
Архитектор Николай Львов. Храмы, дома, усадьбы эпохи классицизма / Architect Nikolai Lvov: Churches, Houses, Estates in the Epoch of Classicism
В истории русской архитектуры последней трети XVIII века творчество Николая Львова (1753–1803) по праву занимает место рядом с крупнейшими мастерами петербургской классической школы Иваном Старовым, Джакомо Кваренги, Чарльзом Камероном. Архитектурное наследие зодчего значительно и разнообразно, оно включает множество проектов и осуществленных сооружений, теоретические труды по архитектуре и садово-парковому искусству. Музей архитектуры хранит одну из наиболее значительных коллекций проектного графического наследия зодчего, а также обмерные чертежи, реконструкции и фотографии его построек разных лет.
The work of Nikolai Lvov (1753–1803) should be ranked with luminaries of the St. Petersburg classical school Ivan Starov, Giacomo Quarenghi and Charles Cameron in the history of late 18th century Russian architecture. Lvov’s architectural heritage is considerable and diverse, including numerous projects, realised structures and creative works on architecture and the art of garden and landscape design. The Museum of Architecture houses one of the most important collections of the architect’s legacy passed on to us in projects and graphic materials, as well as measured drawings, reconstructions and photographs of his buildings from different years.
Туканы. Художник Джон Гульд
₪0В данный набор открыток вошли иллюстрации из книги гениального орнитолога-самоучки Джона Гульда (1804–1881) «Туканы», которая, как и многие другие произведения этого ученого, в свое время произвела настоящий фурор в Европе
Джозеф Мэллорд Уильям Тёрнер
₪0Одним из самобытнейших живописцев и графиков XIX века был англичанин Джозеф Мэллорд Уильям Тернер. Художник создает виды Уэльса, центральной и северной Англии, большое внимание уделяет созданию гравюр и акварелей. Он много путешествует по Британии, а также по Европе, посещая Швейцарию, Францию, Италию. В 1799 году Тернер становится кандидатом, а в 1802 – действительным членом Королевской академии художеств. В 1830-1840-е годы характер живописи его меняется. Мастера меньше стал интересовать рисунок, в его работах начинает доминировать, состояние атмосферы, а не отдельные предметы. В полотнах господствует пульсирующая мощь красочного хаоса, из которого рождаются романтические образы природы. Многие работы художника дали повод считать его предтечей импрессионизма – некоторые живописцы этого направления специально ездили
в Лондон, чтобы познакомиться с работами Тернера.
Собрание своих работ (около 300 картин и свыше 20 тысяч акварелей) Тернер завешал государству.
Похоронен художник в соборе Святого Павла в Лондоне.
Наш Бисмарк.(в 2-х тт.)+фут.(на русско-немец.яз.)
Книга-альбом “Наш Бисмарк” впервые выходила в свет в 1895 г. при жизни известного на весь мир канцлера и правителя Германии — Отто фон Бисмарка (1815 — 1898), и была посвящена его 80-летию. На русском языке книга-альбом издается впервые и посвящается 110-летию со дня кончины “Железного канцлера”. Бисмарк — объединитель германских земель и бесспорный национальный лидер и герой Германии, великой западной державы. Высказываясь против войны между Россией и Германией и, напротив, за всестороннее сотрудничество между ними, Бисмарк является своего рода символом мира и дружбы между двумя нашими странами. Для современного мира этот исторический факт носит особый смысл и значение. Особенность данного издания в том, что оно выходит в двух томах и на двух языках — русском и немецком. При этом немецкий том — издается в репринтном варианте. Издание позволяет современному читателю приоткрыть для себя множество интересных и ценных с исторической точки зрения сведений и ближе познакомится с жизнью, окружающим миром и традициями заслуженной княжеской фамилии — фон Бисмарков. При чтении книги читатель невольно оказывается погруженным в мир и эпоху Отто фон Бисмарка. Выразительные рисунки талантливого художника А.В. Аллерса гармонично дополняют картину восприятия всего повествования книги и неповторимость времени, связанного с именем Бисмарка. Автор перевода с немецкого языка книги “Наш Бисмарк” составил примечания и комментарии, в которых приводятся пояснения о некоторых исторических личностях и событиях того времени; к различным выражениям, словам и терминам. Данные комментарии включены в русский том издания.
100 алкогениев
₪0Как талант и порок уживаются в одном человеке? Нужен ли для творчества допинг? А кто не пьет? Исследованием этих вопросов занималась рубрика “Алкогений” в журнале MAXIM.
За восемь лет в ней были рассмотрены судьбы ста знаменитых мужчин через призму их пристрастия к алкоголю. От императора Тиберия и Омара Хаяма до Ельцина и Высоцкого, политики и актеры, писатели и художники – все они вошли не только в историю, но и в книгу “Алкогении, изменившие мир”, которую журнал MAXIM решил выпустить на основе популярной рубрики.
Биографические факты, свидетельства современников, цитаты и фотографии – все это с любовью собрано в ста мини-историях. Кого-то они удивят, кого-то развлекут, кому-то успокоят совесть.
Идеальный подарок для тех, кто не прочь померяться с гениями если не талантами, то хотя бы пороками!
Российский дипломатический протокол
В монографии кандидата исторических наук И.Н. Семенова, посвященной истории становления традиций кремлевского посольского церемониала, впервые в исследованиях о российской дипломатии предпринята попытка сопоставить посольский обычай XV—XVII вв., который характеризуется как самобытный, классический, во многом отличающийся от аналогов в мировой истории дипломатии, с современными российскими и международными представлениями о дипломатическом протоколе и его составных частях. Издание адресовано широкому кругу читателей.
-
Ядовитые растения и грибы средней полосы России.Справочник
В книге Александра Павловича Ефремова, кандидата биологических наук, приведены данные о важнейших ядовитых растениях и грибах средней полосы европейской части России.Начальные главы посвящены общим доврачебным мерам по оказанию первой медицинской помощи при отравлениях, в той ситуации, когда неизвестно, от какого вида растения или гриба пострадал человек.Во второй части – дана подробная характеристика ядовитых растений и грибов, включая их народные названия, ботаническое описание, цветное изображение, распространение и места обитания, токсичные части и органы растения, ядовитые начала и их действие, клиническая картина и лечение.Такая книга должна быть не только в каждой семье, она должна быть настольной у каждого участкового врача, учителя биологии, воспитателя в летних детских лагерях, служащих турбаз, домов отдыха и санаториев, сельских врачей и медсестер, работников лесного хозяйства, охотников, рыбаков и, конечно, грибников.
Борис Кустодиев
Книга представляет главные полотна Бориса Михайловича Кустодиева. Его красочные, отчасти ироничные картины полны любви к народу и доброты к окружающему миру и заражают веселостью каждого на них смотрящего.
Искусство тоталитарной Италии
Впервые в отечественном искусствоведении печатается комплексный труд об искусстве Италии 1910-1940-х годов.Книга посвящена сложному и многогранному феномену итальянского искусства межвоенных лет, развивавшемуся в период диктатуры фашизма. Описываются проблематика художественных поисков рубежа XJX-XX веков и авангардных течений начала XX столетия, их эволюция после Первой мировой войны, формирование в Италии неоклассических тенденций, которые затем легли в основу эстетики 1920-1930-х годов, когда поиски новой традиции сосуществовали с авангардным и абстрактным искусством. Излагается история отношений искусства и государства после установления диктатуры, освещаются важнейшие художественные выставки и архитектурные конкурсы.Помимо известных имен – Джорджо де Кирико, Джорджо Моранди, Карло Карра, Джо Понти, Джузеппе Терраньи, Марчелло Пьячентини – в книге идет речь о творчестве целого ряда живописцев, скульпторов и архитекторов – Марио Сирони, Акилле Фуни, Феличе Казорати, Артуро Мартини, Фаусто Мелотти, Энрико дель Деббьо, Джованни Микелуччи и многих других. Значительное внимание уделено архитектурно-градостроительной политике режима и реконструкции столицы – Рима.Текст сопровождает богатый иллюстративный материал: репродукции произведений искусства из государственных и частных коллекций, архитектурные проекты, исторические и современные фотографии.
-
А. С. Грин. Собрание сочинений в 6 томах (подарочное издание)
Роскошный подарочный комплект. Обложка декорирована блинтовым тиснением в 2 фольги. Иллюстрации выполнены на мелованной бумаге. Количество страниц в каждом томе: 584-720. Отпечатано и переплетено в Италии.Александр Грин (Александр Степанович Гриневский) – замечательный русский писатель, яркий представитель неоромантизма в литературе. Произведения Грина – романы, повести, рассказы – отчетливо делятся на несколько тематических разделов: рассказы и повести, написанные в сугубо реалистической манере; рассказы морской тематики; рассказы и небольшие повести, содержащие мистические элементы и, наконец, романы и рассказы, объединенные введенным в обиход критиком Корнелием Зелинским словом “Гринландия”. Гринландии в собрании отведены два с половиной тома . Именно в таких романах, как “Алые паруса”, “Бегущая по волнам”, “Блистающий мир” окончательно формируется особый “гриновский” литературный язык, роднящий его творчество с произведениями М.А.Булгакова и А.П.Платонова, авторов, не нашедших, как и Грин, взаимопонимания с окружающей их действительностью, зато отыскавших новые формы художественной образности. Мы рады впервые представить это замечательное издание собрания сочинений Грина в 6 томах нашим читателям. Красочные иллюстрации, великолепная печать и изысканные переплетные материалы сделают это издание украшением любой книжной коллекции и ценным подарком даже самому искушенному библиофилу.В состав собрания сочинений входят тома:Том IАвтобиографическая повестьРассказы и повести разных летТом IIРассказы и повести разных летМорские историиТом IIIИстории странные и загадочныеТом IVГринландияАлые парусаБегущая по волнамРассказыТом VГринландияБлистающий мирЗолотая цепьРассказы Том VIДорога никудаДжесси и МоргианаСокровище африканских горРанчо “Каменный Столб”
Галерея драгоценностей. Коллекции европейского ювелирного искусства. О.Г. Костюк.
Альбом рассказывает об истории создания коллекции драгоценностей Эрмитажа, начиная со времен основания Петром I первого российского музея (Кунсткамеры) и заканчивая современностью. В нем рассматриваются предметы искусства, созданные европейскими мастерами и собранные по крупицам из коллекций приобретавших их соотечественников. Драгоценности предстают перед читателем как отражение смены эпох, стиля жизни, становятся воплощением тенденций и основных веяний времени. Текст сопровождается красочными иллюстрациями и обширным библиографическим аппаратом.Издание предназначено для увлекающихся историей искусства и формирования музейных коллекций.
Вестник моды. 1904–1906
Мода причудлива и капризна. Мода 1900–1906 годов отличалась особенным изяществом. В ней отразились элементы господствующего в европейском искусстве стиля модерн. Линия модерн придавала женскому силуэту s-образный изгиб. Юбки были обтянутыми на бедрах и расширяющимися книзу, ниспадающие мягкие складки располагались вокруг стоп в виде веера. Все эти детали вы сможете увидеть в представленных открытках, которые будут интересны любому человеку, интересующемуся модой и историей дамского костюма.
Самые знаменитые православные храмы Москвы: иллюстрированная энциклопедия
Книга содержит основную информацию о самых известных православных храмах Москвы. Читатель любого возраста найдет в этой серии что-то интересное для себя: будь то памятники архитектуры или шедевры живописи, события истории или многообразие природы.Составитель: А.И. Пантилеева
Архип Куинджи
Предлагаем любителям живописи подборку изображений 8 лучших картин 12 знаменитых русских художников, составивших славу русской живописи. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным «музеем на дому».Иллюстрации картин следуют одна за другой, их можно разъединить (для этого предусмотрена перфорация), и тогда на стенах дома, класса, актового зала появится экспозиция полотен одного художника или сразу нескольких. Не поленитесь: на уроке труда для каждого из них можно смастерить строгое паспарту или нарядную рамочку – и путешествие по залам музея можно начинать.
Леонардо да Винчи
Предлагаем любителям живописи подборку репродукций восьми лучших картин знаменитого зарубежного художника Леонардо да Винчи. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным “музеем на дому”.
Иллюстрации картин следуют одна за другой, их можно разъединить (для этого предусмотрена линия отреза), и тогда на стенах дома, класса, актового зала появится экспозиция полотен одного художника или сразу нескольких.
На обложке:
– Леонардо да Винчи. Портрет неизвестной. 1498
Список репродукций картин Леонардо да Винчи:
– Благовещение. 1480
– Леда и лебедь. 1515
– Мадонна в скалах (Мадонна с Младенцем, Иоанном Крестителем и ангелом). 1508
– Мадонна дель Гарофано (Мадонна с гвоздикой). 1481
– Мадонна с Младенцем (Мадонна Литта). 1491
– Портрет Джиневры Бенчи. 1478
– Портрет Лизы дель Джокондо (Мона Лиза). 1506
– Портрет Чечилии Галлерани (Дама с горностаем). 1490-
Нижний Новгород 800
Нижний Новгород – один из самых древних городов России в 2021 году будет отмечать 800-летие.В альбоме «Нижний Новгород – 800» показаны не только городские достопримечательности, но рассказано об основных исторических событиях, превративших купеческий ярмарочный город в мощный промышленный и культурный центр европейской части страны. Значительная часть альбома посвящена людям, жизнь и деятельность которых неразрывно связана с биографией нашего города. Это ученые и общественные деятели, летчики и писатели, фотографы и деятели культуры. Среди них И. Кулибин и Р. Алексеев, П. Нестеров и В. Чкалов, М. Горький и М. Дмитриев и многие другие.Красочное издание на двух языках, посвященное истории и описанию Нижнего Новгорода предназначено для широкого круга нижегородцев, а также российских и зарубежных гостей, приехавших посмотреть на уникальный и единственный в России город, расположенный на берегах двух больших рек, Волги и Оки.Альбом выпущен при финансовой поддержке Правительства Нижегородской области в рамках поддержки регионального книгоиздания.
Страшный суд. Русские иконы
Икона Страшного суда показывает, что произойдет после второго пришествия Иисуса Христа. Каждый предстанет перед Ним: праведники получат райское блаженство, грешники – мучения в аду. Но не пугает икона, а призывает через покаяние придти к вере.
Царство животных. Позвоночные. Рыбы и рептилии
Данное издание знакомит читателя с частью «Рыбы и рептилии» из раздела «Позвоночные» четырехтомной работы французского натуралиста и естествоиспытателя ЖоржаЛеопольда Кювье (1769–1832) «Царство животных, распределенное согласно их организации», изданной в
Царство животных. Моллюски
Данное издание знакомит читателя с разделом «Моллюски» из четырехтомной работы французского натуралиста и естествоиспытателя ЖоржаЛеопольда Кювье (1769–1832) «Царство животных, распределенное согласно их организации», изданной в Париже в 1817 году.
11 месяцев в пути, или Как проехать две Америки на велосипеде. Почаев Е.
В дневнике искателя приключений и настоящего героя нашего времени Евгения Почаева рассказывается о покорении на велосипеде самого длинного непрерывного маршрута на планете — двух Америк, от Аляски до Аргентины. Невероятные рассветы и фантастические закаты, пробирающий до костей холод по утрам и изнурительная жара в полдень, бездонные озера и бескрайние пампы, диковинные кактусовые леса и красные скалы, опасные дикие животные и не менее опасные люди в больших городах, непредвиденные сложности и лайфхаки путешественника — вот только сотая часть всего того, что увидел, узнал и пережил Евгений Почаев.
Ложкин Вася. Живы будем – не помрём!
Несколько лет назад художник Вася Ложкин выложил в сеть свои рисунки и тут же покорил интернет. Персонажи его работ живут в вымышленном мире «психозов и пограничных состояний», как говорит сам автор. Вася Ложкин изображает забавные эпизоды из жизни котов, зайцев, обезьян и людей — иногда вполне реалистичные, иногда абсурдные. Рисунки зачастую сопровождаются остроумными комментариями. По словам художника, в его работах всё конкретно: он не пытается скрыть истинный смысл произведения за нагромождением метафор. Вася Ложкин, вновь знакомит широкую публику со своими картинами в преддверии Нового 2017 года. Придуманный мир Ложкина тесно соприкасается с нашей реальностью, ее бытовыми, социально-психологическими и даже политическими коллизиями. К творчеству Ложкина как нельзя кстати подходит расхожая формулировка «его работы никого не оставят равнодушными». Художник явно не ставит перед собой задачу эпатировать публику, но его произведения определенно «цепляют», прямо апеллируя к мифам и архетипам, бытующим в обществе, фобиям и идеалам конкретного зрителя, вне зависимости от того, изображены ли на картинах люди, зайцы или любимые Ложкиным коты
Костюм и мода Российской империи. Эпоха Александра II и Александра III
Книга, основанная на архивных документах, дает визуальный портрет эпохи через костюмы и моду. Основа – указы, распоряжения императора и различных министерств, правила ношения мундиров, табели имуществ, обмундирования и т.п., дневники и письма современников, воспоминания свидетелей того времени, журнальная периодика и многое другое.
Показано влияние политических событий, литературы, искусства, локальных конфликтов и войн на стиль жизни и костюмы одного из самых интересных и драматичных периодов в истории костюма и моды Российской империи.
Текст дополняют фотографии, рисунки, карикатуры, в приложениях приведены архивные документы: описание некоторых видов обмундирования, правила ношения военного и гражданского мундиров, правила ношения орденов, табели имущества, табели цен на некоторые виды одежды. Многие иллюстрации публикуются впервые.Это второй альбом автора, посвященный костюму и моде Российской империи. Первый – про эпоху Николая II, вышел в свет в 2013 году и получил высочайшую оценку специалистов.
Об авторе: Ольга Андреевна Хорошилова – историк костюма, кандидат искусствоведения, доцент Санкт-Петербургского государственного университета технологии и дизайна. Автор публикаций по истории искусства и моды, форменного костюма, военной истории. Автор монографий “Войсковые партизаны Великой войны” (2002), “Всадники особого назначения”, “Костюм и мода Российской империи. Эпоха Николая II”.
Русская история в картинах. Выпуск 4: Великое княжество Московское. XV–XVI века
Сто лет назад в издательстве И.Д.Сытина вышла серия плакатов, посвященных русской истории, с иллюстрациями Сурикова, Васнецова, Маковского, Лебедева и других русских художников. К 100-летию этого издания мы подготовили серию наборов репродукций исторических картин русских живописцев, в которую вошли не только “сытинские” полотна, но и многие другие. Каждая картина сопровождается подробным описанием сюжета. Подборка охватывает весь период русской истории – от IX века до начала XX века. Около 400 полотен представляют наиболее полную подборку исторической живописи и будут незаменимы как для учителей истории, так и для родителей.
В четвертый выпуск вошли картины, посвященные важнейшим историческим событиям XV-XVI столетий, – присоединение к Москве Господина Великого Новгорода, “стояние на Угре”, казанские походы Ивана Грозного, опричнина, поход Ермака и покорение Сибири.
(73) Клавдий Лебедев. Вече в Новгороде. 1907
(74) Клавдий Лебедев. Марфа-посадница. Уничтожение новгородского веча. 1889
(75) Алексей Кившенко. Присоединение Великого Новгорода ~ высылка в Москву знатных и именитых новгородцев. 1880
(76) Федор Бронников. Встреча царевны. 1883
(77) Николай Шустов. Иван Шразрывает ханскую грамоту. 1862
(78) Алексей Максимов. Совет всея Руси. Конец XIX – начало XX в.
(79) Аполлинарий Васнецов. Московский Кремль при Иване Ш. 1921
(80) Сергей Иванов. На сторожевой границе Московского государства. 1907
(81) Сергей Иванов. Юрьев день. 1908
(82) Сергей Иванов. Поход москвитян. XVI век. 1903
(83) Павел Плешанов. Царь Иоанн Грозный и иерей Сильвестр во время большого .московского пож:ара
24 июня 1547 года. 1856
(84) Петр Шамшин. Вступление Иоанна IVв Казань. 1894
(85) Александр Новоскольцев. Последние минуты .митропо.чита Филиппа
(86) Василий Пукирев. Иван Грозный в .моле.чьне. 1884
(87) Клавдий Лебедев. Царь Иван IV Грозный просит игумена Кирилла (Кирилло-Белозерского монастыря)
благос.човить его в монахи. 1898
(88) Григорий Мясоедов. Историческая сцена (Иван Грозный в келье псковского старца Николы). 1899
(89) Николай Неврев. Опричники
(90) Карл Брюллов. Осада Пскова польским королем Стефаном Баторием в 1581 году. 1839-1843
(91) Александр Литовченко. Иван Грозный показывает сокровища английскому послу Горсею. 1875
(92) Клавдий Лебедев. Поход Ермака. 1907
(93) Василий Суриков. Покорение Сибири Ермаком. 1895
(94) Вячеслав Шварц. Иван Грозный у тела убитого им сына. 1864
(95) Карл Вениг. Иван Грозный и его мамка. 1886
(96) Виктор Васнецов. Царь Иван Васильевич Грозный. 1897
Музей Метрополитен, Нью-Йорк
Альбом посвящен Музею Метрополитен в Нью-Йорке — одному из самых грандиозных музейных собраний в мире. Вся история европейской живописи от Возрождения до импрессионизма откроется перед читателем в редчайших работах великих мастеров.
