Русская живопись — уникальное явление в мировом искусстве. Она отличается от европейской не только национальными мотивами, патриотизмом и «русскостью». Восприятие мира и точка зрения наших художников совершенно особенные: их произведения выделяются сильной эмоциональностью и сентиментальностью, глубиной, восприимчивостью и неуёмной фантазией.Русская живопись XVII–XIX веков поражает и радует разнообразием жанров, техник и стилей. Это и парадные портреты знати, и камерные, интимные женские образы кисти Владимира Боровиковского; полные красоты и очарования пейзажи родной земли Ивана Шишкина и Алексея Саврасова; монументальные исторические полотна Карла Брюллова, Василия Сурикова и Ильи Репина; реалистичные батальные сцены Василия Верещагина; величественные и эмоциональные марины Ивана Айвазовского; остросюжетные бытовые сцены Константина Маковского; яркие жанровые картины Кустодиева.Этот красочный альбом с множеством цветных иллюстраций познакомит читателя с редкими работами вышеупомянутых живописцев из зарубежных собраний и частных коллекций.

Василий Кандинский — одна из ключевых фигур в европейском искусстве XX века, знаменитый живописец и график, один из основоположников абстракционизма и основателей группы «Синий всадник», преподаватель Баухауса, теоретик. В истории культуры немного найдется других таких художников, чьи смелые идеи оказали огромное влияние на мир искусства и навсегда изменили способ восприятия живописи. Работы художника основывались на философских положениях, которые неуклонно прогрессировали в картинные образы. Кандинский полагал, что цвет — важнейшее средство передачи эмоций и главный инструмент художника. Суть абстракции Кандинского состоит в поиске универсального синтеза музыки и живописи, рассматриваемого как параллели с философией и наукой. Художник, учитель, ценитель музыки, писатель и, конечно, философ мира искусства Василий Кандинский не оставляет равнодушным никого, потому что главной его задачей было заставить людей чувствовать, ощущать, испытывать эмоции. И он достиг этой цели благодаря тому культурному наследию, которое он оставил будущим поколениям.

Перед вами — собрание самых значимых произведений искусства от мастеров всех времён. От величественных полотен Джотто до революционных работ модернистов и экспрессионистов — каждый шедевр раскрывает тайны своего времени и рассказывает уникальную историю.Более 140 великолепных иллюстраций позволят вам насладиться творениями великих художников. Вы узнаете секреты их мастерства, познакомитесь с тайными символами и откроете для себя скрытые смыслы, заложенные в произведениях искусства.Эта книга станет вашим проводником в мир прекрасного, где каждый найдёт что-то особенное для себя. Подарите себе возможность прикоснуться к вечному и прекрасному. Откройте для себя магию искусства, которая веками восхищает миллионы людей по всему миру.

Что делает картину великой? Не только мастерство кисти, но и глубокое понимание языка живописи — языка жанров.Эта книга открывает увлекательный путь от академических канонов до смелых экспериментов, где границы между жанрами стираются, а художник становится творцом нового мира. От портрета и пейзажа до натюрморта, марины, анимализма и бытовой сцены — вы узнаете, как формировалась иерархия жанров, почему одни считались «высокими», а другие — «второстепенными», и как со временем всё изменилось.Вы увидите, как великие художники сливали жанры воедино: как в одном полотне рождались синтез маринистики и анимализма, как портрет превращался в бытовую сцену, а пейзаж — в философское высказывание. На страницах книги – занимательное исследование знаменитых произведений, от Рембрандта до Кандинского, от Вермеера до Тёрнера, где каждый штрих раскрывает тайну жанрового единства.Эта книга — для тех, кто хочет не просто смотреть на картины, а понимать их изнутри.Для художников, студентов, коллекционеров и всех, кого вдохновляет живопись.

Постимпрессионизм — это условное собирательное название объединенных направлений в европейской живописи конца XIX–начала XX вв., основоположниками которого принято считать четырех художников, которые подвели своеобразный итог искусству XIX в. и задали вектор развития последующим поколениям художников, — Поля Сезанна, Винсента Ван Гога, Поля Гогена, Анри де Тулуз-Лотрека. Они отошли от передачи мгновенно-чувственной картины окружающего мира, свойственной импрессионистам, и пытались передать зрителю глубинный, философский смысл бытия. Каждый из этих мастеров, несмотря на условную принадлежность к постимпрессионизму, работал в исключительной, свойственной только ему манере и упорно искал новые пути в живописи. По сути, объединила их только очень сложная и трагическая судьба. В целом же творчество постимпрессионистов выразило доминирующие мотивы и настроения своего времени, оказало большое влияние на развитие художественной культуры рубежа XIX–XX вв. Этот красочный альбом, снабженный большим количеством самых известных и любимых всеми произведений постимпрессионистов, рассказывает об их творчестве и жизненном пути.

Русская живопись – уникальное явление в мировом искусстве. Она отличается от европейской не только национальными мотивами, патриотизмом и «русскоскостью». Виденье мира и точка зрения наших художников совершенно особые, их произведения отличаются сильной эмоциональностью и сентиментальностью, глубиной, восприимчивостью, неуемной фантазией. В русской живописи отразились все богатство культуры России, все знаковые события российской истории, красота родной природы.Русская живопись XVII–XIX веков поражает и радует своим разнообразием жанров, техник и стилей. Это и парадные портреты знати, а также камерные, интимные женские изображения кисти Владимира Боровиковского, полные красоты и очарования пейзажи родной земли Ивана Шишкина, Алексея Саврасова, монументальные исторические полотна Карла Брюллова, Василия Сурикова и Ильи Репина, реалистичные батальные сцены Василия Верещагина, величественные и эмоциональные марины Ивана Айвазовского, остросюжетные бытовые сцены Константина Маковского, яркие жанровые картины Кустодиева. Этот красочный альбом со множеством великолепных иллюстраций на мелованной бумаге позволит познакомиться со всем многообразием русской живописи.

Возрождение – одна из самых ярких и изменивших мировоззрение людей эпох в мировой культуре и феноменальное явление в истории человечества. Это было время нового осмысления природы и человека и грандиозных перемен в истории европейских народов. Переворот, произведенный в эпоху Возрождения в области духовной культуры, имел огромное историческое значение. Из всех областей культуры искусство занимало в Италии первое место. Оно было естественным творческим выражением людей того времени. Поэтому не случайно именно с этой эпохой ассоциируются имена великих живописцев, скульпторов, архитекторов, первооткрывателей и исследователей. Их великие произведения пережили свое время и, пройдя через века, сохранили силу своего воздействия на зрителя, дали толчок к развитию своеобразных национальных культур, а разработанный ренессансными мастерами реалистический метод определил дальнейшее развитие всей художественной культуры Нового времени.С какими великими мастерами живописи, скульптуры и архитектуры неразрывно связано Возрождение? Кто из художников подготовил появление Возрождения? Как складывалась судьба великих титанов Возрождения? В этом прекрасно иллюстрированном издании вы найдете ответы на эти, и многие другие вопросы.