В книге «Средневековые мастера и гении Возрождения» Паола Дмитриевна Волкова охватывает обширный исторический период и рассказывает нам о самых ярких столетиях развития искусства – от треченто, периода Проторенессанса, до сейченто, самого заката Возрождения. Мы пройдем путь от сиенской школы живописи до воцарения барокко и рококо, Познакомимся с такими великими произведениями, как «Поцелуй Иуды» Джотто, «Весна» Сандро Боттичелли, узнаем о Босхе и его «Корабле дураков» и о «Менинах» Веласкеса.Паола Дмитриевна Волкова – советский и российский искусствовед, доктор искусствоведения, историк культуры, заслуженный деятель искусств РСФСР. Окончила Московский государственный университет (1953 г.) по специальности «историк искусства». Преподавала во ВГИКе на Высших курсах сценаристов и режиссеров. Паола Волкова — автор и ведущая документального телесериала «Мост над бездной» (2011—2012) об истории мировой живописи для телеканала «Культура».

В ваших руках необычная книга. Это книга, которая позволит юному искусствоведу погрузиться в удивительный, волшебный, яркий и загадочный мир искусства. Вы отправитесь в увлекательное путешествие — по разным странам и эпохам, познакомитесь с творчеством величайших мастеров, узнаете, как развивалось западноевропейское искусство от Джотто до Пабло Пикассо. Перед вашими глазами предстанут лучшие образцы мировой живописи, признанные шедевры, которые оказали огромное влияние на историю и культуру в целом.Проводником для юного путешественника в этом мире станет Паола Дмитриевна Волкова — знаменитейший историк искусства и культуры, автор и ведущая цикла телепередач под названием «Мост над бездной». На протяжении многих лет она читала лекции по истории искусства в Московском государственном институте кинематографии, и студенты, будущие знаменитые актеры и режиссеры, были от нее без ума! Лучшего экскурсовода просто не найти!

О картине можно рассказать, когда сама эта картина — рассказ. Только в этом случае мы можем найти подходящие слова для ее описания. А как говорить о картине, которая сама и есть эта информация, но в ней нет рассказа, который мог бы дать нам зацепку? Ты понимаешь все, что здесь изображено, но как это передать словами?Перед вами уникальное подарочное издание «Ван Гог: любимые картины. Эскизы, письма, комментарии». Оно оформлено в виде красочно иллюстрированного альбома в шикарном футляре, содержащего множество увлекательных фактов о великом живописце, детальные фрагменты его картин, а также эскизы и письма, публикующиеся впервые.Благодаря книге «Ван Гог: любимые картины. Эскизы, письма, комментарии» вы сможете ближе познакомиться с жизнью и работами ярчайшего представителя импрессионизма. Ван Гог как художник работал очень мало — неполные десять лет. Представить себе сейчас жизнь такой интенсивности практически невозможно, но тем не менее за это время художник создал более двух тысяч картин, которые вошли в сокровищницу мирового искусства. На протяжении всей жизни Винсент переписывался с братом Тео. Эти письма — не только невероятный литературный труд, историческое исследование, точное описание эпохи, но и глубочайшая по искренности исповедь художника о сути творчества.Материал в книге расположен таким образом, чтобы вам было удобно рассматривать отдельные фрагменты картин, подробно изучить эскизы и письма и тут же возвращаться к тексту, всегда расположенным рядом с предметом исследования.Книга для тех, кто ценит искусство и хочет получить по-настоящему ценный подарок к себе в библиотеку.

Ни одна культура, ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к современности, как эпоха Возрождения. Ренессанс — наиболее прогрессивный и революционный период в истории человечества. Об этом рассказывает Паола Дмитриевна Волкова в следующей книге цикла «Мост через бездну», принимая эстафету у первого искусствоведа, Джоржо Вазари, настоящего человека своей эпохи — писателя, живописца и архитектора. Художники Возрождения — Сандро Ботичелли и Леонардо да Винчи, Рафаэль и Тициан, Иероним Босх и Питер Брейгель Старший — никогда не были просто художниками. Они были философами, они были заряжены главными и основными проблемами времени. Живописцы Ренессанса вернувшись к идеалам Античности, создали цельную, обладающую внутренним единством концепцию мира, наполнили традиционные религиозные сюжеты земным содержанием.

В ваших руках необычная книга. Эта книга – вторая в серии «Искусство для вундеркиндов» – позволит начинающему искусствоведу погрузиться в удивительный, волшебный, яркий и загадочный мир искусства. На этот вас ждет знакомство с феноменом импрессионизма, история которого охватывает всего 12 лет: с первой выставки в 1874 году, где было представлено знаменитое «Впечатление», по последнюю, восьмую, в 1886 году. Эдуард Мане и Эдгар Дега, Клод Моне и Огюст Ренуар, Анри де Тулуз Лотрек и Винсент Ван Гог – эти художники пытались донести до зрителя impression, красоту повседневной действительности, и передать то, что глаз видит в конкретный момент. В итоге их творчество раз и навсегда повлияло на все последующее искусство.Проводником для юного путешественника в этом мире станет Паола Дмитриевна Волкова — знаменитейший историк искусства и культуры, автор и ведущая цикла телепередач под названием «Мост над бездной». На протяжении многих лет она читала лекции по истории искусства в Московском государственном институте кинематографии, и студенты, будущие знаменитые актеры и режиссеры, были от нее без ума! Лучшего экскурсовода просто не найти!

О картине можно рассказать, когда сама эта картина — рассказ.Только в этом случае мы можем найти подходящие слова для ее описания. А как говорить о картине, которая сама и есть эта информация, но в ней нет рассказа, который мог бы дать нам зацепку? Ты понимаешь все, что здесь изображено, но как это передать словами?В календаре «Шедевры живописи» собраны всевозможные картины-диалоги великих художников: Сандро Боттичелли, Рафаэль Санти, Клод Моне, Винсент ван Гог и др. Работы этих известных художников стали знаковыми во всех смыслах, и Вы сможете увидеть их на страницах этого календаря. Они уникальны для своего времени, во многом загадочны и неординарны. Гениальные художники увидели мир по-другому, не так, как все.«Шедевры живописи. Взгляд искусствоведа. Календарь на 2023 год» – календарь, проиллюстрированный шедеврами мирового искусства.Перед вами – великие полотна, которые стали кульминацией развития искусства. Отпечатанный на качественной плотной бумаге, календарь станет достойным украшением вашего дома. Иллюстрации сопровождаются комментариями выдающегося искусствоведа Паолы Волковой.

«Искусство XIX века в лучших своих проявлениях отличается необычайной духовной и пластической глубиной. Вообще художники рубежа двух столетий часто слышат дыхание Вселенной. Это качество, умение слышать дыхание Вселенной, вообще свойственно поэтам — в большей степени, чем писателям. Поэты каким-то странным образом выходят за пределы земного притяжения. Однако этим обладают и художники».Модерн возник как один из видов протеста против господства позитивизма и прагматизма. Сама эстетика модерна развивала идеи символизма и эстетизма, а главное философии жизни. Австрийский художник, один из самых ярких представителей венского модерна Густав Климт говорил: «Довольно цензуры… Я хочу свободы…Я отказываюсь от любой поддержки со стороны государства, обойдусь без всего этого». Откройте календарь «Модерн. Взгляд искусствоведа. Календарь на 2023 год» и почувствуйте свободу модерна!«Модерн. Взгляд искусствоведа. Календарь на 2023 год» – календарь, проиллюстрированный шедеврами эпохи модерн.Перед вами – резкие контрастные цветовые соотношения, энергичные линии, тщательно разработанные композиции, цветочные орнаменты и элегантные силуэты. Картины сопровождены комментариями выдающегося искусствоведа Паолы Волковой.

Паола Волкова – известный российский искусствовед, историк культуры преподаватель. Заслуженная популярность пришла к Паоле Волковой после выхода на телеканале «Культура» программы «Мост над бездной». Эта книга посвящена художникам-импрессионистам. Дега, Моне, Писсарро, Сислей, Ренуар, Гоген – самые яркие представители этого течения, совершив настоящий переворот в искусстве. В своем творческом методе им удалось выделить квинтэссенцию живописи – запечатлеть пространство и время, соединить свет и форму. В книге так же использованы дневники и письма художников.