Борис Дикс — поэт-символист (1882-1945). В 1911 году были опубликованы его первые стихотворения в журнале «Золотое руно» и стихотворная сказка «Игрушки» с рисунками художника Георгия Нарбута (1886-1920). Нарбут учился у выдающихся мастеров иллюстрации М. В. Добужинского и И. Я. Билибина. Он стремился превратить текстовый и изобразительный материалы в единый, целостный организм. Особенность его почерка — чёткость и ясность рисунка, немногочисленность красочных тонов. Эпоха классицизма и русский ампир хорошо угадываются в стилистике нарбутовских иллюстраций.

Новая книга поэта, публициста и краеведа Александра Потапова посвящена жизни и творчеству выдающегося русского писателя, лауреата Нобелевской премии Ивана Алексеевича Бунина.В работе над книгой автор использовал дневники и письма И. А. Бунина, многочисленные публикации о писателе, редкие документы, воспоминания его родных и близких, современников замечательного мастера слова, а также бунинские стихотворения, в том числе ранние и малоизвестные.А. Н. Потапов ведёт увлекательный рассказ о детстве и юности Ивана Бунина в орловских краях, о его становлении как поэта и прозаика. Значительное место в повествовании занимают образы женщин, встречавшихся на его жизненном пути и повлиявших на его судьбу и творчество.В отличие от многих исследователей, посвятивших свои работы прозе писателя, автор уделяет пристальное внимание поэзии Бунина.В книге также рассказывается о нравственной трагедии Бунина-эмигранта, вынужденного покинуть Родину, о его всеобъемлющей любви к России, русской природе, женщинам, любви, которая на протяжении всей жизни писателя играла роль движущей силы его литературного творчества.Книга рассчитана на широкого читателя.

Геннадий Михайлович Цыферов (1930—1972) — русский писатель и сценарист.Среди книг, написанных Цыферовым, — «В медвежачий час», «Жил на свете слонёнок», «Как лягушонок искал папу», «Как стать большим», «Кто всех добрее», «Маленький великанчик», «Про цыплёнка, солнце и медвежонка», «Про чудака лягушонка», «Сказки на колёсиках», «Сказки старинного города», «Тайна запечного сверчка», «Что у нас во дворе?» и многие другие.Большой успех принесла Геннадию Цыферову работа в анимации в качестве сценариста; для студии «Союзмультфильм» им, в соавторстве с Генрихом Сапгиром, было выпущено более 25 мультфильмов, среди которых «Паровозик из Ромашкова», «Мой зелёный крокодил», «Как лягушонок искал папу», «Лошарик», «Как стать большим».В этой книге впервые публикуются неизданные ранее рассказы и миниатюры замечательного детского писателя.

«Муза и её поэт» — повесть о жизни, о любви, о смерти, о глубокой связи со временем, в котором живёшь, о безграничной женской преданности, что продолжает служить своему кумиру даже за гранью тьмы. Главные герои — реально существовавшие люди. Имена, даты и основные вехи жизни совпадают с действительностью. Детали, некоторые эпизоды из жизни и второстепенные лица — домысел автора.

В этой книге известного художника и педагога, заслуженного работника культуры РФ Осипа Авсияна (1918–2003), ​автора популярных книг «Натура и рисование по представлению», «Композиция. На пути к творчеству» и многочисленных статей в периодике отражены идеи, накопленные и проверенные за десятилетия его художественной и педагогической деятельности. На основе профессионального разбора произведений изобразительного искусства просто и убедительно изложены важнейшие принципы композиции. Автор исследует методы работы выдающихся художников XX века: Нестерова, Филонова, Лентулова, Грабаря, Дубинского, Лабаса и многих других, с которыми он был лично знаком. В книге приводятся примеры из педагогической практики автора. Обширный и точно подобранный иллюстративный ряд – ​Рубенс, Вермеер, Рембрандт, Веласкес, Пикассо, Врубель, Хокусай и др. – ​поясняет и дополняет текст​овый материал. В издании около 200 тоновых и цветных иллюстраций.Книга рассчитана на всех интересующихся изобразительным искусством, особенно будет полезна студентам, преподавателям художественных учебных заведений, учащимся студий и дизайнерам.

Гармоничное творчество Владимира Кострова получило возвышенную оценку литераторов разных поколений, деятелей нашей культуры. Стихи Кострова несут традиционный для русского народа лирический посыл, который вселяет надежду, порождает веру. Этот посыл выделяет великую русскую поэзию в мировой культуре и делает творчество самого Кострова значимым, возрождает утраченные смыслы и выявляет благородные чувства, указывает новому поколению граждан современной России подлинные, глубокие темы, дарует верные и точные способы самовыражения.

Эта книга уникальна в силу уникальности её героев. Достаточно назвать имя Даниила Волкова — полного Георгиевского кавалера, отмеченного молодой Республикой Советов орденом Красного Знамени. В боях за Советскую власть он, пулемётчик автобронеотряда, лишился ноги, но, благодаря Ф. Э. Дзержинскому, ещё многие годы оставался в строю. Или артиллерист Герой Советского Союза Михаил Борисов, в одиночку уничтоживший на Курской дуге семь фашистских «тигров» и ставший личным врагом фюрера и Рейха.Но уникальны не только эти люди, как и ещё тринадцать человек, чьи голоса и судьбы вобрала в себя книга. Уникальны и сами их рассказы о прожитом и пережитом. Без преувеличения весь ХХ век отразился в них. Причём многие бесхитростно изложенные детали и факты не найтти больше нигде, поскольку они либо не подлежали разглашению, либо просто замалчивались.Но времена меняются. С надеждой на лучшее многие годы работал с этими материалами писатель Евгений Артюхов: записывал, литературно обрабатывал, вёл беседы, брал интервью. Наиболее интересное включено им в сборник «Поднявшиеся в лихолетье». Его страницы — своеобразный нерв того неповторимого времени.

Сергей Есенин — один из самых трагических русских поэтов XX века. Именно он выразил трагедию, плач, смятение исконной России, когда в семнадцатом году была прервана связь с ее тысячелетней историей. Он и самый таинственный поэт. Крестьянский сын, за десять с небольшим лет (от стремительного вхождения в литературу до трагической гибели) он оказался в центре культуры. И сегодня его стихи затрагивают самые щемящие струны русской души

Столетие со дня кончины великого русского поэта Александра Александро­вича Блока (1880–1921) – ​срок достаточный для того, чтобы оценить его реальный вклад в русскую литературу. Однако, несмотря на многочисленные исследования его творчества, он всё ещё остаётся не полностью прочитанным. «Блок и революция» – ​излюбленная тема научных исследований до сих пор. А вот темы ​«Блок и народ» читатель не найдёт нигде, в то время как именно народный аспект его творчества является основным, поучительным и крайне необходимым в наши дни. Это и выявляет в новой книге известный писатель, публицист и литературный критик Пётр Ткаченко. Он убедительно показывает насколько А. Блок злободневен и необходим сегодня для осмысления нашего непростого времени.

Эндрю Лэнг — один из основоположников салонной английской сказки, для которой характерны изысканность и причудливость сюжета, разворачивающегося на широком литературном фоне. В оформлении сказки использованы работы известнейшего художника-иллюстратора Ричарда Дойла (1824-1883). Благодаря своему интересу к мифологии, миру эльфов, гномов и фей ему удалось создать восхитительную серию картин из жизни волшебного народа. Безусловным шедевром художника считаются иллюстрации именно к сказке «Принцесса Ниенте в Волшебной Стране», которая впервые издаётся на русском языке.

А. П. Чехов утвердил лаконичный жанр новеллы — «Умею говорить коротко о длинных вещах» — и отвоевал для него право считаться большой литературой. Он стал знаменитейшим писателем на старте XX века и в этом же веке не раз был идеологически оболган. Сегодня, читая произведения Чехова незамутненными идеологией глазами, мы обнаруживаем совсем нового, свежего, пророческого писателя.

Дорогой друг! Прочитай сказку или попроси взрослых, чтобы они прочли её тебе. Представь себе всех, о ком говорится в сказке. Какого цвета животные, деревья, растения? Как они сочетаются друг с другом? Возьми цветные карандаши, фломастеры или краски, смотри на рисунки в книжке и раскрашивай их так, как тебе нравится. А когда вся работа будет закончена, отложи книжку в сторону, возьми бумагу и нарисуй свои картинки к сказке.

Дорогой друг! Прочитай сказку или попроси взрослых, чтобы они прочли её тебе. Представь себе всех, о ком говорится в сказке. Какого цвета животные, деревья, растения? Как они сочетаются друг с другом? Возьми цветные карандаши, фломастеры или краски, смотри на рисунки в книжке и раскрашивай их так, как тебе нравится. А когда вся работа будет закончена, отложи книжку в сторону, возьми бумагу и нарисуй свои картинки к сказке.

Книга «Перышко Финиста Ясна-Сокола (рис.Билибина И.)». Издательство: Звонница-МГ. Год выпуска: 2019. Тираж: 1500. Серия: Мастера иллюстрации. Переплет: Мягкий переплет. Количество страниц: 16. Стандарт: 50. Формат, ммсм: 220×290. Страна производитель: Москва. Типография: Москва.

Для чтения взрослыми детям.

Дорогие читатели! Перед вами знаменитая сказка французской писательницы Жанны-Мари ле Пренс де Бомон «Красавица и чудовище», иллюстрации к которой выполнил замечательный английский художник Уолтер Крейн (1845-1915). Он проиллюстрировал более 50 книг для детей, став одним из самых популярных художников книги. Крейн считал, что дети предпочитают видеть точные линии, чётко обозначенные формы и фигуры, яркие насыщенные цвета. Своими иллюстрациями он стремился поражать воображение детей. Вместе с художником Эдмундом Эвансом он создал одну из первых в истории цветных детских книг. Крейн также испытал значительное влияние японской гравюры, что, по его мнению, абсолютно соответствовало особенностям детского восприятия.

Для чтения взрослыми детям.

Дорогие читатели! Перед вами сказка «Бал цветов», написанная и проиллюстрированная замечательным английским художником Уолтером Крейном (1845-1915). Вы совершите удивительное путешествие в мир цветов. Ваши дети научатся различать цветы, узнают их названия. Крейн проиллюстрировал более 50 книг для детей, став одним из самых популярных художников книги. Он считал, что дети предпочитают видеть точные линии, чётко обозначенные формы и фигуры, яркие насыщенные цвета. Своими иллюстрациями он стремился поражать воображение детей. Художник испытал значительное влияние японской гравюры, что, по его мнению, абсолютно соответствовало особенностям детского восприятия.

Эмиль Верхарн (1855 –1916) – ​выдающийся бельгийский поэт и драматург XIX в., один из основоположников литературного символизма и родоначальник свободного стиха во франкоязычной поэзии. В этом издании Верхарн представлен в переводах крупных русских поэтов Серебряного века: А. Блока, В. Брюсова, М. Волошина, В. Ходасевича и др. В книгу вошли очерки А. Блока «Эмиль Верхарн. Стихи о современности» и В. Брюсова «Данте современности».В настоящее издание включены избранные стихотворения из девятнадцати книг Эмиля Верхарна. Приведены сведения о переводческой деятельности русских поэтов, чьи работы представлены на этих страницах. Книга содержит иллюстрации, снабжена примечаниями составителя и адресована широкому кругу читателей.

Книга «Иван Алексеевич Бунин». Издательство: Звонница-МГ. Год выпуска: 2022. Серия: Библиотека мировой новеллы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 365. Автор: Бунин И.А. Стандарт: 8. Формат, ммсм: 130×200. Страна производитель: Москва. Типография: Чехов.