Книга «Китайские сказки. Белая змея». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 240. Стандарт: 24.

Книга «Двенадцать». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 128. Автор: Блок А.А.

Книга «Маленькие дикари». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 376. Автор: Сетон-Томпсон Э.

Книга «Рассказы (1883 -1903)». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 416. Автор: Чехов А.П.

Книга «Все сказки о кролике Питере». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Автор: Поттер Б.Э.

Классические поэмы Гомера «Илиада» и «Одиссея» даны в переводах Н. И. Гнедича и В. А. Жуковского, которые считаются классическими и наиболее полно передают особенности оригиналов. Вступительный очерк об эпосе Гомера написан знаменитым философом и поэтом Вячеславом Ивановым. В издании использованы рисунки английского художника Джона Флак-смана, которые принесли ему международную известность. Словарь в конце книги помогает читателям полнее воспринимать отношения между героями и богами, упоминаемыми в «Илиаде» и «Одиссее».

«Дон Кихот» был впервые опубликован в начале XVII века и сразу снискал заслуженную славу. Этим романом зачитывались, его переиздавали, переводили. После двадцати лет скитальческой жизни и литературных опытов к Сервантесу пришел заслуженный успех. В чем же заключался его секрет? Ведь «Дон Кихот» был задуман всего лишь как пародия на рыцарские романы того времени. Однако произведение Сервантеса переросло эту задачу. Его роман богат и по стилистике, и по содержанию. В нем нашли свое отражение и мавританские повести, и поэмы итальянского Ренессанса, и юмор плутовского романа, и романтика испанских песенных баллад и романсов. К тому же комическая история Дон Кихота переросла в масштабную картину народной жизни в Испании того времени, став своеобразной общечеловеческой эпопеей. Первый полный перевод романа на русский язык был выполнен в 1907 г. Марией Валентиновной Ватсон. Ее девичья фамилия звучала для русского уха странно — де Роберти де Кастро де ла Серда. Будущая переводчица родилась в семье испанского аристократа, которого по странной прихоти жизнь забросила в Малороссию. Из провинции де Кастро перебралась в Санкт-Петербург, где в 1865 г. окончила Смольный институт благородных девиц. Самостоятельно освоив итальянский, английский, немецкий, португальский и французский языки, много потом переводила. Писала и собственные стихи. Язык Сервантеса она знала с детства, как родной, и в этом кроется успех ее перевода. Он точен по смыслу, верен в деталях и передает все нюансы стилистики Сервантеса. Обычно переиздания романа Сервантеса выходят с великолепными рисунками Гюстава Доре. Этот выдающийся французский иллюстратор специально ездил в 1855 г. в Испанию, чтобы проникнуться местным колоритом и воочию увидеть места, по которым мог странствовать «рыцарь печального образа». Книга, которую вы взяли в руки, не исключение. Однако у нее есть уникальная особенность — ее украшают 350 акварелей, выполненных по гравюрам Доре. Эти акварели создал испанский художник Сальвадор Туселл Гранер, чьи работы впервые привлекли общее внимание на художественной выставке в Барселоне в 1863 г. С тех пор Туселл постоянно сотрудничал с различными испанскими издательствами, рисуя иллюстрации для книг и журналов.

Образ побеждающего все житейские невзгоды Робинзона знаком нам с детства. Создатель этого персонажа Даниэль Дефо родился в 1663 году в Лондоне в семье простого мясника. Тяга к сочинительству проснулась в нем рано. Еще до появления прославившего его «Робинзона» он считался в Англии даровитым писателем; и после из-под его пера вышло немало сочинений. Почему же именно описание робинзонады прославило имя Дефо во всем мире? Для Англии того времени это был новый вид литературы. Не случайно после «Робинзона» возник стойкий спрос на такую псевдодокументальную прозу. Во-вторых, Дефо описывал человека нового типа. Находясь в постоянном диалоге с богом, он, тем не менее, самостоятельно решает все трудные проблемы и задачи, которые ставит перед ним жизнь. Именно такой глубоко верующий человек-труженик и человек-борец был идеалом английского протестантизма. В советских публикациях «Робинзона» редакторы эту религиозную составляющую романа неизменно выбрасывали, что превращало знаменитое произведение Дефо в литературу почти детскую. В данном издании текст дан полностью, без купюр. Он включает и вторую часть романа, отечественному читателю почти незнакомую. Текст знаменитого романа Даниэля Дефо дан в переводе Любови Алексеевны Мурахиной-Аксеновой. Свое детство она провела в Германии, где фамилия ее отца — фон Цеппелин — была хорошо известна. Отказавшись от солидного наследства в пользу сестры, она переехала в Россию. Училась в Медико-хирургической академии, работала телефонисткой, занималась подпольной политической деятельностью. И все же главным в ее жизни были переводы. Она самостоятельно освоила восемь языков, читала на санскрите, прекрасно знала английский. Не удивительно, что ее перевод «Робинзона» очень точно соответствует тексту оригинала. В оформлении книги использованы рисунки талантливого английского иллюстратора и графика Уолтера Стенли Пейджета. Будущий художник родился в 1863 году. Королевскую академию художеств он закончил с золотой медалью, а потом долгое время занимался иллюстрированием книг и журналов. Он был особо скрупулезен в изображении костюмов своих персонажей, что помогло ему в конце XIX века при работе над «Робинзоном» — все рисунки в этой книге подкупают своей детальной достоверностью. Помимо Дефо, Уолтер Пейджет иллюстрировал произведения Скотта и Стивенсона. Его старший брат Сидни Пейджет также был художником; он вошел в историю как автор иллюстраций к серии рассказов о Шерлоке Холмсе. В данном издании текст всемирно знаменитого романа Даниэля Дефо «Жизнь, необыкновенные и удивительные приключения Робинзона Крузо» в переводе Л. А. Мурахиной-Аксеновой приведен полностью, без сокращений, которые долгое время заставляли воспринимать первую часть этой дилогии исключительно как детскую книгу. Вторая часть романа практически незнакома отечественному читателю.В оформлении данного издания использованы рисунки талантливого английского иллюстратора и графика Уолтера Стенли Пейджета.

Сборник включает десять произведений А. С. Пушкина — поэму «Руслан и Людмила» с пре-дисловием историка литературы М. Г. Халанского, стихотворение «Песнь о вещем Олеге» и восемь стихотворных сказок, включая «Сказка о попе и работнике его Балде». В конце сборника приводится также эта сказка, переработанная в 1840 году по цензурным соображениям Жуковским, с иллюстрациями из журнала «Шут». Тексты всех сказок украшены великолепными рисунками восьми художников, среди которых такие мастера книжной иллюстрации как И. Я. Билибин,Б. В. Зворыкин и В. М. Васнецов.

Книга «Сказки дядюшки Римуса». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2023. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 648. Автор: Харрис Дж.Ч. Стандарт: 4.

Книга «Приключения Алисы. Кн. 3. (Клад Наполеона; Война с лилипутами; Золотой медвежонок и др.)». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Автор: Булычев К.

Книга «Приключения Алисы. Кн. 4. (Привидений не бывает; Гость в кувшине; Планета для тиранов и др.)». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Автор: Булычев К.

Эта книга — объяснение в читательской любви к Шекспиру. Её содержание достаточно полно раскрывается в подзаголовке. Одна из задач автора — полемика с «нестратфордианством», полагающим, что шекспировские стихи и пьесы писал не человек из Стратфорда.
Однако ироническая критика нестрадфордианских построений, ставших чрезвычайно популярными после публикации работы И. Гилилова «Игра об Уильяме Шекспире», не главное для Е. Гордеевой.
В фокусе повествования — глубокое влияние, оказанное на елизаветинцев произведениями и судьбой Джордано Бруно.
Немало отсылок к его текстам и указаний на его жизненные обстоятельства обнаруживается у Кристофера Марло и Бена Джонсона, но особенно много их у самого Шекспира. Прославленный итальянец, как показывается в книге, стал прообразом Гамлета.
Памяти Бруно посвящён мемориальный сборник «Мученик любви», содержащий стихотворение Шекспира «Феникс и Голубь». Многие шекспирологи и шекспиролюбы называли его загадочным…
Согласно предположению автора, итальянский поэт и философ, живший в середине восьмидесятых годов XVI века в Лондоне и печатавший там свои книги, был влюблён в англичанку, которую позже, когда Бруно стал узником римской инквизиции, полюбил Шекспир. К ней обращены лучшие из сонетов великого барда. Благородные влюблённые не называли имени вдохновительницы, но возможность вычислить её всё же существует, тем более что восторженные высказывания о прекрасной даме и почтительные обращения к ней есть у нескольких современников Бруно и Шекспира…
Публикация приурочена к 450-летию со дня рождения Шекспира.

Сборник включает различные старинные еврейские предания, легенды и философские притчи, записанные в Талмуде, а также дошедшие до наших дней в так называемых Мидрашах — разделах Торы, которые содержат ее толкование. Книга, прекрасно иллюстрированная работами известного художника XIX?века Джеймса Тиссо, позволяет понять мировоззрение еврейского народа в древнее время; включенные в нее легенды — яркие примеры высоконравственной жизни патриархов и законоучителей, любви к людям независимо от их национальности и вероисповедания.Каждый народ бережно хранит «преданья старины глубокой». В народных легендах, сказаниях, мифах отразились быт, особенности национального характера, отношение древнего человека к природе, к Богу. Так, русский народ гордится своими былинами и сказками, без мифов Древней Греции невозможно представить современную европейскую культуру, немцев до сих пор вдохновляют песни и саги древних германцев. Древние предания есть и у еврейского народа, они бережно сохраняются в текстах Талмуда и Мидрашей — разделах Устной Торы, которые представляют собой толкование и разработку основных положений еврейского учения, содержащегося в Торе Письменной. Это собрание легенд, притч, исторических преданий и поучений религиозно-этического характера называется Агадой. Для древних иудеев Агада была своеобразной сценой, где разыгрывались удивительные мистерии, звучали трагические пророчества и нежные колыбельные, веселые дорожные рассказы и философские размышления о бессмертии души, награде и наказании, о том, что небо и земля — одно целое, что Божественная сила пронизывает каждое живое существо, что история — это не только рассказ о прошедшем, но и нити, вплетенные в ткань сегодняшнего су-ществования человека. Легенды и притчи Агады, собранные в этой книге, лишь малая часть Талмуда, тем не менее они дают представление о мировоззрении и древней истории евреев, а также содержат яркие примеры высоконравственной жизни законоучителей, их беззаветной преданности Богу, огромной любви к людям, без различия национальностей и вероисповеданий. Эта книга будет интересна самому широкому кругу читателей, включая тех, кто не знаком с древней еврейской литературой.Иллюстрации к легендам, притчам, сказаниям, представленным в данном издании, — работы замечательного художника Джеймса Тиссо (1836–1902). Он родился во Франции, учился живописи в Национальной высшей школе изящных искусств, был учеником знаменитого Энгра. Подозреваемый в сочувствии Парижской коммуне, художник вынужден был покинуть Францию. Тиссо пересек Ла-Манш — в Англии, которая надолго стала для него второй родиной, урожденного Жак-Жозефа стали называть Джеймсом. Возможно, Тиссо, до конца своих дней оставался бы прекрасным салонным живописцем, если бы не его поездка в Палестину. Это паломничество буквально перевернуло творчество художника. Он страстно увлекся иллюстрированием Библии — так появились сотни рисунков, в основном на ветхозаветные сюжеты. В этих работах Дж. Тиссо остался верен главному для себя художественному принципу — пристальному вниманию к деталям. С точностью этнографа он воспроизвел орнаменты одежд древних иудеев, с точностью археолога изобразил их быт, жилища, окружение. Эта «достоверность» в его рисунках и подкупает зрителя и читателя «преданий старины глубокой».

В книгу вошли два романа английского писателя и драматурга Уильяма Уилки Коллинза (1824–1889) — «Женщина в белом» и «Лунный камень», ставшие, по мнению критиков, вершиной его творчества. Роман «Женщина в белом», написанный в 1859 г. и впервые опубликованный в 1860-м, — один из первых в мире детективов и один из первых (и лучших) романов-сенсаций; в его основе — увлекательный сюжет о мрачном преступлении, тайна которого сокрыта за образом загадочной женщины, одетой в белое платье. «Лунный камень», по мнению американо-британского поэта, драматурга и литературного критика Т. С. Элиота, «самый первый, самый длинный и самый лучший детективный роман в английской литературе». Написанный в 1866 г., он стал источником вдохновения и неисчерпаемым кладезем литературных приемов для Конан Дойля, Агаты Кристи и других выдающихся мастеров детективного жанра.Ограниченный круг людей, подозреваемых в совершении преступления, проницательный профессиональный сыщик, неожиданная развязка, реалистическое, психологически точное описание викторианского общества, драматические коллизии, элементы экзотики, психические аномалии героев, колоритные образы главных и второстепенных персонажей — все это вы найдете в романах У. У. Коллинза.Уильям Уилки Коллинз, близкий друг и соавтор Чарльза Диккенса, юрист по образованию, был не понаслышке знаком с законами и криминальным миром современной ему Англии и критически относился к нравам и незыблемым положениям, принятым в обществе. Его произведения имеют ярко выраженную критическую направленность, что также стало своего рода новаторством. В романе «Женщина в белом» писатель, помимо всего прочего, прямо ставит вопрос о неравноправии мужчин и женщин в области английского брачного права, о широких возможностях злоупотреблений со стороны недобросовестных мужей и родственников; в романе «Лунный камень» указывает на неприглядные стереотипы, которых действующие лица, типичные представители Викторианской эпохи, попросту не замечают.На русском языке (без указания переводчиков) романы «Женщина в белом» и «Лунный камень» были опубликованы в нашей стране в 1860 и 1868 г., то есть практически сразу после издания на языке оригинала. Именно эти переводы и вошли в книгу, которая оформлена рисунками (без указания художников), взятыми из американского литературно-политического журнала Harper’s Weekly.В книгу вошли самые известные произведения английского писателя и драматурга Уильяма Уилки Коллинза (1824–1889): классический викторианский роман «Женщина в белом» (1859) и «Лунный камень» (1866) — по сути, первый английский детектив. На русском языке (без указания переводчиков) они были опубликованы уже в 1860 и 1868 г.

Книга «Индийские волшебные сказки». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 216.

Книга «Ревизор БМЛ». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2023. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Автор: Гоголь Н.В. Стандарт: 7.

Книга «Повесть о двух городах БМЛ». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2023. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Автор: Диккенс Ч. Стандарт: 5.

Древнюю Грецию и Древний Рим не случайно называют колыбелью европейской цивилизации. Именно там зародились основы европейской культуры, философии, архитектуры, градостроительства, военного искусства и права. Важную роль в этом богатом наследии играет греческая и римская мифология. В повседневной жизни мы нередко сталкиваемся с образами олимпийских богов и героев. Их изображения порой украшают здания. Высеченные в камне и мраморе античные боги и герои взирают на нас со своих пьедесталов в музеях и парках. Мифология дает богатый материал и для кинематографа, и для современной литературы. Сложные и порой интригующие отношения обитателей Олимпа с божествами более низкого ранга и с людьми — это целый мир, без знакомства с которым невозможно считать себя образованным человеком. На протяжении веков сюжеты античной мифологии, порожденные культурой Древней Греции и Древнего Рима, вдохновляли писателей, поэтов, архитекторов, скульпторов и музыкантов на создание самых разных художественных произведений. В них античные боги обретали свою жизнь. Герои античности взирают на нас с полотен великих живописцев в каждом крупном музее. Даже в знаменитых баснях Крылова можно встретить античных персонажей! В современном мире многие герои античных мифов стали для нас близкими и легко узнаваемыми персонажами. Зевс, Аид, Афродита, Гера, Геракл — этих героев благодаря мультфильмам знают даже дети. Многие читали о подвигах Персея, Ясона и Ахилла. Однако чтобы в полной мере наслаждаться художественным наследием прошлых веков и более полно воспринимать современную культуру, необходимо разбираться в деталях античной мифологии. Издание, которое вы держите в руках, является уникальным проводником в мир мифологии Древней Греции и Древнего Рима. В его основу положены классические тексты русского историка, писателя и педагога Николая Альбертовича Куна. Они публиковались не раз. Яркая отличительная черта данной книги состоит в том, что она включает главы о древнеримских богах из первого издания 1914 года — «Что рассказывали древние греки и римляне о своих богах и героях».К тому же этот уникальный справочник прекрасно иллюстрирован. Книга содержит несколько сотен репродукций живописных полотен, скульптур и примеров древнегреческой вазописи. Эта книга позволит вам свободно ориентироваться в сложном и в то же время увлекательном мире античной мифологии. Уникальная и великолепно иллюстрированная книга русского историка, писателя и педагога Н. А. Куна по мифологии Древней Греции и Рима. Кроме классического текста легенд и мифов Древней Греции в настоящее издание вошли главы о древнеримской мифологии из первого издания 1914 года «Что рассказывали древние греки и римляне о своих богах и героях».Издание включает большое количество цветных репродукций живописных полотен, скульптур и древнегреческой вазописи. Книга послужит прекрасным проводником в мир античных мифов, персонажи которых прочно вошли в основу европейской культуры.

Вторая половина девятнадцатого века и начало века двадцатого — время глубокого кризиса и переосмысления политических идей во всем мире. Монархическая форма правления, глубоко укоренившаяся в Старом Свете, подверглась жестокой критике различных слоев общества, особенно со стороны творческой интеллигенции. В немалой степени этому способствовало появление Нового Света, развитие государства, в основе своей свободного от былых предрассудков — Соединенных Штатов Америки.Поэтому неудивительно, что Марк Твен (Сэмюэл Лэнгхорн Клеменс, 1835-1910), по мнению Уильяма Фолкнера — «первый по-настоящему американский писатель», также включился в мировую дискуссию и опубликовал два романа на историческую тему, в которых изложил свои взгляды на существовавшие и существующие формы правления, на их достоинства и недостатки. В романе «Принц и нищий» (1881) Твен описывает нелепости английской государственной и судебной системы шестнадцатого века, а в романе «Янки из Коннектикута при дворе короля Артура» (1889) подвергает жестокой критике сами идеи монархии, рабовладельчества, дворянства, а также высмеивает рыцарские романы о Средневековье, идеализирующие несовершенный и несправедливый жизненный уклад. Впрочем, писателю удалось найти и светлые стороны уходящих времен — ведь стремительно наступающая индустриальная эпоха привносит в нашу жизнь цинизм, эгоизм, стяжательство, чрезмерную практичность и на корню убивает романтику…Оба романа были с восторгом приняты читателями и весьма настороженно — представителями европейских политических элит. Примечательно, что другие произведения Марка Твена практически сразу после первой отечественной публикации переводились на иностранные языки, а вот с обоими историческими романами этого не произошло. Так, первый русский перевод «Принца и нищего» появился только через пятнадцать лет после создания романа, а первый русский перевод «Янки из Коннектикута…» — через семь (оба — в 1896 году).Переводы, вошедшие в нашу книгу (В. А. Клемент и З. Н. Журавской), впервые были опубликованы в 1911 и 1913 годах в популярной серии «Библиотека журнала «Сатирикон»», выпущенной санкт-петербургским издателем Михаилом Германовичем Корнфельдом (1884-1978), а иллюстрации, использованные для оформления, увидели свет гораздо раньше — еще в самых первых зарубежных изданиях этих книг. Творчество художников Людвига Сандое Ипсена (1840-1920), Фрэнка Тейера Меррилла (1848-1923), Джона Дж. Харли (?-1923) и Дэниела Картера Бирда (1850-1941) хорошо знал и ценил сам Марк Твен.В книгу вошли два романа на историческую тему американского писателя Марка Твена (1835-1910) — «Принц и нищий» (перевод В. А. Клемент) и «Янки из Коннектикута при дворе короля Артура» (перевод З. Н. Журавской). Для оформления использованы иллюстрации из самых первых зарубежных изданий этих книг.

Текст наиболее известного романа Оскара Уайльда — «Портрета Дориана Грея» дается в этом издании полностью, без купюр, в редком переводе брата известного философа — полиглота Сергея Александровича Бердяева, которому удалось удивительно точно передать декадентскую атмосферу этого мистического произведения, ставшего своеобразным манифестом эстетизма. Он же является и переводчиком писем Уайльда в защиту «Дориана Грея».»Портрет Дориана Грея» — самое известное произведение знаменитого драматурга, эссеиста и поэта Оскара Уайльда, ставшего яркой фигурой европейского модернизма. С детства будущий писатель был погружен в художественную атмосферу. Он появился на свет в 1854 году в семье преуспевающего ирландского врача, в доме которого было множество картин и скульптур. Благодаря гувернерам к десяти годам Оскар говорил и по-французски, и по-немецки. Он окончил школу с золотой медалью и получил стипендию для дальнейшего обучения в дублинском Тринити-колледже.От своего ирландского произношения юноша избавился в Оксфорде, где начал окружать свою жизнь легендами, в которых вымысел порой трудно было отличить от правды. В Лондоне Уайльд быстро стал звездой аристократических салонов. Все в этом человеке было необычно — наряд художника, безупречная дикция, остроумие, парадоксальность суждений и тонкий художественный вкус.»Дориан Грей» был написан им в 1890 году. Уайльду к этому времени было тридцать шесть лет. Герой романа, талантливый молодой человек, во многом походил на самого писателя. Соблазны гедонизма превращают Дориана в порочного человека. Сам же Уайльд, как известно, попал под суд за свое поведение, бросавшее вызов традиционной морали, и был приговорен к двум годам каторжных работ, которые трагически повлияли на писателя. Уайльд вышел на свободу в 1897 году, переехал во Францию, сменил имя и через три года скончался от менингита.»Дориан Грей» — произведение декадентское и мистическое. Этот единственный роман писателя стал своеобразным манифестом эстетизма; он многократно печатался в десятках стран мира. В данном издании он проиллюстрирован изысканными рисунками французского художника Жана Эмиля Лабурёра, которые хорошо передают дух модернизма.Будущий дизайнер, гравер и акварелист появился на свет в 1877 году в состоятельной семье. По желанию отца юноша должен был получить юридическое образование, однако веления души заставили его искать свое призвание в искусстве. Лабурёр стал учеником известного французского гравера Огюста Лепера. Потом он много путешествовал — не раз бывал в США и Канаде, посещал Англию, Италию, Грецию и Турцию. Осев в Париже, Лабурёр стал специализироваться на иллюстрировании книг и журналов, а также написал несколько книг, посвященных искусству гравюры. В наши дни его работы можно увидеть в Лувре и музее Орсе.

Издание включает четыре повести о Шерлоке Холмсе: «Этюд в багровых тонах», «Знак четырех», «Собака Баскервилей», «Долина ужаса» и пятьдесят шесть рассказов, которые вместе составляют полное собрание всех канонических произведений о знаменитом сыщике. Все они расположены в сборнике в хронологическом порядке их появления в печати. В книгу включены также пять рассказов, не входящих в основные сборники. Издание украшают иллюстрации сразу нескольких художников: Р. Бродерса, А. Гилберта, Р. Куртуа, С. Пейджета, Дж. Хатчинсона и Ф. Уайлса.

Свои главные произведения Фридрих Вильгельм Ницше написал в конце XIX?века, однако все последующее столетие высказанные в них идеи и мысли продолжали вдохновлять и укреплять дух сотен тысяч людей в Европе.Кем был этот необычный человек? Философом? Однако он не оставил после себя стройной философской системы, в которой последовательно рассматривались бы глобальные вопросы познания или фундаментальные основы устройства мира. Сочинения Ницше скорее напоминают яркие литературные опусы, богато приправленные афористичными высказываниями. По образованию он был филологом, однако в историю вошел именно как оригинальный мыслитель, рассуждавший о самых разнообразных категориях — о религии и церкви, о горении духа, о воле, о вере в себя и самосовершенствовании человека. С детства Ницше был щедро одарен способностями. Он появился на свет в 1844 году в семье лютеранского немецкого пастора, рано начал проявлять музыкальные способности, уже в десятилетнем возрасте стал сочинять, а в юности писал фортепианные пьесы. Ницше окончил знаменитую гимназию «Пфорта», из стен которой вышло немало известных ученых. В двадцать четыре года Ницше, будучи еще студентом, стал профессором университета в Базеле.Вместе с тем, еще со студенческих времен от общей массы его отличала некая отстраненность. Он не вписывался в бесшабашную студенческую жизнь. Его влекло высокое. Он интересовался философскими и этическими проблемами. Не случайно его любимым композитором стал Вагнер, с которым Ницше потом подружился. Однако блестящие успехи в учебе сопровождали постоянные головные боли, бессонница, проблемы с желудком. К тридцати пяти годам здоровье его пошатнулось так сильно, что он был вынужден покинуть университет. Кстати афористичность его текстов — следствие слабости тела. Ницше просто не мог долго смотреть на белые листы бумаги — голова начинала раскалываться. Страдания тела усугубляло и состояние ума. Рано умерший отец Ницше скончался в психиатрической клинике. Его ставший знаменитым сын лечил донимавшие недуги опиатами и вероналом и закончил свою жизнь в возрасте пятидесяти шести лет точно так же.Однако чем хуже ему становилось, тем выше и смелее взлетал его дух. Ницше писал о лжи христианства, утверждая, что воскресение Христа было просто галлюцинацией. Он ниспровергал укоренившиеся в сознании людей стереотипы, говорил, что человек в этой жизни должен рассчитывать только на свои силы, изживая свои страхи, недуги и заблуждения. «Сверхчеловек» у Ницше не студент с топором, который решил, что ему все позволено, и не солдат вермахта с автоматом на боку, а преодолевшая страдания и внутренние ограничения творческая личность, которая, подобно солнцу, широко изливает вокруг себя энергию творчества и созидания. Рассуждая о высоких категориях, Ницше совершенно самостоятельно пришел к идеям, описанным в дзен-буддизме уже более двух тысячелетий назад. В этом и заключается секрет популярности Ницше.Сборник одного из самых оригинальных немецких мыслителей — Фридриха Вильгельма Ницше — включает его знаковое произведение, своеобразный сплав философии, поэзии и прозы «Так говорил Заратустра». Оно было впервые опубликовано в 1883 г. и с тех пор продолжает привлекать внимание читателей высказанными в нем идеями о возможности существования «сверхчеловека». Другие произведения сборника: «Сумерки идолов», «Антихрист», «Esse Homo» и «Веселая наука» — также не менее интересны. В конце представлены несколько стихотворных произведений писателя. Издание проиллюстрировано рисунками современной художницы Ольги Русаковой.

В сборник классика приключенческой литературы шотландца Р. Л. Стивенсона вошли четыре его знаменитых произведения. «Остров Сокровищ» принес писателю мировую славу. Действие романа «Черная стрела» разворачивается на фоне борьбы за власть в Англии XV в. «Похищенный» стал образцом приключенческого романа; продолжением этой истории является роман «Катриона». Сборник проиллюстрирован рисунками двух братьев — талантливых британских художников Генри Мэтью Брока и Чарльза Эдмунда Брока.

Книга «Таис Афинская». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 424. Автор: Ефремов И.А.

Сборник включает шестьдесят народных японских и бенгальских сказок, которые позволяют читателю погрузиться в волшебную атмосферу чарующей Азии. Эти сказки — своеобразный концентрат народной мудрости и юмора, в них добро побеждает злые силы духов и коварность людей. Книгу украшают прекрасные иллюстрации английского художника Уорвика Гобла, жившего и творившего на рубеже XIX и XX веков. Окончив Вестминстерскую школу искусств, он специализировался на индийской и японской тематике.

Книга «Легенды Крыма». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2023. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 208. Автор: Маркс Н.А. Стандарт: 20.

Всем любителям театра Антон Павлович Чехов известен как талантливый драматург, автор глубоких, мудрых пьес, которые неизменно собирают полные залы во многих странах мира. Однако существует и другой Чехов — блестящий фельетонист, мастер коротких рассказов. Именно с таких остроумных, полных юмора миниатюр и начиналась писательская деятельность Антоши Чехонте. Так внук крепостного крестьянина и будущий классик мировой литературы подписывал свои первые тексты. Он начал писать их еще в Таганрогской гимназии, которую окончил в 1879 году. В том же году Чехов уехал из родного Таганрога и стал студентом медицинского факультета в Московском университете.В конце этого же 1879 года состоялся и писательский дебют Чехова. Его рассказ «Письмо к ученому соседу» был опубликован в еженедельном юмористическом журнале «Стрекоза». В последующие годы число таких маленьких шедевров выросло до нескольких сотен. По словам самого писателя в те времена он порой писал по рассказу в день. И хотя ушла в прошлое целая эпоха, в которой живут и действуют герои молодого Чехова, вряд ли в наши дни найдется человек, которого эти веселые миниатюры оставят равнодушным. Данное издание включает более 340 таких юмористических произведений А. П. Чехова. Они публиковались в отечественных журналах в период с 1880 по 1892 г.Граблевская Ольга Венедиктовна, родилась в Санкт-Петербурге, окончила факультет книжной графики института им. И. Е. Репина, член Союза художников России. Оформила более сотни книг. Работы периодически экспонируются на коллективных и персональных выставках. В частности, в 2008 году в Михайловском театре состоялась персональная выставка, посвященная Морису Бежару. В 2014 году в Копенгагене, в Москве, в Пятигорске, в Санкт-Петербурге и др. — персональные выставки, посвященные 200-летнему юбилею М. Ю. Лермонтова. В 2001 году О. Граблевская стала лауреатом Международного конкурса карикатуристов, проходившем в Турции. Ольга Венедиктовна — штатный художник журнала «Костёр», сотрудничает со многими петербургскими издательствами. В 2013 году стала победителем Всероссийского конкурса иллюстраторов «Лермонтов 2014». В 2014 году пятигорским издательством «Снег» выпущен подарочный двухтомник М. Ю. Лермонтова со 150-ю иллюстрациями, выполненными О. Граблевской.

Книга «Конец лорда Берримора. Рассказы». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Мягкий переплет. Автор: Дойл А.К.

Книга «Ежик в тумане. Сказки». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2025. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 368. Автор: Козлов С.Г.

Книга «Комната ужасов: сборник рассказов». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2023. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 400. Автор: Дойл А.К.

Книга «Айболит: Сказки. Стихи. Песенки. Загадки». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2022. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 448. Автор: Чуковский К.И. Стандарт: 16. Формат, ммсм: 170×240.