Архитектура имеет огромную силу воздействия. Она может дарить ощущение гармонии или вызывать тревогу, подавлять или придавать уверенности, прославлять. Но она также отражает многочисленные факторы, многое рассказывая нам о прошлом и настоящем. Это прекрасно иллюстрированное издание познакомит с искусством архитектуры во всем многообразии ее основных стилей, областей и разделов. Оно будет особенно интересно тем, кто хотел бы проследить всю историю развития архитектуры — от первобытных времен до начала XX века, — понять, как и почему изменились ее формы, кто из великих архитекторов сыграл в этом значительную роль. В книге также раскрываются секреты возведения самых знаменитых архитектурных сооружений, что дает возможность по-новому взглянуть на известные всему миру шедевры.

Хуан Цинсуй — специалист по китайским орнаментам, основатель организации «Хранители узоров», доцент Академии искусств провинции Гуанси, инициатор создания базы данных китайских орнаментов и онлайн-музея китайских узоров.Ли Цзяньфэй — сотрудник организации «Хранители узоров».Запретный город — это самый обширный дворцовый комплекс в мире, расположенный в центре Пекина, его невероятное собрание произведений искусства было сформировано на основе императорских коллекций династий Мин и Цин.Перед вами результат длительной работы команды исследователей, которая занимается интерпретацией, реконструкцией и графическим переводом орнаментов Запретного города. Эта книга содержит сотни векторных изображений, включая отдельные узоры, наброски линий и образцы цветовой палитры. В ней отражены пять знаковых видов прикладного китайского искусства, представленных в дворцовом комплексе Пекина: вышивка, фарфор, ковры, изделия из эмали и архитектура.Традиционные узоры — это не только символы китайской культуры, но и отражение духовного мировоззрения всей нации. Прочитав эту книгу, вы увидите, что определенное сочетание цветов и орнаментов является выражением стиля и особенностей мастерства конкретной эпохи. Изменения формы и стиля отражали смену правящих династий, но неизменным оставалось стремление в прикладном искусстве отразить надежду на процветание и благополучие, поэтому эстетическое восприятие было тесно связано с тем, что сулило счастье.Авторы выбрали более ста узоров, спрятанных в Запретном городе, чтобы проследить их происхождение и интерпретировать значение каждого орнамента. Это позволило им разработать 117 цветовых палитр традиционных узоров, которые приведены в книге с раскладкой в цветовой модели CMYK.Книга будет интересна как ценителям китайского искусства, желающим детально изучить орнаменты, так и дизайнерам, ищущим вдохновение для своих проектов.

Введение, полная публикация, перевод и комментарии энциклопедии «Ночные выходки сонма бесов» Ториямы СэкиэнаЕвгений Семенович Штейнер – японист, кандидат филологических наук, доктор искусствоведения. Работал в ГМИИ им. А. С. Пушкина, преподавал и занимался исследовательской работой в университетах Москвы, Иерусалима, Токио, Иокогамы, Нью-Йорка, Манчестера и Лондона. Автор более 15 книг, которые выходили в России, США, Великобритании и Германии: «В пучине бренного мира: Японское искусство и его коллекционер Сергей Китаев» (НЛО, 2022), «Картины сердца: Идеи и образы старой Японии» («Петербургское востоковедение», 2021), «Картины мира: Визуальное в истории культуры» («Петербургское востоковедение», 2024) и др. Книга «Манга Хокусая: энциклопедия старой японской жизни в картинках» («Петербургское востоковедение», 2016, 4 тт.) получила в 2017 году премии «Книга Года» и «Просветитель» (в спецноминации).Торияма Сэкиэн (1712–1788) – японский художник периода Эдо. Главной работой его жизни стала попытка каталогизировать в нескольких сериях печатных гравюр все потусторонние существа японской демонологии (ёкаи), участвующие в Хякки ягё – ежегодном ночном тайном шествии нечистой силы. Бестиарий Сэкиэна был первым опытом передачи этих сюжетов в книжном формате и в технике гравюры на дереве. Его картинки были отпечатаны в в четырех томах в тысячных тиражах с переизданиями и получили огромное распространение.Японцы верили и верят, что мир вокруг них – это не просто видимая реальность, а взаимопроницаемая совокупность миров – человеческого и возвышенного божественного или низменного бесовского. Потустороннего, по сути дела, не существовало – оно было здесь, рядом. Боги, духи, души умерших, горные гоблины или лесные лешие с водяными, не говоря уже о старых зонтиках или горшках, могли вмешиваться в человеческую жизнь.Евгений Семенович Штейнер – японист, филолог и искусствовед – представляет в настоящем иллюстрированном издании введение, полную публикацию, перевод текстов с гравюр и комментарии энциклопедии «Ночные выходки сонма бесов» Ториямы Сэкиэна (1776–1784). В этой книге представлено переиздание 1805 года, отпечатанное со старых досок первого издания. Всего в четырех томах содержатся изображения 211 персонажей.Книга станет настольным пособием и будет интересна всем любителям искусства, энтузиастам японской культуры, а также профессиональным японистам и китаистам.»Бестиарий Сэкиэна знакомит нас с особым чувством юмора, с которым японцы подходили к описанию и изображению нечистой силы – его картинки часто на вид страшные, но при этом смешные. С помощью смеха японцы справлялись со всякого рода напастями (часто вполне реальными, но принимавшими мифологическую форму) – и это была отличная психотерапевтическая техника, помогавшая существовать в суровой окружающей реальности, природной и социальной. Образы Сэкиэна воспроизводятся в тысячах современных анимэ, манга и прочих формах массовой культуры Японии и других стран», – Е. Штейнер

Большую часть жизни Кацусика Хокусай посвятил созданию «Манги». Альбомы гравированных рисунков поражают зрителя обилием деталей и отточенной техникой исполнения. А над разгадкой сюжетов изображений учёные-востоковеды бьются до сих пор. Книга крупнейшего отечественного япониста Евгения Штейнера расскажет о том, как создавалось это величайшее произведение, и раскроет для читателя его масштабный замысел. Подарочная энциклопедия с яркой тематической обложкой и цветными форзацами наполнена качественными иллюстрациями и включает подробные пояснения к ним. Достойный экспонат вашей книжной коллекции!

Несмотря на название, эта книга вовсе не претендует на энциклопедичность в описании современного корейского искусства и даже не пытается упомянуть всех заметных художников страны. Напротив, она демонстрирует предельно личный выбор тем и сюжетов, например, рассказывает, как художники смотрят на стремительно растущие и обновляющиеся корейские города и понимают, что тех старых бабушкиных домов, где они выросли, больше нет. А именно туда им хочется вернуться. О том, как в восьмидесятые годы художники ели крекеры со связанными руками, а самый первый корейский перформанс, предполагающий полноценное участие аудитории, состоял в совместном со зрителями распивании рисовой бражки макколи и поедании закусок панчханов, да и сейчас мы видим, как у знаменитого режиссёра Хон Сансу его актёры на экране просто едят, пьют и разговаривают ни о чём. Ещё корейские художники и писатели рассказывают о стремительно растущей индустрии красоты и противостояния возрасту, о том, что оглядываясь вокруг, они вдруг обнаруживают себя в окружении ненастоящих людей, может быть, киборгов, а может быть, вся наша реальность — это просто какая-то странная, виртуальная игра. Герои их произведений ощущают желание превратиться в деревья — потому что только деревья живые и настоящие. Вроде бы это повествование даже не о современном искусстве, а о самой Корее. Как отметил один из героев этой книги, Ан Кёнсу: у обычных людей просто нет времени задумываться о том, что с ними происходит, им нужно очень быстро бежать, поэтому думать про обо всём этом приходится именно художникам. Между тем, автору книги вовсе не кажется, что выбранные темы и сюжеты принадлежат лишь далёкой корейской реальности, быть может, они способны открыть что-то и в нас самих.

Полное издание в двух томах книги французского инженера, историка архитектуры и строительной техники Огюста Шуази не одно десятилетие служило одним из основных пособий для архитектурного образования и до сих пор пользуется заслуженной популярностью как у профессиональных архитекторов и строителей, так и у любителей, интересующихся архитектурой. Оно отличается образцовой ясностью, четкостью изложения конструктивной стороны. Печатается в первом русском переводе 1910 года Николая Сильвестровича Курдюкова. Более 850 иллюстраций!

Франсис Д. К. Чинь – всемирно известный архитектор, почетный профессор Вашингтонского университета в Сиэтле. Автор книг по архитектуре, ставших классикой и переведенных на многие языки.Вот уже более сорока лет эта прекрасно иллюстрированная книга считается классикой изданий об архитектуре и дизайне. Перед вами дополненное четвертое издание, в котором вы найдете расширенные разделы о движении людей в пространстве, о свете, об оконных проемах и о многом другом. Кроме того, здесь представлены новые сведения о влиянии окружающей среды на принципы строительства и современные примеры форм организации пространства.В книге представлены главные элементы и принципы архитектурного проектирования, применявшиеся на протяжении истории человечества, — исторические образцы, неподвластные времени и не знающие культурных границ. Хотя сопоставление стилей может показаться иногда непоследовательным, разные примеры выбраны сознательно, чтобы побудить читателя, с одной стороны, увидеть нечто общее в непохожих с виду сооружениях и заострить, с другой стороны, различия, отражающие время и место их возведения.Автор наглядно продемонстрирует, как связаны друг с другом основные элементы архитектуры, как они век за веком передаются от одной культуры к другой. Знакомя читателя с фундаментальными основами архитектуры, книга заставляет его критически взглянуть на окружающие здания, заново увидеть и осознать важность пространства в архитектуре.Это наглядное пособие будет полезно как студентам, так и уже практикующим архитекторам. Оно поможет понять основы архитектурного дизайна и своими глазами увидеть, как форма и пространство объединяются в строительстве.К 80-летию всемирно известного архитектора. Дополненное четвертое издание классической книги по архитектуре и дизайну почетного профессора Вашингтонского университета Франсиса Д. К. Чиня. Более 1200 авторских иллюстраций!

Подарочный комплект-футляр в 2-х томах «Манга Хокусая. Боги, люди, природа» с подробным комментарием япониста, кандидата филологических наук, доктора искусствоведения Евгения Семеновича Штейнера.