«Великий Гэтсби» – знаменитое произведение Ф.С. Фицджеральда и один из самых популярных романов в мире.Блестящая «эпоха джаза» – шикарные вечеринки, «легкие» деньги, тайные страсти, шумные компании. Время, когда каждый мог воплотить свою мечту в реальность.Через трагическую судьбу главного героя – Джея Гэтсби, всю жизнь стремящегося попасть в элиту нового общества миллионеров, автор показал: какое бы положение не занимал человек, главным в жизни всегда остаются дружба, достоинство и, конечно же, любовь.Издание органично дополняют авторские иллюстрации Анастасии Буравлевой.

«Анна Каренина» — одно из величайших произведений мировой литературы. История всепоглощающей страсти замужней женщины и красавца офицера, ради которого она пошла наперекор всему: мнению света, общепринятой морали, своей совести.В романе Лев Толстой смог нарисовать масштабную картину нравов и быта дворянской среды Петербурга и Москвы второй половины XIX века, сочетающую философские размышления авторского alter ego Левина с передовыми в русской литературе психологическими сюжетами, а также сценами из жизни крестьян.«Анна Каренина» – роман о любви, семье, смысле жизни и, конечно же, женской судьбе. Показывая истории нескольких семей, счастливых и несчастных, Толстой рассказывает о тончайших движениях человеческой души: кажется, в этом романе он понял о людях больше, чем они сами о себе могут понять.Издание органично дополняют иллюстрации Ласло Матулая.

«Грозовой перевал» — единственный роман английской писательницы и поэтессы XIX века Эмили Бронте. Произведение, которое изменило представление о романтической прозе и завоевало статус классического готического романа в английской литературе.Роковая страсть Хитклифа, приемного сына владельца поместья «Грозовой перевал», к дочери хозяина Кэтрин — завораживающее и устрашающее чувство, которое раскрывает тайны человеческой души. Это роман о любви и ненависти, предательстве и дружбе, мести и прощении. Его действие разворачивается на фоне загадочных и мрачных явлений природы, которые помогают лучше передать состояния героев и те страсти, что бушуют в их душах и поражают своей силой даже искушенного современного читателя.Издание органично дополняют классические иллюстрации Чарльза Брока.

Поэма «Божественная комедия» вот уже семь столетий является символом духовного возрождения. Меж тем на момент написания в 1307 году ее создатель был полноценным неудачником: поддержав интересы противников правящей партии, Данте Алигьери был обвинен в злоупотреблении служебным положением и изгнан из Флоренции.Не найдя помощи в живых, бывший политик и мыслитель призвал мертвых встать на его защиту и создал первое произведение не на латинском, а на итальянском языке, прославившее навсегда национальную литературу Италии и сочетающее в себе черты как античной, так и христианской культуры. Наравне с «Энеидой» Вергилия и Библией эта книга по сей день считается пророческой.В своем видении Данте в сопровождении величайшего драматурга античности – Вергилия – спустился в загробное царство, где прошел через Ад, Чистилище и Рай. И чем ниже путники спускались в Ад, тем больше герой Данте проникался сочувствием к грешникам – забытым и славным героям античности. В этом наполненном символами видении все: животное, камень и даже человек – играет свою предначертанную божественным Провидением роль.Спустя более чем 500 лет меланхоличные видения Данте перенес в пугающие своей натуралистичностью визуальные образы художник Гюстав Доре. Вдохновленный средневековыми образами, картинами Боттичелли и фресками Микеланджело, романтик Доре с 1855 по 1869 год создал порядка 150 гравюр к поэме. Первое издание с иллюстрациями к части «Ад» было полностью раскуплено сразу после выхода тиража в 1861 году. Тогда же друг Гюстава Доре Теофиль Готье напишет: «Нет другого такого художника, который лучше, чем Доре, смог бы проиллюстрировать Данте. Он обладает тем визионерским взглядом, который присущ Поэту. Художник создает атмосферу ада: подземные горы и пропасти, хмурое небо, где никогда нет солнца. Этот неземной климат он передает с потрясающей убедительностью».

Эдгар Аллан По (1809–1849) — писатель, поэт, эссеист, представитель американского романтизма. Его влияние на мировую литературу огромно — родоначальник классического детектива, научно-фантастического и психологического рассказов, предвосхитил время, в котором жил, сформировав новые уникальные жанры.»Отец» современного триллера в своих произведениях создал особый мистический будоражащий мир, где мрачные события и катастрофы, трагически изменяют сознание героя, охваченного ужасом и теряющего контроль над собой. А зловещая, угнетающая обстановка, общая атмосфера безнадежности и отчаяния дает читателю прочувствовать разные состояния — от печали и тревоги до заинтересованности и страха.В книгу вошли самые известные произведения Э.А. По: «Падение дома Ашеров», «Береника», «Убийство Мари Роже» и многие другие, где автор пытается разгадать метаморфозы человеческой психики и познать её тайные свойства и патологии, обнажавшиеся в «аномальных» условиях.Издание органично дополняют иллюстрации Гарри Кларка.

Мэри Леннокс, потеряла семью и теперь живет в поместье дядюшки, где действуют свои правила и порядки. Она несчастна и пытается привыкнуть к новой жизни. Пока однажды не находит таинственный сад, который станет для нее убежищем и изменит не только жизнь девочки, но и обитателей усадьбы.»Таинственный сад» — роман английской писательницы Фрэнсис Эдизы Бёрнетт, который по праву стал классикой мировой литературы. Книга вне времени, вселяющая веру в силу добра и волшебство внутри нас. Культовая история о настоящих ценностях: доброте, преданности, сострадании, крепкой семье и верной дружбе.Издание дополнено классическими иллюстрациями английского художника и иллюстратора Эрнеста Шепарда.

Поль Гюстав Доре, один из величайших граверов XIX века, который проиллюстрировал множество произведений – от Библии до сказок Шарля Перо. Его считали выдающимся представителем европейского искусства, внесшим непревзойденный вклад в сокровищницу мировой графики.Создав гравюры к «Гаргантюа и Пантагрюэлю» Ф. Рабле, а затем к «Божественной комедии» Д. Алигьери, художник становится ведущим иллюстратором Парижа. Вскоре он делает цикл работ к роману М. де Сервантеса «Дон Кихот», на который его вдохновило путешествие по Испании. И приблизительно в это же время берется за иллюстрации к «Приключениям барона Мюнхгаузена» Р. Распе, отражая остроумие и любовь героя к импровизации.Эта книга призвана показать, насколько разнообразна была манера художника и как точно он отражал характеры персонажей великих произведений, которые даются здесь в сокращении.

«Собор Парижской Богоматери» — известный исторический роман Виктора Гюго, опубликованный в марте 1831 года. Успех книги привлёк внимание публики к собору Парижской Богоматери, который в то время собирались снести либо перестроить, и позволил сохранить его в неприкосновенности.В. Гюго и не скрывал, что главный герой его романа — сам собор. Под его готическими сводами разворачивается одна из величайших драм в мировой литературе — любовный треугольник, отягощенный влиянием неумолимого рока на человеческую судьбу.Гордая цыганка Эсмеральда, добрый уродливый звонарь Квазимодо, красивый жестокосердный Феб и злой, терзаемый ревностью священник Фролло надломленные герои трагедии, известной всему миру.В настоящем издании текст сопровождается иллюстрациями Эда Шильдерс Хемеля и Аарде Библиоманти.

Роман Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание» (1866) — одно из самых значительных произведений в истории мировой литературы. Он вместил в себя сразу несколько взаимопересекающихся пластов: исторический, философский, психологический, драматический, детективный, религиозный. Кроме того, это еще и роман «полифонический» – жанр, впервые созданный Достоевским.Автор не обличает своих героев – Раскольникова, Сонечку и других; он вместе с ними проделывает мучительный путь от помысла к преступлению и ищет дорогу к покаянию, выражая свой взгляд на природу человека и его назначение.Настоящее издание проиллюстрировано работами Михаила Шемякина, которые помогают лучше проникнуть в метафизический смысл романа и имеют автобиографический характер, свидетельствуя о внутренних опытах самопознания художника.