Сборник очерков В. А. Гиляровского (1855-1935) «Москва и москвичи» — увлекательный проводник в мир Москвы рубежа XIX-XX веков. С точностью репортера и энергией краеведа автор раскрывает перед читателями картины жизни города, ее непарадные и блистательные стороны. В книге мелькает череда площадей и зданий, слышатся голоса москвичей из разных социальных слоев.Образы старой Москвы воссозданы художницей и сценографом Никой Зиминой. Ее иллюстрации опираются не только на замечательные наблюдения В. А. Гиляровского, но и на исторические фотографии города. Пять причин купить 1Самая популярная книга об истории московского быта. 2Пример классического очерка. 3Иллюстрированное издание. 4Рисунки Ники Зиминой. 5Знакомство с историей.

Роман Ивана Александровича Гончарова (1812-1891) «Обрыв» — последнее большое произведение автора. В нем он дает широкую панораму русской жизни и ставит вопрос о грядущей исторической судьбе России. «Обрыв* — истинная литературная симфония, со множеством тем и персонажей, нюансами характеров и символикой образов.Иллюстрации Юрия Михайловича Игнатьева (1930-1992) к роману «Обрыв» — исключительное художественное явление. Мастер представил всех главных героев произведения, сделав акцент на психологических и портретных зарисовках. Также детально воссозданы детали быта России XIX века и картины природы. 5 причин купить «Обрыв» с иллюстрациями Ю.Игнатьева 1«Обрыв» — завершение гончаровской трилогии, в которую входят «Обыкновенная история» и «Обломов». Роман о несовпадении чувства и поступка, о жизни, мерцающей волшебством и оборачивающейся крушением надежд, о любви и расставании. 2Проза, предвосхитившая стили XX века. Сюита в образах, об отражении жизни в нюансах, высказывание об ускользающем от памяти. 3Иллюстрации к роману созданы Юрием Михайловичем Игнатьевым, одним из лучших художников книги XX века, мастера акварелей. 4Акварели из музейной коллекции, впервые воспроизведенные с максимальным сохранением авторской палитры. 5Книга для неспешного, вдумчивого чтения. Прекрасный подарок ценителям книжной эстетики.

Михаил Михайлович Зощенко (1894-1958) — писатель-сатирик, показавший изнанку нового советского человека, обывателя 1920-1930-х годов. Диапазон смеховых оттенков в прозе писателя — от игры, добродушия до горького сожаления. За словесным юмором чаще всего скрыта трагическая суть изображаемой действительности.Рисунки к этому сборнику рассказов и фельетонов М. М. Зощенко специально созданы Александром Яковлевым. Петербургский художник известен как мастер сатирической иллюстрации и детской книги. Его работы отмечены многократными призами на международных фестивалях в Хорватии, Голландии, Италии.

«Божественная Комедия» Данте Алигьери (1265-1321) — величайшее поэтическое произведение европейской культуры. В нем воссозданы миры человека Средних веков и его представления об устройстве Вселенной, Боге и загробной жизни души.Написанная в первой четверти XIVв. и впервые опубликованная в конце XV века, «Комедия» получила эпитет «Божественная». Ее составляют три связанные друг с другом части — «Ад», «Чистилище», «Рай». В каждой имеется 33 песни, и еще одна является вступительной к «Аду». Всего их 100.Текст «Божественной Комедии» печатается в переводе Михаила Леонидовича Лозинского (1886-1955) с его комментариями и вступительной статьей.Сюжеты и символы Данте проиллюстрированы Андреем Петровичем Карапетяном. Его художественный цикл состоит более чем из 140 работ ко всей поэме.

Роман-эпопея Льва Николаевича Толстого (1828-1910) «Война и мир» — одно из самых известных произведений мировой литературы. Созданное во второй половине XIX века, оно ставит важнейшие вопросы о жизни человека и общества. Лев Толстой показывает, как во времена драматических испытаний становятся ясны настоящие ценности жизни — любовь, близость людей, радость общения.Лев Толстой написал: «Цель художника не в том, чтобы неоспоримо разрешить вопрос, а в том, чтобы заставить любить жизнь в бесчисленных, никогда не истощимых всех ее проявлениях».В XX веке выдающийся художник Андрей Владимирович Николаев создал различные циклы цветных и черно-белых иллюстраций к роману «Война и мир», остающиеся и поныне исключительными по своей точности, яркости и выразительности. В данном издании воспроизводятся около 200 иллюстраций, многие из которых хранятся в музеях.

Борис Леонидович Пастернак (1890-1960) назвал роман «Доктор Живаго» своей наиболее значительной и полной работой, где соединились прозаическое и поэтическое начало. Судьбы Юрия и Лары стали выражением взглядов автора на искусство, веру и любовь, жизнь человека в истории. В то же время всеми сторонами сюжета, сложного, печального и подробно разработанного, показана действительность первой половины XX века.К роману впервые изданы иллюстрации Дианы Кузнецовой, московской художницы и сценографа. Иллюстратор является лауреатом стокгольмского конкурса и участвует в международных выставках Германии, Австрии, Швеции, Италии и России.

Роман Федора Михайловича Достоевского (1821-1881) «Преступление и наказание» стал поворотным в судьбе писателя и русской литературы. В этом произведении сполна проявился творческий принцип автора, названный фантастическим реализмом. За деталями криминальной истории, психологического повествования скрыты идеи о предназначении человека и возможности его исправления, восстановления для новой жизни.Сложность сюжета и образов романа прочувствовал и воплотил в своих иллюстрациях Юрий Соломонович Гершкович. Ему принадлежит несколько циклов рисунков к текстам Ф.М. Достоевского. «Преступление и наказание» иллюстрируют тридцать три образа. Изломанность героев, их страдание, падение в бездну, открытие новых перспектив, петербургский фон действия — все это отражено в потрясающих иллюстрациях, которые сами по себе есть произведение искусства. Пять причин купить 1«Преступление и наказание» — произведение из школьной и университетской программы. 2Часть «великого пятикнижия» Ф.М. Достоевского, самого читаемого в мире русского художественного цикла. 3Иллюстрации Юрия Гершковича, одного из лучших иллюстраторов Достоевского. 4Книга для домашнего чтения и размышления. 5Издание в подарок.

«Герой нашего времени» и «Маскарад» Михаила Юрьевича Лермонтова (1814-1841) — главные тексты писателя. Созданный им образ Печорина стал примером человека думающего, страстного, но опустошенного, разочарованного. Писатель впервые представил в русской литературе столь сложный психологический, философский тип личности. В драме же он изобразил героя, противостоящего существующему порядку вещей. Арбенин — истинный романтический персонаж, движимый тоской по счастливой жизни.Ольга Граблевская — современный художник, чью манеру отличает плотность красок, легкость линии, экспрессия рисунка. Она создала наиболее масштабные циклы иллюстраций к лермонтовским произведениям, которые были отмечены как прекрасные образцы искусства книжной графики.Роман Михаила Юрьевича Лермонтова (1814-1841) «Герой нашего времени» открыл читателю образ человека думающего, противоречивого, разочарованного. Текст выстроен как разгадка тайны Печорина. В частях-новеллах раскрываются разные стороны его личности. В драме «Маскарад» представлен настоящий романтический бунтарь Арбенин. Страсть, подчиняющая его, ведет к самым губительным последствиям. Оба произведения — наиболее яркие образцы лермонтовского художественного стиля.Его особенности отражают иллюстрации современной художницы Ольги Граблевской. Цвет, линии, портретные зарисовки, сценки — это мир роковых вращений, обмана, погружения в темноту прозрения и движение к неземной красоте.

Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин (1826-1889) с беспощадной честностью смотрел на ход отечественной истории и общественные нравы. От его сатирического и саркастического взгляда не укрылась ни одна сторона российской жизни. «Сказки» — это своеобразный итог творчества писателя. В них дана аллегорическая, гротескная картина мира, в которой показаны все искажения и изъяны человеческого поведения.Иллюстрации к сказкам М. Е. Салтыкова-Щедрина созданы Евгением Михайловичем Рачёвым (1906-1997). Художник уловил природу смеха писателя, отчего они столь же аллегоричны и сатиричны, как и сами сказки. При этом он стремился к исторической достоверности деталей и костюмов и точности изображения фигур персонажей, их эмоций и характеров.Сказки М. Е. Салтыкова-Щедрина (1826-1889), наряду с романом «Господа Головлевы» и «Историей одного города», представляют собой вершину творчества великого русского сатирика-провидца. В них переплелись иносказание, ирония, гипербола, фантастика. В сказочных историях высвечены все представители русского общества. И эти картины окрашены горечью мыслителя, видящего тяжесть и даже безысходность русской жизни.Сатиричность и фантасмагоричность образов передают иллюстрации Евгения Михайловича Рачёва (1906-1997), известного художника-анималиста. Подчеркивая идеи писателя, они обнаруживают их непреходящую актуальность.

Лев Николаевич Толстой (1828-1910) в поздние годы своей жизни обнаружил, что простой, ясный рассказ обладает большей художественной силой, чем роман. Правду легче понять, если она не укрывается за сложными образами и не теряется в сюжетных хитросплетениях. Были, притчи, рассказы, представленные в сборнике, написаны как части книг для чтения, адресованных каждому человеку. В них автор обращается к главным темам народной литературы и показывает, Чем люди живы, как совесть не потерять, где отыскать праведника, почему любовь и Бог едины.Иллюстрации к книге выполнены Борисом Аркадьевичем Диодоровым — мастером книжной графики, знаменитым своими работами к русской и зарубежной классике. В художественном цикле отражено глубоко личное прочтение художником толстовских текстов, вдохновение теми простыми истинами, которые изменили жизнь самого писателя.