Высоцкий жил и творил во времена, которые «нуждались» в голосе, сорванном отчаяньем, – он реабилитировал крик в русской поэзии. Это был выброс особой энергии, которая проникала в мысли и чувства людей, попадала им «не в уши, а в души».Болезнь нашего времени – невостребованность вечных истин, тех самых жизнестроительных истин, по которым и «делали жизнь». И Высоцкий – может быть, только и именно Высоцкий – заполняет эту нишу. Он самый издаваемый и самый цитируемый поэт конца XX – начала XXI века. И что еще важнее – его продолжают слушать и петь. А чтобы точнее и полнее понять стихи и песни Высоцкого, надо знать, как он жил…Книга Валерия Кузьмича Перевозчикова – попытка представить и понять живого Высоцкого. Каждый, кто знал его по-настоящему, имеет право на голос, считает автор – известный биограф поэта. Время идет, люди уходят, а с их смертью удаляется навсегда тот живой Высоцкий, которого знали только они.Эта книга, содержащая эксклюзивные воспоминания и интервью, неизвестные факты биографии Владимира Семеновича, может вызвать несогласие читателей и желание поспорить с авторами свидетельств, но это свойство всех «непричесанных» воспоминаний.

«Он повернулся, посмотрел на меня и сказал: «Ее не прогоняйте». А в перерыве между съемками подошел и спросил мое имя. Так мы познакомились», — рассказывает жена актера Лионелла Ивановна Пырьева. С этого дня и началась история великой любви двух легендарных актеров, сыгравших в лучших фильмах советского кинематографа.Творческая судьба Олега Стриженова, выдающегося русского актера, сложилась счастливо. И полвека спустя после выхода «Овода» мы смотрим этот фильм затаив дыхание. В первую очередь благодаря вдохновению двадцатишестилетнего Стриженова. Следом были «Мексиканец», «Сорок первый», «Хождение за три моря», «Капитанская дочка», «Белые ночи», «Северная повесть», «Пиковая дама», «Неподсуден» — фильмы, которые вошли в золотой фонд отечественного кинематографа. На образах, созданных талантом артиста-романтика, бесконечно и навсегда влюбленного в свою красавицу-жену, воспитано не одно поколение.Эта книга — откровения неповторимого артиста о жизни, о творчестве, о себе.

При имени Евгения Стеблова любой читатель — зритель непременно улыбнется. Такова великая сила артистического и человеческого обаяния этого актера и… писателя. Образы, созданные им на сцене и в кино неподражаемы и узнаваемы одновременно, герои его рассказов и повестей — живут среди нас. И не возмозможно без них представить сегодняшний мир русского искусства.Название книги народного артиста России Евгения Стеблова, которая выходит в год его 60-летия, отнюдь не случайно. «Против кого дружим?» — профессиональный актерский вопрос — его задают в театрах перед началом очередного сезона на традиционном сборе труппы…Многие годы Евгений Юрьевич Стеблов работает в театре имени Моссовета, где ему посчастливилось быть партнером Ростислава Плятта, Любови Орловой, Веры Марецкой, Фаины Раневской, Леонида Маркова, Ии Савиной, Маргариты Тереховой… Со многими смешными и трогательными историями, связанными с этими знаменитыми людьми, вы познакомитесь на страницах книги.

Популярнейший актер отечественного кино 50-60-х годов Николай Рыбников был символом советской эпохи. Кумир нескольких поколений кинозрителей — незабываемы фильмы с участием артиста «Высота», «Весна на Заречной улице», «Чужая родня», «Девушка без адреса», «Девчата» — он не знал себе равных-в ролях простых рабочих парней.Алла Ларионова блистала на экране, покорив своей красотой весь мир. Ей объяснялись в любви всемирные знаменитости.Мало кто верил в прочность их союза. А они прожили вместе тридцать лет и три года, как пишется в сказках. «Я счастливая женщина, — говорила она. — Я снималась в кино, и меня очень любил Коля Рыбников».

Творчество поэта Николая Рубцова (1936-1971) — явление в русской литературе последней трети ХХ века. Однако поэт не был по достоинству оценен при своей короткой жизни. Певец «тихой родины», он оставался в тени стихотворцев эстрадного бума. Всенародное признание Рубцова пришло после его трагической гибели в середине 1970-х. Ныне слава поэта перешагнула в третье тысячелетие, поставив его в один ряд с Тютчевым, Фетом, Есениным. Книга петербургского писателя Николая Коняева — о драматической судьбе последнего русского лирика великой отечественной поэзии, ставшего властителем дум не одного поколения истинных русских людей.

Александр Артурович Роу (1906-1973) — советский кинорежиссер, автор около 20 фильмов, большинство из которых — сказки. Наибольший успех из них пришелся на литературную сказку «Королевство кривых зеркал» и фильм-балет «Хрустальный башмачок». Издательство выпускает в свет книгу киноведа Сергея Капкова «В гостях у сказки Александра Роу», посвященную творчеству режиссера-сказочника. Капков рассказывает занимательные истории о создании фильмов «Василиса Прекрасная», «Морозко», «Варвара-краса», «Королевство кривых зеркал» и о сыгравших в них корифеях советского кино — Георгии Миллере, Сергее Столярове, Марии Бабановой, о встречах со сказкой выдающихся комиков Михаила Пуговкина, Рины Зеленой, Тамары Носовой.

Александра Петровна Арапова (1845-1919), старшая дочь Наталии Гончаровой от второго брака, крестница Николая I, фрейлина императорского двора, оставила бесценные воспоминания о своей матери, которые доносят до нас события жизни жены Пушкина, не искаженные временем. Основанные на собственных наблюдениях, рассказах знакомых, прислуги, слухах в великосветском обществе, а также свидетельствах самой Наталии Николаевны, они представляют непреходящий интерес.Особенно важными по сей день остаются сведения Араповой о взаимоотношениях поэта с Александрой Гончаровой и свидании Н.Н. Пушкиной с Дантесом у Идалии Полетики. В книгу вошли также биографический очерк Жоржа Дантеса, написанный его внуком Луи Метманом, воспоминания Льва Павлищева, сына сестры Пушкина, и свидетельства современников поэта, по-своему проливающие свет на причину рокового поединка.

Многолетняя дружба с Алексеем Баталовым позволила автору книги тепло и сердечно рассказать о личной жизни, творческом пути и трудовых буднях артиста. Он снимался у крупных российских кинорежиссеров: Иосифа Хейфица, Михаила Калатозова, Михаила Ромма; сам поставил несколько фильмов: «Шинель», «Три толстяка», «Игрок»; став профессором, он обучал актерскому мастерству студентов ВГИКа. Недаром из глубин Вселенной долетает до нашей планеты свет далекой звезды, носящей имя — Баталов.Дополняют книгу несколько интервью актера, в которых еще раз подчеркивается кредо А. Баталова — Актера и Человека. Книга проиллюстрирована фотографиями из семейного архива артиста.

В своей последней книге режиссер, классик отечественного кинематографа, Григорий Чухрай рассказывает о работе над фильмами «Сорок первый», «Баллада о солдате», «Чистое небо» и другими, вспоминает о дружбе с выдающимися актерами и мастерами кино, делится размышлениями об искусстве и жизни.

Эта книга о певце, композиторе и поэте Вячеславе Шагеновиче Гасияне (сценический псевдоним Ольховский). Становление Вячеслава Ольховского, как певца, проходило в девяностые годы, когда был разрушен Советский Союз, а заодно и достойная советская культура. Творчество академического певца в эти годы в России не было востребовано, и он был вынужден уехать за границу, где в течение десяти лет работал в Латинской Америке, Мексике, Италии, Испании, Франции и где снискал Титул «Бархатный голос Европы». Но, будучи человеком Русского мира, в 1996 году он окончательно вернулся в Россию, где продолжил филигранно оттачивать свой Богом данный талант и был по достоинству оценён, о чём свидетельствуют его многочисленные ордена, медали, дипломы и грамоты. Талантливый, одарённый музыкант, певец, поэт и композитор, обладатель уникального голоса в три с половиной октавы, он виртуозно соединяет в своём репертуаре оперные арии, классическую эстраду, неаполитанские песни, мировые хиты, песни современных авторов, песни собственного сочинения, джаз, блюз, шансон. Он одинаково хорошо поёт на десяти языках. Вячеслав Ольховский сумел сохранить богатейшее наследие Великого Муслима Магомаева, бережно передавая его следующему поколению. Он был дружен с Муслимом Магометовичем и считает себя его учеником. Тембрально исполнение Магомаева и Ольховского очень похожи. Уровень исполнения одинаков. Это – мировой уровень.

Эта книга посвящена золотому веку русской музыкальной классики, которая уже в дебюте своей истории давала миру вечные шедевры. Модест Мусоргский, Николай Римский-Корсаков, Александр Бородин, Цезарь Кюи, Милий Балакирев – почему их называли «могучей кучкой»? Судьбы этих творцов – в центре повествования Андрея Крюкова. Что они хотели выразить своей музыкой? Как они учились у Михаила Глинки, как спорили с Петром Чайковским? Какие задачи ставили перед русским искусством? Об этом рассказывает классическая книга выдающегося историка и искусствоведа, красочно воссоздающая атмосферу русского XIX века, время художественных поисков и открытий. Книга предназначена для всех, кого интересует история русского искусства, для всех, кто любит музыку

А. С. Грибоедову (1795-1829) повезло с великими исследователями жизни и творчества. Его наследие и его биография интересовали и историков, и филологов. В этой книге впервые под одной обложкой собраны ключевые отрывки из работ ярчайших исследователей А. С. Грибоедова, его эпохи, его вклада в отечественную культуру. Перед читателем открывается панорама всей жизни и творчества выдающегося писателя и политика. В чем состоит феномен А. С. Грибоедова? Почему его влияние на современников и на потомков было столь велико? Почему его считают национальным героем трех стран? Книга, написанная корифеями российской науки XIX–XX вв., станет незаменимым учебным пособием для филологов, историков, социологов, дипломатов, творческих работников.

Эта женщина была и остается легендой. Перед ней преклонялись друзья: Борис Пастернак, Петр Капица, Владимир Высоцкий… Ее безумно любили и были ее мужьями Михаил Жаров, Каро Алабян, Юрий Любимов. Но она оставалась такой же, как в юности, — веселой, вечно заботящейся о других, равнодушно смотрящей на свою всенародную славу. Загадочно в ней даже то, что при невероятной популярности она так и не получила звания народной артистки СССР, а первую награду, орден Трудового Красного Знамени, ей вручили только в 1991 году. Книга о Целиковской написана знаменитым литератором М. Вострышевым в тесном сотрудничестве с сыном кинозвезды. Долгими вечерами сын Людмилы Васильевны Александр рассказывал о том, какой же на самом деле была его легендарная мать. Это не просто книга о ее незабываемых киноролях в фильмах «Антон Иванович сердится», «Сердца четырех», «Беспокойное хозяйство», «Попрыгунья», хотя, конечно же, и о них тоже. Прежде всего, это рассказ о женщине, сумевшей и в трудные, и в счастливые минуты сохранить в кристальной чистоте свою душу, дружившей с самыми знаменитыми людьми советской эпохи и всегда остававшейся неповторимой.

Михаил Зощенко был фантастически популярен в 1920 – 30-е годы. Его изданиям сопутствовал ажиотажный успех. Став крупнейшим советским сатириком, «смехачом», он активно обращался и к другим литературным жанрам – от лирической повести до психологического романа-исследования. Работал и со взрослой, и с детской аудиторией. В послевоенные годы его судьба сложилась драматично. Но вычеркнуть Зощенко из истории литературы не удалось никому. Крупнейший художник, он вызывал пристальный интерес ученых и коллег уже при жизни. Литература, посвященная писателю, обширна и разнообразна. Эта книга станет для вас «путеводителем по Зощенко». Здесь собраны лучшие воспоминания и исследования, посвященные писателю. Книга предназначена для всех, кто неравнодушен к отечественной культуре ХХ века, кто хотел бы разобраться в истории советской литературы.

Литературная судьба М.А. Булгакова (1891 – 1940) трагична. Это сегодня он – признанный классик ХХ века. А при жизни ему довелось увидеть напечатанными только пару небольших сборников рассказов, частично – роман «Белая гвардия». Сценический успех сопутствовал пьесе «Дни Турбиных», хотя и ее подвергали нещадной критике. Пьесы «Бег» и «Иван Васильевич», роман «Мастер и Маргарита», повесть «Собачье сердце» пришли к читателям через много лет после смерти писателя. Булгакова критиковали по политической линии – как неблагонадежного, недостаточно «пролетарского» писателя. Не принимали и его стиль, в котором мистика переплеталась с сатирой. В критике 1920-х появился термин «булгаковщина» – как клеймо. Он успел вывести своих критиков в карикатурном виде в романе «Мастер и Маргарита». А в этой книге впервые раскрыта история запрещения Булгакова. Аргументы его противников, пружины их интриг, которые спровоцировали раннюю болезнь и смерть затравленного писателя. Книга предназначена для всех, кого интересует отечественная культура, судьба и наследие Михаила Булгакова.

После гибели Сергея Есенина его популярность среди молодежи не знала границ. Это пугало и собратьев по перу, и политиков, которые считали увлечение поэтом «нездоровым интересом». Чем более, что его грустная, трагическая поэзия не призывала на стройки коммунизма. Пытались перечеркнуть величие Есенина и эмигранты — сторонники «белой идеи». Как известно, народная любовь к Есенину победила всех. Но в этой книге мы впервые собрали представителей разных лагерей, которые выступали против Есенина. Это и Иван Бунин, и Анатолий Луначарский. И Владимир Маяковский, и Карл Радек. За что клеймили «есенинщину»? Почему поэта считали «упадочным»? Узнаем об этом из первых уст. Книга предназначена для всех, кто неравнодушен к русской культуре, к ее самым спорным поворотам. («Нужно всеми силами бороться с есенинщиной!» Николай Бухарин.)

Седьмая книга серии «Тайная стража России. Очерки истории отечественных органов госбезопасности» выходит спустя три года после издания шестой книги проекта. За это время появились новые авторы, новые исследования. Традиционно, том включил в себя очерки о борьбе отечественных органов госбезопасности со шпионажем, бандитизмом, борьбе со спецслужбами противника в ходе войн и вооруженных конфликтов ХХ столетия, пограничную деятельность, биографические исследования руководителей ОГПУ-НКВД-МГБ-КГБ, воспоминания офицеров разведки и контрразведки. Для специалистов и широкого круга читателей, интересующихся историей России.

«В искусстве как на велосипеде: или едешь, или падаешь — стоять нельзя», — эта крылатая фраза великого мхатовца Бориса Ливанова стала творческим девизом его сына, замечательного актера, режиссера Василия Ливанова. Книга посвящена памяти одного из самых выдающихся актеров советского театра — Бориса Николаевича Ливанова. Она содержит уникальные материалы: записки самого актера, письма к нему К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, статьи деятелей искусства о Ливанове.

«Смеяться, право, не грешно, над тем, что кажется смешно» — этот афоризм Николая Карамзина можно назвать одним из девизов советского кинематографа. Наши режиссеры, такие как Леонид Гайдай и Эльдар Рязанов, обладали великолепным чувством юмора, чаще всего, сочетавшееся с отменным вкусом и чувством стиля. Они дарили радость многим поколениям советских людей и давали путевку в жизнь нашим любимым актерам. Их добрые и веселые творения стали неотъемлемой частью нашей жизни. Книга известного кинокритика Федора Раззакова рассказывает о наиболее известных и любимых советских комедиях, о фильмах, которые не устаревают и постоянно находят новых поклонников.

Какой она была, избранница русского гения? Пустой светской красавицей, увлеченной балами, разорявшей мужа нарядами, виновницей его гибели?.. А. И. Куприн под впечатлением пушкинских писем к жене скажет: «Я хотел бы представить женщину, которую любил Пушкин, во всей полноте счастья обладания таким человеком». Мать четверых детей, глубоко религиозный человек, жена Поэта, который видел в ней «чистейшей прелести чистейший образец», «милое, чистое, доброе создание»… Ей пришлось много страдать, за свою красоту она заплатила непомерно высокую цену.

Серебряный век русской литературы стал глотком свободы накануне удушья. Предлагаемая книга представляет собой женский портрет эпохи. Красота, одаренность, дерзость, непредсказуемость, — всеми этими качествами обладали роковые и свободные амазонки начала века. Их вы встретите на страницах этой книги — Людмилу Вилькину и Нину Покровскую, Надежду Львову и Аделину Адалис, Зинаиду Гиппиус и Черубину де Габриак, Марину Цветаеву и Анну Ахматову, Софью Волконскую и Ларису Рейснер, Инессу Арманд и Майю Кудашеву-Роллан, Саломею Андронникову и Марию Андрееву, Лилю Брик, Ариадну Скрябину, Марию Скобцеву… Они создавали великие стихи и вдохновляли гениальных поэтов. Читайте и удивляйтесь!

В этом году мы отмечаем 140-летие со дня рождения Корнея Чуковского – писателя, которого в нашей стране знают все. И по стихам, и по портретам, и по статьям, и по шуткам… Тем ценнее воспоминания о нём и те статьи, которые сыграли важную роль в жизни писателя – и «ругательные», и восторженные. Эта книга раскрывает извивы и тайны судьбы рыцаря русской литературы, великого сказочника и знатока словесности. Раскрывает его мир

В 1963 году секс-символ мирового кинематографа единственный раз посетила Россию. Известному писателю Глебу Скороходову довелось провести с Марлен все пять вечеров, что она была в Москве. История жизни легендарной актрисы и певицы, рассказанная за пять встреч, приоткрывает завесу тайны непреходящего обаяния женщины-легенды.

История человечества — это история войн. Не удивительно, что война — одна из самых любимых тем кинематографистов всех стран и времен. Тем более, не мог пройти мимо этой темы советский кинематограф. Ведь многие наши артисты и режиссеры, например, создатель легендарных «Офицеров» В. Роговой — ветераны Великой Отечественной. Прекрасно понимая, что такое настоящая война, они научились рассказывать об этом языком поэтическим, мудрым и чистым, говорить правду, не унижая нашей гордости и не убивая Памяти. Именно поэтому советские фильмы о войне столь любимы зрителями. Книга известного кинокритика Федора Раззакова рассказывает о наиболее известных и любимых советских кино- и телефильмах, посвященных войне, многие из которых признаны шедеврами не только в нашей стране, но и по праву вошли в золотой фонд мирового кинематографа.

Иван Иванович Петров (настоящая фамилия — Краузе; 1920-2003 гг.) — советский российский оперный певец (бас), актёр, педагог, публицист. Народный артист СССР (1959). Лауреат двух Сталинских премий (1950,1951).»Мне нравится молодой исполнитель, его чудесный голос. Но что это за фамилия — Краузе? Мы только что пережили страшную войну. В людях еще сохраняется неприязнь к немецким фамилиям. Пусть возьмет себе псевдоним», — так напутствовал товарищ Сталин исполнителя после премьеры оперы Серова «Вражья сила». И вот вместо Краузе на сцене Большого театра появился Петров, — чтобы своим великолепным басом затмить большинство мировых исполнителей. Не зря он слыл любимчиком красного вождя, но и музыкальные критики не просто так писали о нем; «выдающийся русский бас».Петров был солистом Большого в его золотую пору; его партнерами по сцене были Лемешев, Козловский, Пирогов, Михайлов, др. В своей книге он рассказывает о своей удивительной судьбе, вспоминает о великих артистах и музыкантах.Издание приурочено к 100-летию Ивана Ивановича Петрова-Краузе.

Василий Ливанов, известный актер, сын легендарного мхатовца Бориса Ливанова, вспоминает о дружбе своих родителей с Пастернаком. Искренние и восторженные детские впечатления автора от встреч с Борисом Леонидовичем органично сочетаются с серьезными размышлениями о творчестве и жизни знаменитого поэта. В книге приведены уникальные письма, документы, фотографии и рисунки из семейного архива Ливановых, воссоздающие неповторимую атмосферу жизни московской творческой интеллигенции 30-50-х годов прошлого века.

Василий Осипович Ключевский (1841–1911) – выдающийся русский историк, общественный деятель, педагог, председатель императорского Общества истории и древностей российских при Московском университете. В сборник вошли все его статьи и речи, посвященные истории русской культуры. Многие его наблюдения и выводы звучат и сегодня злободневно и поучительно. Это, в первую очередь, очерки об историках, своих учителях и коллегах – Соловьеве, Буслаеве, Татищеве, Карамзине, Погодине, Грановском… Значительное число очерков посвящено писателям и поэтам: несколько статей и речей о Пушкине, статьи о Фонвизине, Лермонтове, Гоголе, Достоевском, Чехове… В своих размышлениях о русской культуре Василий Осипович проникал и в «дивную глубину человека», и в нравственную историю общества. Русская художественная литература становилась для него ценнейшим историческим источником. Задача данного сборника – показать как многогранен талант русского историка, как велико было его влияние на нравственность русского общества конца XIX – начала XX веков. Книгу завершают афоризмы и размышления историка о русской культуре, о людях прошлого и его современниках, о будущем России.

«Любящий Вас Сергей Есенин» – так подписывал Сергей Александрович большинство своих писем. «Твоя навеки», «Люблю тебя, ангел и черт» – отвечали Есенину влюбленные в него женщины, отвечала Айседора Дункан. История знакомства и любви, жизни и смерти поэта Сергея Есенина и танцовщицы Айседоры Дункан не увлекательный роман, а цепь трагических обстоятельств, приведших сначала его, а через два года и ее к неминуемой гибели. Есенин и Дункан – пожалуй, нельзя придумать двух более не подходящих друг другу людей. Разница в возрасте, невозможность разговаривать без переводчика – Айседора не знала русского, Есенин не желал учить какой-либо другой язык. Добавьте к этому воспитание, круг общения, опыт… И все же они были предназначены друг для друга. Два гения в мире людей, два поэта-идеалиста в мире победившего материализма. Они разговаривали друг с другом на языке любви, и, по многочисленным свидетельствам, с первой секунды встречи «невозможно было поверить в то, что эти двое видят друг друга впервые.

Интеллигенция в России никогда не рассматривалась просто как некий социальный слой или группа людей, объединенных определенным родом занятий (умственным трудом), невозможно к ней было применить и принятое на Западе обозначение «интеллектуалы». Достаточно быстро, еще в первой трети XIX века одним из основных (если не самым основным) признаком русского интеллигента стало ярко выраженное социальное мессианство. Всякий русский интеллигент непременно был озабочен судьбами Отечества, мнил себя носителем общественной совести, активно сопереживал «униженным и оскорбленным» и непременно находился в оппозиции к государству. Без этого называться интеллигентом было немыслимо. На фоне катастрофических событий рубежа веков возникали обоснованные сомнения и вопросы о сути и роли русской интеллигенции, претендовавшей на роль общественной совести, нравственного камертона и лидеров общественного развития. Сегодня эти споры и статьи наших мыслителей о русской интеллигенции актуальны, как никогда. И сколь же злободневно звучат тезисы, написанные более ста лет назад.

Сын и преемник великого Рубена Симонова, главный режиссер Театра имени Евгения Вахтангова в годы его расцвета, Евгений Симонов (1925-1994) был не только режиссером-постановщиком многих полюбившихся зрителю спектаклей, но и автором пьес, сочинителем театральных капустников и неизменным участником артистических вечеров, поэтом, златоустом и интеллигентом в самом высоком значении этого понятия. Истинный рыцарь театра, он был предан вахтанговскому девизу «нести людям радость» и всецело служил сцене. Издание приурочено к 100-лению Театра им. Евгения Вахтангова, а также к 300-летию со дня рождения Карло Гоцци, выдающегося итальянского писателя и драматурга, чья пьеса-сказка «Принцесса Турандот» стала визитной карточкой театра. Сборник проиллюстрирован фотографиями и рисунками, связанными с постановками спектакля «Принцесса Турандот» в Театре им. Евг. Вахтангова на протяжении уже целого столетия.

Почти полвека Семен Степанович Гейченко был хранителем Пушкинского музея-заповедника на Псковщине. Уроженец Старого Петергофа, солдат Отечества, после тяжелого ранения вернувшийся с фронта, он восстановил из руин усадьбы в Михайловском, Тригорском и Петровском. Гейченко называл себя «Домовым», зная каждую мету, связанную с Пушкиным в Святых горах, и до конца своих дней сохраняя там жизнь духа русского гения. Эта книга легендарного человека о заветных тайнах несравненного края, где навсегда оставил свое сердце Пушкин.Для старших школьников и паломников по пушкинским местам.

Первая отечественная кинозвезда Любовь Орлова стала не только кумиром поколений, но и символом своей эпохи. Она умела на экране все – петь песни, отбивать чечетку, стоять за ткацким станком и импровизировать на рояле, ездить на велосипеде и вращаться под куполом цирка. В кино она больше играла простых тружениц, ее Марион Диксон из «Цирка» предпочла СССР, а ученая Никитина в «Весне» была светилом советской науки. В жизни актриса тщательно скрывала свое дворянское происхождение и даже то, что была в родстве с самим Львом Толстым. Эта книга былей и небылиц о блистательной звезде киноэкрана была написана другом и учеником Григория Александрова Юрием Сааковым. Она приоткрывает завесу над многими тайнами творческой и личной жизни Любови Орловой.

Прошло четверть века, как не стало Андрея Тарковского, и до сих пор не утихают страсти вокруг его имени и творчества. Покинул Родину, похоронен во Франции. Он умер в 54 года (1932-1986), испытав трагедию души: Тарковский не мог жить в России и не мог без нее. Каждый фильм его творческого наследия по-прежнему загадка, тайна времени и пространства, которую предстоит еще разгадывать потомкам, — «Иваново детство», «Андрей Рублев», «Солярис», «Зеркало», «Сталкер», «Ностальгия», «Жертвоприношение».О том, каким был выдающийся мастер кино ХХ века, в этой книге вспоминают люди, близко знавшие его. Среди них — поэт Андрей Вознесенский, кинооператор Вадим Юсов, кинорежиссер Михаил Ромм, актер и режиссер Николай Бурляев, композитор Эдуард Артемьев, актер Юрий Назаров, актрисы Алла Демидова, Валентина Малявина и другие.Составитель: Я.А. Ярополов.

Музыковед и актер Петр Меркурьев написал книгу о своих родителях — выдающемся актере Василии Васильевиче Меркурьеве, матери Ирине Всеволодовне Мейерхольд — и своем знаменитом деде — Всеволоде Эмильевиче Мейерхольде. В книге немало портретов и других выдающихся актеров, и режиссеров, с которыми работал и дружил Вас Васич, как его любовно звали близкие.2-е издание, исправленное.

Актерские байки – жанр, бесконечный, как полноводная река. И пока существует театр, кино, пока есть актеры, он не иссякнет. Конечно, курьезы, веселые или нелепые истории могут произойти с кем угодно. И шутить любят представители любой профессии. Но актеры и в этом смысле стоят особняком. Почему? в глазах обывателя они – люди «другие», бесконечно странные, непонятные, занимающиеся удивительным делом. А потому и актерские байки вызывают больший интерес, чем истории из жизни физиков или сталеваров. Жанр давно уже стал практически фольклорным. Ведь в этих историях зачастую важна не фамилия героя (которая, к тому же, может меняться со временем), а суть актерства, как явления. В этой книге мы представляем сборник веселых и курьезных историй из жизни артистов. Какие-то из них хорошо известны, другие нет. Но каждая история дает возможность взглянуть на жизнь артистов с другой стороны и улыбнуться.