В книге последовательно рассматриваются различные этапы в развитии русского пейзажа — начиная от времен допетровской иконописи. Здесь рассматриваются биографии ведущих мастеров русского пейзажа XVIII — начала XX века; от Семена Щедрина до Николая Рериха. Рассчитанная на самый широкий круг читателей, книга представляет обильный фактический материал: мемуарные свидетельства самих творцов, отзывы современников о личностях и работах, фрагменты из малодоступных ныне изданий.
Более 600 иллюстраций, показывающих лучшие достижения русских живописцев в пейзажном жанре, дают полное представление о становлении, развитии и последующем расцвете русской национальной пейзажной школы. Главное в книгах этой серии — сохранить русскую живописную традицию и продолжить ее. Иллюстрации подобраны из Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, а также из провинциальных художественных музеев и галерей, частных коллекций.
«История русского пейзажа» — прекрасный подарок для любителей живописи, показывающая читателям своеобразие прекрасных мастеров русской национальной пейзажной школы и множество настоящих художественных шедевров. Полотна пейзажного жанра наиболее ценимы нашим искушенным зрителем.

Альбом подготовлен в сотрудничестве с Российской академией художеств, содержит подробные сведения о европейских живописцах, скульпторах и графиках с последних десятилетий XII века до начала XXI столетия.

Ван Гог, Гоген и Сёра — художники, жившие во Франции и окончившие свои дни больше ста лет тому назад. Но их имена, картины, письма волнуют и беспокоят нас до сих пор, вызывая восторги, нежность и горечь от сознания их столь ранней, столь ужасной и трагичной кончины. Кем они были? Откуда пришли? Почему их искусство, столь любимое и необходимое многим, тогда презиралось, осмеивалось и изгонялось из так называемых приличных домов и чистых гостиных? Что заставляло их вопреки обстоятельствам отдавать себя живописи и где они находили и черпали свою великую и такую непостижимую силу? Вся жизнь этих необыкновенных, сильных, ошибающихся, но страстных людей пройдет на страницах перед глазами читателей, начиная с их рождения, увлечения искусством, создания знаменитых картин и заканчивая их последними днями и безвременной гибелью. Книга предназначена для всех, кто неравнодушен к искусству и кто хочет больше узнать о жизни выдающихся, великих людей. В первую очередь она будет интересна молодежи, студентам, учащимся, интеллигенции и людям интеллектуальных профессий — бизнесменам, дизайнерам, менеджерам и многим другим.

Ван Гог, Гоген и Сёра – художники, окончившие свои дни больше ста лет тому назад, но их картины и письма волнуют нас до сих пор. Вся жизнь этих необыкновенных, сильных и страстных людей пройдет перед глазами читателей на страницах этой книги.

Художники всех стилей предлагали свои представления о том, что есть человек, каково его место в мире. Гладкие поверхности холстов академистов и буйство мазков у импрессионистов отличны, как небо и земля, но то и другое – порождение времени.

Книга рассказывает о художниках, которые наиболее полно проявили себя в жанре пейзажа. Перед читателем век за веком проходят разные эпохи становления жанра. Выделены национальные традиции, каждая из которых порождена особым взглядом на мир.

Читатель познакомится с историей натюрморта, становлением и развитием ведущих мировых школ, творчеством отдельных мастеров, посвятивших себя преимущественно натюрмортной живописи или писавших картины в этом жанре от случая к случаю.

Альбом дает представление об истории зарождения и развития русской академической живописи.

Читатель познакомится с историей натюрморта, становлением и развитием ведущих мировых школ, творчеством отдельных мастеров, посвятивших себя преимущественно натюрмортной живописи или писавших картины в этом жанре от случая к случаю.»Натюрморт в мировой живописи» — прекрасный альбом живописи с репродукциям знаменитых натюрмортов, представленных в замечательном качестве. Эта книга станет идеальным подарком для всех, кто увлекается живописью и станет источником подробной и ценной информации об истории натюрморта, его развитии и положении в современном искусстве.

Первый том «История русского искусства» представляет очерк истории развития искусства средневековой Руси.

Альбом подготовлен в сотрудничестве с Российской академией художеств , содержит подробные сведения о европейских живописцах, скульпторах и графиках с последних десятилетий XII века до начала XXI столетия.

Впервые в истории русского и советского искусства в книге подробно рассматриваются биографии и творчество большого количества (47) мастеров отечественной скульптуры ХVIII–ХIХ веков. Многочисленные иллюстрации их произведений зримо отражают важнейшие ступени в развитии русской скульптуры за 200 лет: от декоративных форм барокко к постепенному переходу к строгой и сдержанной стилистике классицизма, преодоление классицистических канонов и движение к новому, реалистическому этапу развития, связанному с прогрессивными идеями русского демократического общества.