Ненцы — коренной народ Севера, обитают они на побережье Северного Ледовитого океана, от Кольского полуострова до Таймыра. И вся жизнь ненцев связана с тундрой: по ней они кочуют, здесь они разводят оленей, охотятся на пушных зверей и прилетающих сюда птиц. Вот и герои ненецких сказок: оленёнок — маленькие рожки, совы и куропатки, песцы и горностаи, медведь и заяц Тэваси. Одеваются звери и птицы как настоящие жители тундры: в меховые шубки малицы, на ногах — сапожки пимы. И живут они не в норках, а в привычных ненцам чумах. Все эти детали традиционного северного быта можно увидеть на иллюстрациях Евгения Рачёва.Печатается по изданию: Медведь и заяц Тэваси: ненецкие сказки. — Москва: Малыш, 1984.СодержаниеМедведь и заяц ТэвасиЗапись и обработка В. ВасильеваЖители двух чумовЗапись и перевод Н. Терещенко.Обработка Н. Гессе и З. ЗадунайскойЛисица, птичка и воронОбработка Г. МеновщиковаСова и куропаткаРассказал И. ИстоминПочему рыбы живут в водеРассказал И. ИстоминМышкаОбработка Н. Гессе и З. ЗадунайскойКак оленёнок друга нашёлЗапись и обработка В. ВасильеваДятел и росомахиЗапись и перевод Н. Терещенко.Обработка Л. ГрибовойКукушкаОбработка К. ШавроваПесец и заяцЗапись и обработка М. ОшароваОленёнокЗапись и обработка В. ВасильеваХрабрый медведьОбработка К. ШавроваСынок-куличокЗапись и перевод Н. Терещенко.Обработка Л. ГрибовойКак щука и язь воевалиЗапись и перевод Н. Терещенко.Обработка Н. Гессе и З. ЗадунайскойЧеловек и собакаОбработка Г. МеновщиковаКак волка проучилиЗапись и обработка В. ВасильеваКто лепёшки съел?Запись и перевод И. Терещенко.Обработка И. Гессе и З. Задунайской

Мария Бурас и Максим Кронгауз — лингвисты и любят поговорить. Эту любовь они передали своим героям. Братья Петя и Ося постоянно разговаривают: с прохожими и козами, с поэтами и аистами, друг с другом. IИм очень нужно узнать, Откуда берутся дети, чтобы помочь маме, которая… Стоп, это ведь подсказка! В общем, рядом с их домом в деревне был магазин, который попал в Книгу рекордов Гиннесса… стоп… а еще капустное поле, где… стоп… и секретный аистодром, откуда… стоп… а соседская девчонка Женька им всё время то мешала, то помогала…Постепенно и героям, и даже читателям становится ясно: если со всеми разговаривать и ничего не бояться, то всё получится.Для среднего школьного возраста.

У российского читателя имя Акутагавы неразрывно связано с великим фильмом Акиры Куросавы, снятым по рассказу Акутагавы «В чаще», а название получившим из другого его рассказа, «Ворота Расёмон». «Расёмон» стал мировым символом, а японский классик Рюноскэ Акутагава (1892-1927) вошел в круг любимых писателей русской интеллигенции. Он был абсолютно своим и потому, что подпитку творчеству получал из русских источников. Рассказ «Бататовая каша» вдохновлен повестью Гоголя «Шинель», «Нос» — одноименной повестью Гоголя, а «Сад» — пьесой Чехова «Вишневый сад». В рассказе «Вальдшнеп» главные герои — Толстой и Тургенев. Да и из Достоевского много чего Акутагаве пригодилось — незадолго до самоубийства написанная новелла называется «Жизнь идиота». Но давайте в память о гении воскрешать его образ в минуты не слабости, а силы, перечитывая, например, рассказ «В чаще» — «поразительное литературное произведение, совершенно уникальное в истории литературы, поднявшее откровенный алогизм до высочайшего художественного уровня» (Аркадий Стругацкий).Перевод с японского Аркадия Стругацкого, Людмилы Ермаковой, Наталии Фельдман-Конрад.Сопроводительная статья Алисы ГаниевойГаниева Алиса Аркадьевна — прозаик, эссеист, лауреат премий «Дебют» и «Триумф», финалист премий имени Юрия Казакова за лучший рассказ года (2010), имени Ивана Петровича Белкина за лучшую повесть года (2010), «Ясная Поляна» (2013), «Русский Букер» (2015). Автор книг «Салам тебе, Далгат!» (2010), «Праздничная гора» (2012), «Жених и невеста» (2015), «Оскорбленные чувства» (2018).

Очерк Николая Лескова (1831-1895) «Леди Макбет Мценского уезда» — одно из самых читаемых и до сих пор (а ведь 150 лет минуло с момента публикации!) одно из самых горячо обсуждаемых произведений русской классики. Критика XIX века нередко сравнивала его героиню Катерину Измайлову с Катериной Кабановой, героиней пьесы Александра Островского «Гроза». Но вот что пишет один из самых авторитетных современных исследователей лесковского творчества Лев Аннинский, статьей которого и завершается эта книга: «Какая там «Гроза» Островского — тут не луч света, тут фонтан крови бьет со дна души; тут «Анна Каренина» предвещена — отмщение бесовской страсти; тут Достоевскому под стать проблематика — недаром же Достоевский и напечатал «Леди Макбет…» в своем журнале». Такая маленькая книжка — и такое долгое и громкое эхо.

Двенадцатилетнего Дилана только что выгнали из школы за ужасное поведение. Вместе с мамой ему приходится переехать из города в далёкую деревню в Уэльсе, в дом к дедушке, которого мальчик не помнит. Без интернета и приставки Дилану остаётся одно развлечение — выходить с дедом на лодке в море и дрейфовать по реке вдоль старой фермы, наблюдая за прилетевшими на зимовку лебедями. Рядом с природой Дилан снова обретает душевный покой. Он даже приносит домой ослабевшего лебедя и выхаживает его с помощью дедушки и подруги Элси. Но участок с лебедиными полями выставлен на аукцион. Что же будет с птицами? И что Дилан может сделать, чтобы их спасти?До того как стать детской писательницей, британка Джилл Льюис работала ветеринаром и объездила весь мир. Теперь она живёт в Сомерсете в доме со своей семьёй и множеством животных. Она любит сочинять истории в домике на дереве в компании белок. Книги Джилл Льюис о природе переведены на несколько языков и удостоены разных литературных наград: британской премии «Зелёная земля» за литературу про окружающую среду для детей и подростков, Немецкой экологической премии в области детской литературы и других.Для детей среднего школьного возраста.

Роман Бориса Пастернака (1890-1960) «Доктор Живаго» — вершина прозаического творчества великого русского поэта. В формулировке Нобелевского комитета, удостоившего Пастернака премии за 1958 год, упомянуты обе его творческие ипостаси: «За значительные достижения в современной лирической поэзии, а также за продолжение традиций великого русского эпического романа». Сам писатель считал «Доктора Живаго» делом всей жизни: «Я окончил роман, исполнил долг, завещанный от Бога». Литературные власти СССР сначала не допустили выхода «антисоветской» книги в свет («О публикации Вашего романа не может быть и речи»), а после его издания за границей подвергли писателя ожесточенной травле. Лишь три десятка лет спустя, в январе — апреле 1988 года, «Новый мир» опубликовал роман на родине автора. «Это духовная автобиография Пастернака, написанная им с предельной откровенностью», — отметил в предисловии академик Дмитрий Лихачев. Вслед за всемирным признанием пришли и подлинная слава на родине, и гримасы масскульта: «Доктор Живаго — главный герой ХХ века, человек, ищущий свой путь, совсем как наша Россия». Справедливые слова, правда, сказаны они на открытии гламурного гранд-кафе «Dr. Живаго» в отеле «Националь». То-то удивился бы скромнейший Юрий Андреевич Живаго.Сопроводительная статья Натальи ИвановойИванова Наталья Борисовна — российский литературовед, литературный критик, публицист. Доктор филологических наук. Заместитель главного редактора журнала «Знамя». Читала лекции по русской литературе в университетах США, Великобритании, Японии, Франции, Италии и других стран. Автор более пятисот работ по русской литературе, среди которых монографии о Фазиле Искандере, Юрии Трифонове, Борисе Пастернаке. Инициатор учреждения и координатор премии Ивана Петровича Белкина.

О неоконченном «Театральном романе» Михаила Афанасьевича Булгакова (1891-1940) так много и так ярко сказано, что стоит ограничиться несколькими цитатами. «Острота и готовность к насмешке так и бьёт из-под пера… Живейший диалог, много диалога, и он брызжет смехом» (Александр Солженицын). «Это трагическая тема Булгакова — художник в его столкновении все равно с кем — с Людовиком ли, с Кабалой, с Николаем или с режиссером» (Елена Булгакова). «Мир «Театрального романа» со всеми его пороками, со всей его «закулисной безжалостностью» и «остротой личных интересов» (это слова Владимира Немировича-Данченко) омывается авторской любовью, той самой любовью творца, которая принимает и благословляет жизнь во всех ее формах и разновидностях, от инфузории в виде Демьяна Кузьмича до такого сложнейшего человеческого образования, каким представлен гениальный актер Иван Васильевич» (Анатолий Смелянский). В общем, имеет смысл усомниться в правдивости слов автора, которые он вынес в предисловие к роману: «Ни таких театров, ни таких людей, какие выведены в произведении покойного, нигде нет и не было». Были. И есть.Сопроводительная статья Виолетты ГудковойВиолетта Владимировна Гудкова (род. в 1949) — историк театра, литературовед, текстолог, ведущий научный сотрудник отдела театра Государственного института искусствознания. Кандидат искусствознания. Автор книги «Время и театр Михаила Булгакова». Составитель и комментатор «Книги прощания» Юрия Олеши. Как театральный и литературный критик сотрудничает с журналами «НЛО», «Знамя», «Дружба народов», «Театр», «Московский наблюдатель».

Толстой попал на Кавказскую войну в 1851 году, в возрасте 23 лет, участвовал во многих боевых стычках и историю Хаджи-Мурата прекрасно знал. Но полностью «пазл» повести о знаменитом наибе Шамиля сложился у писателя лишь спустя полвека, когда Толстой увидел искалеченный тележным колесом, но упрямо встающий репейный куст и написал в дневнике, что он напомнил ему Хаджи-Мурата: «Молодец!» — подумал я… Так и надо, так и надо». Большая часть повести была готова к осени 1902 года, последние правки датируются декабрем 1904 года. Однако при жизни Толстого по решению самого писателя повесть не публиковалась. Впервые она была издана в «Посмертных художественных произведениях Л. Н. Толстого» в Москве в 1912 году с цензурными изъятиями, а без купюр была издана в России в 1917 году. В 1903 году, рассказывая американскому журналисту Джеймсу Крилмену о своей работе, Толстой говорил: «Это — поэма о Кавказе, не проповедь. Центральная фигура — Хаджи-Мурат — народный герой, который служил России, затем сражался против нее вместе со своим народом, а в конце концов русские снесли ему голову. Это рассказ о народе, презирающем смерть».

Повесть «Кола Брюньон» — наиболее известная, переведенная на все культурные языки мира книга Ромена Роллана (1866-1944) — великого французского писателя и общественного деятеля, лауреата Нобелевской премии «за высокий идеализм литературных произведений, за сочувствие и любовь к истине». Важная подробность: премии Роллан был удостоен в 1915 году, а повесть про талантливого резчика по дереву, жизнелюба и бунтаря Кола Брюньона он написал лишь три года спустя. В тот год в «сочувствии», которое разглядела в творчестве Роллана Шведская академия, разоренная войной Европа нуждалась как никогда. И весельчак Кола Брюньон многих отчаявшихся поддержал и спас. «Это, может быть, самая изумительная книга наших дней. Нужно иметь сердце, способное творить чудеса, чтобы создать во Франции, после трагедий, пережитых ею, столь бодрую книгу — книгу непоколебимой и мужественной веры в своего родного человека, француза. Я преклоняюсь перед Роменом Ролланом именно за эту его веру» (Максим Горький).Перевод Михаила Лозинского. Сопроводительная статья Нины КатаевойНина Катаева (род. 1950) — журналист, прозаик. Окончила Уральский университет по специальности «журналистика». С 1980 года в Москве. Работала в отделе культуры газет «Советская Россия», «Собеседник», «Гудок», «Союзное вече». Печаталась в «Литгазете», «Труде», «Российской газете» и других центральных газетах и журналах. Автор книги о «наивном» художнике Иване Селиванове «И была жизнь» («Молодая гвардия», 1990), очерков о деятелях культуры и науки («Знание», «Современник»), составитель книг «Отблеск личности» — к 90-летию Юрия Трифонова и «Мой Кишинев» («Галерия», 2015). Печаталась с рассказами в журналах «Подъем», «Очаг», «Молоко» и др. Сейчас сотрудничает с изданиями «ЛГ», «Труд», «Столетие».

Гийом Аполлинер (1880-1918) — одно из самых значительных имен в истории европейской литературы. Аполлинеру выпала судьба завершить классический период французской поэзии и открыть горизонты «нового лирического сознания». Его поэтический «Бестиарий» (1911), книги «Алкоголи» (1913) и «Каллиграммы» (1918) во многом определили пути дальнейшего развития и бытования поэзии. Однако лирика — только вершина айсберга. Блестящий прозаик, теоретик искусства, историк литературы, критик, журналист, драматург — каждая область творчества Аполлинера стала достоянием культуры ХХ века. В настоящее издание входит избранная лирика поэта, представленная прижизненными сборниками и журнальными публикациями, а также его знаменитая пьеса «Груди Тиресия» (1917), в предисловии к которой впервые появилось слово «сюрреализм», подхваченное ближайшими последователями поэта. Кроме того приводятся образцы его литературной критики, заметки и воспоминания о поэтах-современниках — того, что и сделало Аполлинера проповедником всего нового в искусстве и литературе.Перевод с французского Михаила Яснова, Елены Баевской. Сопроводительная статья Михаила ЯсноваМихаил Давидович Яснов (р. 1946) — российский поэт и переводчик. Окончил филфак Ленинградского университета. Автор десяти книг лирики, признанный мастер стихотворного перевода (П. Верлен, А. Рембо, Г. Аполлинер, Ж. Превер) и поэзии для детей. Лауреат многочисленных литературных премий, в частности премии им. Мориса Ваксмахера, которую вручают французское правительство и посольство Франции за лучший перевод французской художественной литературы, и премии Правительства РФ за вклад в культуру.

Каждый ребенок рано или поздно начинает интересоваться, как работает его тело. Очень важно, чтобы первое знакомство с анатомией было интересным и не показалось сложным. Бронхи, капилляры, поры — терминов много, это может напугать и оттолкнуть.Елене Первушиной удалось подойти к теме с необходимой простотой и деликатностью. Вместе с роботом-исследователем Байтиком изучать строение собственного тела будет не скучно. Он предлагает эксперименты, с помощью которых ребенок сам сможет выяснить, какие зоны на языке более чувствительны к сладкому и соленому, вычислит ширину своего поля зрения и даже сделать модель сустава. А увидеть, что находится внутри тела, помогут красочные и подробные иллюстрации Ирины Кондрашовой.

Публикуемые в книге две пьесы из четырех, написанных прозаиком и киносценаристом Фридрихом Горенштейном (1932-2002), имеют разную судьбу. «Споры о Достоевском» написаны в Москве в 1973 году, пьеса никогда на сцене не ставилась; драма «Детоубийца», законченная автором в 1985 году в Берлине, в эмиграции, успешно шла в начале 90-х в пяти российских театрах. Драматургия для Фридриха Горенштейна — естественное продолжение его прозы, поскольку в его повестях и романах важнейшим средством выразительности является именно аутентичная речь героев. Так обстоит дело с пьесой «Детоубийца», где герои говорят на языке, максимально приближенном к русской речи времен Петра Первого. Почему пьесой, а не, например, повестью, стали «Споры о Достоевском», в какой-то мере понятно из названия: перед нами диспут, и диспут не только о произведениях Достоевского, но и об интерпретациях его творчества в рамках догматической советской эстетики. Чтение пьес Горенштейна, обладавшего даром проникновения в историю и даром попадания в нерв времени, — занятие не менее увлекательное, чем чтение его романов и повестей.Сопроводительная статья Юрия ВекслераЮрий Борисович Векслер (род. 1946) — журналист, исследователь творчества и публикатор произведений Фридриха Горенштейна. Окончил экономический факультет Новосибирского университета и Театральное училище им. Щукина по отделению режиссуры. В Москве работал в театрах «У Никитских ворот» и «Третье направление». С 1992 года живет и работает в Германии. Сотрудничал с берлинским радио, радиостанцией «Немецкая волна». Поставил несколько спектаклей для берлинских фестивалей. Автор документального фильма «Место Горенштейна». Публикуется в «Новой газете», «Независимой газете» «Иерусалимском журнале», Colta.ru и других СМИ России и Германии.

Илья Григорьевич Эренбург (1891-1967) пишет в марте 1922 года: «Мне кажется, что когда Вы прочтете «Хуренито», Вы во второй раз познакомитесь со мной. В понимании этой книги три ступени — кретины видят философию нигилизма и негодуют, «середняки» — решают, что это сатира, и смеются, а немногие… вот сие не умею определить… Знаю только, что это и то и другое и еще всякое». Среди этого «всякого» для «немногих» — поразительные пророчества Эренбурга: о скором соединении нацизма с социализмом; о грядущем Холокосте; об оружии невероятной силы и применении его американцами против японцев; о том, что воинствующий ислам может «поджечь весь мир»… Зоркость не отказала Эренбургу и при взгляде на советские реалии. Чего стоит фраза кремлевского вождя, в котором легко узнается Ленин: «Мы гоним в рай железными бичами». Евгений Замятин, автор антиутопии «Мы», хорошо знавший цену пророчествам, написал: «Едва ли не оригинальнее всего, что роман — умный и сам Хулио Хуренито — умный. За редким исключением русская литература десятилетиями специализировалась на дураках, тупицах, идиотах, блаженных, а если пробовала умных — редко у кого выходило. У Эренбурга — вышло».Цитаты разных лет о сатирическом романе Ильи Эренбурга:Николай Бухарин, Дмитрий Быков, Владимир Кантор

«А где же любовь-то? Любовь бескорыстная, самоотверженная, не ждущая награды? Та, про которую сказано — «сильна, как смерть»?» Этими тревожными вопросами задается не только генерал Аносов, герой знаменитого «Гранатового браслета», но и сам Александр Куприн (1870-1938), прозаик и публицист, один из самых ярких русских авторов Серебряного века. В его увлекательной, пропитанной сочными южными красками и насыщенной острыми сюжетами прозе вопрос о любви становится камертоном, помогающим понять психологию человека. Сборник повестей Куприна, включающий в себя четыре наиболее известные его произведения о любви или ее отсутствии: «Молох» (1896), «Олеся» (1898), «Суламифь» (1908) и «Гранатовый браслет» (1910), — позволяет нам увидеть не только лирическую эволюцию писателя, но и замечательные сцены из быта и нравов купринской эпохи.Сопроводительная статья Елены ПогорелойПогорелая Елена Алексеевна — поэт, литературный критик. Сфера научных интересов — русская поэзия XX-XXI веков, современная русская литература, возрастная психология и педагогика. Школьный и вузовский преподаватель, редактор отдела современности в журнале «Вопросы литературы».

«Обыкновенная история» (1847) — первое большое произведение Ивана Александровича Гончарова. Роман, восторженно принятый критикой, мгновенно сделал писателя знаменитым. Главный герой «Обыкновенной истории», Александр Адуев, «трижды романтик — по натуре, по воспитанию и по обстоятельствам жизни» (В. Г. Белинский), желающий покорить Петербург, проходит через ряд испытаний. Его уверенность в собственных идеалах проверяется столкновениями с динамичной деловой жизнью развитого города, с реальными — а не воображаемыми — любовными чувствами и с позицией родного дяди, не верящего ни в какие популярные в провинции мечтания. Роман Гончарова можно читать и как типичную, «обыкновенную» историю молодого человека середины XIX столетия, и как рассказ о сложном выборе между разными жизненными установками, ожидающем любого человека.Сопроводительная статья Кирилла Зубкова; примечания Зои КолеченкоКирилл Юрьевич Зубков (род. 1986) — кандидат филологических наук, преподаватель СПбГУ, сотрудник ИРЛИ РАН (Пушкинского дома), специалист по истории русской литературы середины XIX века, автор нескольких десятков книг и статей, научный сотрудник группы по подготовке Полного собрания сочинений и писем И. А. Гончарова в 20 томах. В сферу научных интересов, помимо творчества Гончарова, входит история литературной критики, взаимодействие литературы и цензуры, а также творчество А. Н. Островского.

В отделении врача неотложки Эммы Стил пациенты мрут как мухи. Только что человек дышал и даже шел на поправку — и вот сердце уже не бьется. Руководство больницы в панике, под подозрением оказываются все сотрудники, начиная с Эммы, которая имела отношение к каждому из необъяснимых случаев смерти.Взаимные обвинения и страх превращают коллег во врагов, а героиня вскоре теряет не только друзей, но и работу: заведующую отстраняют от должности. Когда на кону сама жизнь, сумеет ли Эмма в одиночку одолеть зло и спасти тех, кого любит, или монстр уничтожит и ее? Пять причин купить 1Автор — действующий врач, ее истории основаны на реальных наблюдениях за жизнью врачей. 2Писательница откроет секреты суматошного, жесткого, подчас трагичного мира неотложки, где иногда все решают секунды. 3Вы заглянете внутрь измученной души, которая делает из обычного врача хорошего. 4Вы содрогнетесь, исследуя извращенный разум серийного убийцы. 5Героиня остается живым человеком со своими слабостями и сомнениями.

Генри Джеймс (1843-1916) написал 20 романов. Среди них самым любимым у читателей стал «Женский портрет» — произведение, которому специалисты отводят первостепенное место не только в творчестве писателя, но и в развитии литературы. В англоязычном мире автор, при жизни считавшийся «писателем для писателей», в последние десятилетия широко переиздается, большинство его книг экранизированы, издана пятитомная биография, Генри Джеймс становится персонажем художественных произведений, в одном из них герой пишет по Джеймсу диссертацию. Первый признанный шедевр мастера (1881), «один из величайших романов, написанных на английском языке» (Ф. Р. Ливис, 1955), лег в основу фильма Джейн Кэмпион «Портрет леди» (1996) с Николь Кидман и Джоном Малковичем в главных ролях. А сам Джеймс писал об истории создании романа: «Мне кажется, что, проснувшись однажды утром, я увидел их всех разом: Ральфа Тачита и его родителей, мадам Мерль, Озмонда с дочерью и сестрой, лорда Уорбертона, Каспара Гудвуда и мисс Стэкпол — парад участников истории Изабеллы Арчер… Он был отчетлив, мой замысел, как звон серебряного колокольчика!»Сопроводительная статья Марии ШерешевскойМария (Мира) Абрамовна Шерешевская (1922-2007) — филолог, переводчик, преподаватель, кандидат филологических наук, автор учебников английского языка для школы, а также для филологов и историков. Более 30 лет преподавала на филологическом факультете ЛГУ. Переводила Джойса Кэри, Уильяма Голдинга, Кэтрин Мэнсфилд, Дональда Биссета. Любимым ее автором был Генри Джеймс.

Разгадав таинственный шифр, профессор Лиденброк со своим племянником отправляются в Исландию, где в жерле вулкана скрывается путь к центру Земли. Ни Аксель в своих кошмарах, ни его дядя профессор в самых смелых мечтах не могут вообразить того, что откроется их взорам, когда непроглядную тьму подземных тоннелей рассеет необъяснимый неживой свет.Иллюстрации Эдуарда Риу.

Литературно-художественное издание.Для детей младшего и среднего школьного возраста.Художник: Елена Блинова.

Литературно-художественное издание.Для детей младшего и среднего школьного возраста.Художник: Елена Станикова

Гиймо, ученик колдуна, вернулся из Мира Ненадёжности героем и спасителем: отныне его имя у всех на устах, а пройти по улицам неузнанным уже не получится. Правда, теперь Гиймо реже видится с друзьями: у всех свои заботы, своя учёба, своя миссия. Жизни обычного школьника больше не будет — Гиймо нужно запереться в монастыре Гифду и постигать колдовство на новом уровне, в любой момент ожидая вторжения Призрака.Однажды в Гифду появляется загадочный владыка Ша — человек, непостижимым образом связанный и с пропавшей Книгой звёзд, и с тревожными новостями из мира монстров, и даже с учителем Гиймо — мудрым Кадехаром. Подогреваемый сомнениями и подозрениями, Гиймо вновь позовёт друзей на поиски правды — сколь необходимые, столь и опасные. Но что ему опасности? Он освоил столько новых заклинаний, что попросту забыл о страхе!Трилогия «Книга звёзд» французского писателя Эрика Л’Ома (родился в 1967 году) насыщена приключениями и внезапными поворотами сюжета. Не случайно эта серия невероятно популярна: на французском языке трёхтомник продан тиражом 650 000 экземпляров, а на 28 других языках — ещё более миллиона. У вас в руках — второй том трилогии «Книга звёзд» — «Вторжение в земли Призрака».Для среднего школьного возраста.

Подробности есть в полицейском отчете, мог бы сказать Кимме. Но что толку от сухих, безжизненных рапортов? Разве они расскажут, что происходило в душе? Кимме мог бы описать это сам, чтобы любимая Туве всё поняла. И опишет. Примерно так: «Нам в спину дует попутный ветер. Мы молча и целеустремленно крутим педали…» Кимме вырвался из серого домашнего мира и отправился на целые выходные в лес в компании новых приятелей. Эта поездка навсегда изменит жизнь — его и их.Роман плавно меняет жанр: романтическая история перерастает в настоящий триллер, в котором главная цель — выжить. Шведский писатель, лауреат премии им. Астрид Линдгрен, разрушает один стереотип за другим, экспериментирует с отстраненным и оттого пробирающим до дрожи стилем, бросает своего героя на грани жизни и смерти — всё для того, чтобы читатель побывал в шкуре жертвы и испытал моральное потрясение.Серия «YA» (young adults) продолжает любимую читателями «КомпасГида» коллекцию «Поколение www.». В начале 2010-х она стала широко известна благодаря таким обсуждаемым романам, как «Скажи, Красная Шапочка» Беате Терезы Ханики и «Совсем не Аполлон» Катарины Киери. Запущенная в 2010-м, та подборка была первой в России, ориентированной на аудиторию young adult («молодых взрослых»), и теперь линейка расширяется под новым названием. «YA» объединяет книги, которые могли быть написаны только в наши дни, — острые, дерзкие, злободневные романы-вызовы для читателей от 16 и старше. Оформил серию известный дизайнер, сооснователь фестиваля Typomania Александр Васин.Книга «Притворяясь мертвым» уже выходила в серии «Поколение www.» и стала откровением для тысяч российских читателей — именно по их просьбам «КомпасГид» и переиздает этот роман. Он принес автору сразу несколько престижных наград, включая почетный знак Нильса Хольгерссона и премию им. Августа Стриндберга. В издательстве «КомпасГид» вышел на русском языке и другой роман автора — «Лето Мари-Лу».Для старшего школьного возраста.

Как работает паровой двигатель, почему рельсы имеют именно такую ширину, почему паровоз назывался пароходом и откуда А. С. Пушкин знал слово «вокзал» еще до строительства первой железной дороги?
Новая книга Бориса Алмазова — увлекательное путешествие в прошлое, в «век пара и угля», рассказ о том, как труд великих ученых, инженеров и талантливых ремесленников-механиков, создававших первые паровозы и строивших железные дороги, полностью изменил облик мира.

Сергея Георгиева знают по удивительно смешным фильмам в киножурнале «Ералаш», а также по его многочисленным книгам. Короткие истории о приключениях учеников 5 «Б», о третьекласснике Васе заставят улыбнуться и даже рассмеяться не только ребят, но и их родителей.Художник-иллюстратор: Елена Блинова.Крепление: спираль.

Повесть о настоящей дружбе, о верности ей и памяти о ней. Раз попробовав такой дружбы, ты не пройдёшь мимо несправедливости, не сбежишь, когда останется пять минут на решение и пять секунд на бросок.А ещё это повесть о мужестве, которое необходимо для того, чтобы встать за штурвал в шторм, чтобы отстоять свою правоту перед взрослыми, чтобы защитить слабого.Для среднего школьного возраста.Книга издана в серии «Избранное. Книги Крапивина Владислава Петровича», куда вошли лучшие произведения писателя. Ранее книга выходила в серии «БИСС» Владислава Крапивина.Автор: Владислав Петрович Крапивин (р. 1938), русский писатель, педагог. Герои произведений Крапивина — непримиримые борцы с несправедливостью, наивные мечтатели, прямодушные, искренние, умеющие дружить, любящие море и звёзды. В ИД Мещерякова книги писателя выходят в двух сериях: «БИСС» Владислава Крапивина и «Избранное. Книги Крапивина Владислава Петровича».Художник: Евгений Алексеевич Медведев (р. 1934), художник, иллюстратор детских книг. Особую известность приобрели его иллюстрации к произведениям Владислава Крапивина. В ИД Мещерякова с рисунками художника вышли книги: «Дорогие мои мальчишки» Л. Кассиля, «Повесть о моём друге Игоре» Н. Носова, «Оставь окно открытым» С. Прокофьевой, «Принцы в башне» Кира Булычёва.Три причины для приобретения книги:1. Владислав Крапивин — признанный классик детской литературы, его произведения рекомендованы учащимся средних и старших классов для внеклассного чтения.2. Рисунки Евгения Медведева, мастера книжной иллюстрации.3. Серийное оформление, дизайн разработан специально для данного издания.

У неё есть специальное слово — «Ильзебилль». Когда мама, папа или старшие чего-то очень-очень от неё хотят, они произносят его. Какая бессмыслица, ведь она и по интонации знает, что этим людям нужно! Она всего лишь кошка, но умная и наблюдательная — во всяком случае, умнее и наблюдательнее того щенка, которого принесли недавно. Или того младенца, что однажды по­явился дома и всё время кричал. Что за бестолковые существа эти собаки и младенцы!
«Я всего лишь кошка» по кличке Ильзебилль изливает читателю душу: о том, что ей нравится и не нравится, о странных человеческих ритуалах и праздниках и, конечно, о главном — о еде. «Записала» кошачьи мысли швейцарская писательница Ханна Йохансен, многократный лауреат престижных европейских литературных премий. Начинала она как переводчик американской экспериментальной литературы — и это явно оказало на неё влияние: Ханна умеет «упаковать» причудливую идею в эффектную форму. С 1980 по 2007 годы десяток её книг получил престижные литературные премии в Швейцарии и Германии. На русский язык произведения писательницы прежде не переводились.
Повесть не продолжает, но по-своему дополняет книгу Ютты Рихтер «Я всего лишь собака», выходившую в «КомпасГиде» ранее. Каждому ребёнку, наверное, хотелось представить, что думают о нас, людях, домашние питомцы, и такие книги — хороший старт для фантазии на эту тему. У кого богатое воображение — тот сам придумает увлекательное продолжение кошачьего или собачьего дневника.
Посмотрев на самих себя через сознание домашнего животного, мы узнаём о себе на удивление много интересного, на что в обычной, «человеческой» системе координат не обращаем внимания. Естественно, что лучше мы понимаем и самого питомца. Самые младшие читатели сделают благодаря этой книге множество неожиданных наблюдений, а те, кто постарше, даже найдут в ней даже своеобразный психологизм.
Для младшего школьного возраста.

Пугается шуршания листьев пробудившийся от зимней спячки ёжик — и замирает под толстым слоем листвы. Пытается отвлечь и увести охотничью собаку от своих птенцов мама-куропатка — и пёс поддаётся на её уловку. Как чаша, наполняется росой шляпка старого гриба — и к живительной влаге слетаются птицы, не брезгует ею даже человек… Михаил Пришвин всегда видел природу словно сквозь увеличительное стекло — и она открывала ему свои сокровенные тайны. В русской литературе не было, по словам Максима Горького, «такого природолюба, такого проницательного знатока природы и чистейшего поэта». А в лице художника Евгения Рачёва Пришвин нашёл не просто равного эксперта, но и единомышленника — способного воспринять и донести до читателя неторопливую и гармоничную жизнь русского леса.Текст печатается по изданиям: М. Пришвин. Золотой луг. — М. : Детская литература, 1968; М. Пришвин и др. Библиотека мировой литературы для детей. Т. 25. М. : Детская литература, 1982.

Что делает книгу уникальной? Конечно, увлекательный сюжет и красивый текст!Книги серии «Волшебные истории» в пересказах современных российских писателей можно с гордостью назвать уникальными. Читайте их вместе с ребёнком, обсуждайте приключения героев сказки — это отличный способ научить малыша мыслить самостоятельно. Прививайте малышу любовь к чтению и хорошему литературному стилю!Ох и нелегко приходится бедному Медведю! Никакого покоя нет от проказницы Маши. Вот задумал он как-то в путешествие съездить, а Маша с ним отправилась. Или забрался Медведь на дерево, чтобы в тишине сложить пазл, и опять незадача… А потом Маше захотелось красоту навести да музыке научиться. Ну как совладать с такой непоседой?В пересказе Александры Русаковой.Для детей старшего дошкольного возраста.Текст для чтения взрослыми детям.

Несколько веков назад люди свято верили в существование нечистой силы. Если дома терялась какая-то вещь — грешили на домового. Заблудился в лесу — виноват леший. Русалки, черти, привидения — их боялись и взрослые, и дети. Из уст в уста передавались страшные истории, от которых кровь стыла в жилах.В этой книге собраны лучшие «ужастики» русских писателей — Алексея Толстого, Антония Погорельского, Ореста Сомова и Николая Гоголя. Читайте, трепещите, но учтите: чтение про вурдалаков и оборотней может не только напугать до полусмерти, но также повеселить и дать пищу для ума.

Добрейшей души хулиганка Дуся прилагает все усилия, чтобы жизнь её родителей ни на секунду не стала скучной. Кто ещё заботливо вылечит простывший папин след, соберёт на пикник с мамой рыбоброды, спасёт куклу Соню из метро и устроит целое представление в трамвае? Сборник рассказов о Дусе, написанный Натальей Песочинской, составлен из приключений, которые каждый день поджидают её героиню. Небольшие, очень смешные истории понравятся и пятилетним сорванцам, и их старшим друзьям, и уж точно каждый родитель узнает в Дусе своё любимое чадо.Из-под кисти популярной художницы Елены Баренбаум Дуся не вышла, а выпрыгнула — с рыжими взлохмаченными волосами, вздёрнутым носом и полной готовностью к новым подвигам.

«Рождественские повести» — это святочные подарки, которые великий английский писатель Чарльз Диккенс в течение пяти лет (1843-1848) преподносил своим соотечественникам. В сборник включены три повести из пяти написанных. Герой первой же из них, племянник брюзги и сквалыги Скруджа, сообщает читателю главную нравственную идею всего цикла: «Я всегда ждал этих дней как самых хороших в году. Это радостные дни — дни милосердия, доброты, всепрощения. Люди свободно раскрывают друг другу сердца и видят в своих ближних — даже в неимущих и обездоленных — таких же людей, как они сами». Диккенс надеялся, что его добрые повести, населенные призраками и эльфами, наполненные новогодним боем часов, звоном колоколов, обильными застольями и веселыми чудесами, помогут людям справиться со всеми бедами и возродят в их сердцах надежду на лучшее. Так что сегодня, досматривая какой-нибудь американский телесериал, который непременно завершается счастливым рождественским вечером, вспомним о Диккенсе, про которого говорили, что это он «изобрел Рождество».Сопроводительная статья Андрея Дмитриева; примечания Марии ЛориеАндрей Викторович Дмитриев (1956 г. р.) — русский писатель и сценарист. Выпускник филфака МГУ и сценарного факультета ВГИКа. Лауреат ряда литературных премий, среди которых литературная премия Аполлона Григорьева за повесть «Дорога обратно», «Русский Букер» и «Ясная Поляна» за роман «Крестьянин и тинейджер». Постоянный автор и лауреат премии журнала «Знамя». В настоящее время живет и работает в Киеве.