Было то, что мне хотелось сказать,Но как выразить это словами?Этот артбук — первая большая коллекция японского художника-иллюстратора Re˚. В нем художник не только делится своими работами и показывает черновые проекты, но и делится своими мыслями на волнующие темы. Картины в артбуке, пронзительные, трогательно-печальные и наполненные глубоким символизмом, притягивают взгляд и вызывают желание остановиться и поразмышлять.Кроме артов в этом сборнике вы также найдете советы по рисованию, которые будут полезны и начинающим художникам, и тем, кто рисует уже давно, но хочет под новым углом взглянуть на творчество и открыть для себя новые техники и приемы.

Представьте цветущие сады, пышные бутоны и сладкий запах весны. С интерьерным постербуком «Райский сад» вы сможете создать атмосферу прекрасной оранжерии у себя дома! Уделите время творчеству, раскрашивая цветочные мотивы и райских птиц. Пусть каждый рисунок станет отражением ваших эмоций и фантазий, а готовые работы украсят дом свежестью и благоуханием живого сада. Создайте красоту своими руками!Постеры отлично подойдут для украшения дома, дачи и офиса. Раскраску легко разобрать на отдельные картины. Удобный формат позволит положить получившийся рисунок в рамку, а качественная печать и плотная бумага обеспечат долговечность и отличный вид.

Суздаль, Ярославль, Кострома, Ростов… О городах Золотого кольца написано немало книг и путеводителей. Но что, если главные достопримечательности этого популярного маршрута вы уже видели? Путешественница и фотограф Юлия Зажигалина, объездившая более 25 регионов России, показывает дорогу к архитектурным памятникам, о которых знают не все. Многие из них лежат в стороне от основных дорог, и найти путь к ним можно только по координатам из этой книги.Среди них:- дача Федора Шаляпина в деревне, носящей его имя;- заброшенная усадьба, напоминающая московское Царицыно, и покинутый храм, похожий на Исаакиевский собор;- частный деревянный терем и терем-гостиница;- колокольня, напоминающая ракету на стартовом комплексе;- величественные церкви, одиноко возвышающиеся среди полей.В книге вы найдете:- карты;- точные координаты;- описания дороги и окрестностей;- историю зданий;- уникальные фотографии.

НЕЗАКОННОЕ ПОТРЕБЛЕНИЕ НАРКОТИЧЕСКИХ СРЕДСТВ, ПСИХОТРОПНЫХ ВЕЩЕСТВ, ИХ АНАЛОГОВ ПРИЧИНЯЕТ ВРЕД ЗДОРОВЬЮ, ИХ НЕЗАКОННЫЙ ОБОРОТ ЗАПРЕЩЕН И ВЛЕЧЕТ УСТАНОВЛЕННУЮ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВОМ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ.«История искусства в шести эмоциях» — уникальный труд итальянского искусствоведа Костантино д`Орацио в новом оформлении.Шедевры живописи и скульптуры, собранные в книге д`Орацио, передают шесть эмоций: желание, безумие, веселье, страдание, изумление и сомнение. Они показывают, как менялось выражение эмоций на протяжении веков и как разные культуры и эпохи интерпретировали одни и те же чувства. Эта книга — не просто история искусства, это история человеческих эмоций, рассказанная языком красок, линий и форм.Вы узнаете, почему персонажи шедевров Античности так безэмоциональны даже в самых напряженных сценах? В какой период безумие стало ведущей эмоцией? Почему Леонардо да Винчи с легкостью изображал изумление, а Гюстав Курбе мог создать отчаяние одним взмахом кисти?Автор анализирует полотна таких мастеров, как Да Винчи, Караваджо, Мунк и многих других. Искусствоведы, культурологи и просто любители искусства найдут в этой книге интересный и неожиданный подход к интерпретации известных всем произведений искусства.

Импрессионизм. Это слово знакомо почти всем, даже далеким от искусства людям. Мы часто слышим его, читаем о нем, посещаем выставки художников-импрессионистов, но не всегда понимаем, чем же нас так привлекает эта легкая и вибрирующая живопись, этот вихрь пастельных красок, верно ухваченный, почти фотографический момент времени. Вы хотите разбираться в импрессионизме и знать о нем больше? Эта красочная книга, снабженная множеством великолепных иллюстраций и интересным, содержательным текстом, поможет вам в этом. Из этой книги вы узнаете почти все, что касается этого течения, и получите ответы на многие вопросы об импрессионизме:Чем же нас так привлекает живопись этих мастеров?Импрессионисты – это группа художников или это стиль?Импрессионизм принадлежит истории или существует до сих пор?Какие сюжеты выбирали импрессионисты и почему?Как расшифровать язык импрессионизма?Импрессионизм существовал только в Европе или перешагнул ее границы?Давайте всмотримся в картины импрессионистов, узнаем побольше о самих авторах, научимся читать и понимать их живопись.

Генеративное ИИ-искусство — один из самых противоречивых сегментов современного арт-рынка. Но является ли оно настоящим искусством? Может ли искусственный интеллект заменить человеческое творчество? Какие тренды формируются в этой новой области и какие факторы определяют ценность произведений, созданных машинами?Эта книга исследует захватывающие перспективы использования ИИ в создании, сохранении и коммерциализации искусства, одновременно поднимая важные этические и юридические вопросы, возникающие вокруг этих процессов. Она станет незаменимым путеводителем для всех, кто стремится разобраться, каким образом технологии меняют облик мира искусства.

Вампиры. Упыри. Вурдалаки. Кровососущие жуткие порождения тьмы или утонченные аристократы с изысканными манерами и инфернальной сущностью. Разные культурные традиции подчас наделяли вампиров прямо противоположными способностями, но всех их объединяет одно — жажда человеческой крови, и, возможно, именно это делает их столь притягательными и завораживающими для смертных.Мифы о вампирах зачастую соседствуют с преданиями об оборотнях, существах, способных в полнолуние превращаться из человека в зверя, чаще всего в волка. Может, они и не так могущественны, как вампиры, но их существование тоже окружено тайнами и легендами, подчас противоречащими друг другу.Погрузиться в мрачный мир бессмертных приглашает раскраска, нарисованная художницей Тамарой Герасун. А для создания мрачной атмосферы мы подобрали для вас плейлисты на вампирскую тематику.

Книга-путешествие по самым красивым книжным магазинам мира, включая 4 книжных в РоссииАтмосферные авторские фотографииБеседы с владельцами книжных о смысле существования книг и магазинов

НЕЗАКОННОЕ ПОТРЕБЛЕНИЕ НАРКОТИЧЕСКИХ СРЕДСТВ, ПСИХОТРОПНЫХ ВЕЩЕСТВ, ИХ АНАЛОГОВ ПРИЧИНЯЕТ ВРЕД ЗДОРОВЬЮ, ИХ НЕЗАКОННЫЙ ОБОРОТ ЗАПРЕЩЕН И ВЛЕЧЕТ УСТАНОВЛЕННУЮ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВОМ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ.Почему Да Винчи написал даму именно с горностаем? В чем тайное значение журавля на картине Рафаэля? Что означает миндаль на знаменитом шедевре Винсента Ван Гога?Новая книга искусствоведа и автора книг-бестселлеров «Зачем художнику детали? Вишни, голуби, розы и другие символы» поможет ответить на эти и другие вопросы о символах на картинах великих художников. Благодаря четко структурированной информации, которая подается в алфавитном порядке, все факты запоминаются настолько легко, что каждый, кто прочитает эту книгу, сможет вспомнить значение символов во время похода в музей. Цветные иллюстрации позволят сразу увидеть, как строятся сюжеты в произведениях великих художников, расшифровать символы и стать настоящим экспертом в области живописи.Это издание станет настоящим помощником для всех, кто только начинает погружаться в искусство, а также для тех, кто уже знает многое, но хотел бы обогатить свои знания. Чтение этой книги совершенно точно не оставит вас равнодушным, открыв мир шедевров, наполненных глубоким смыслом!

Перед вами раскраска от талантливой японской художницы Мари Катоги. Внутри вас ждут очаровательные иллюстрации сказк со всего земного шара, собиравшихся столетиями одна за другой: от «Ромео и Джульетты» до «Гамельнского крысолова». Хватайте свои любимые материалы, выбирайте наиболее понравившийся сюжет и создайте свой уникальный волшебный мир!

«Все, что я хотел сказать детям в своих фильмах, это то, что стоит жить». — Хаяо МиядзакиОткройте для себя мир великого мастера анимации с новой книгой, посвященной жизни и творчеству Хаяо Миядзаки! Эта книга — ваш уникальный проводник в мир гения, создавшего такие шедевры, как «Унесенные призраками», «Мой сосед Тоторо» и «Принцесса Мононоке».Внутри вас ждет:• Великолепные авторские иллюстрации испанской художницы Амайи Аррасола, на которые ее вдохновил Миядзаки!• История пути мастера. От начинающего аниматора до легендарного режиссера, узнайте о ключевых моментах его биографии и творческого развития.• Скрытые смыслы. Раскройте трогательную связь с матерью Миядзаки и поймите, как ее образ нашел отражение в сильных и независимых героинях его фильмов.• Метания режиссера. Узнайте, почему Миядзаки несколько раз объявлял об уходе на пенсию и что заставляло его вновь возвращаться к любимому делу, даря миру новые шедевры.Эта книга — не просто биография, это настоящее путешествие в творческую лабораторию гения. Вы узнаете, как личные переживания и увлечения Миядзаки трансформировались в удивительные истории, покорившие сердца миллионов. Вы поймете, как формировался его уникальный стиль и мировоззрение, отраженные в каждой детали его фильмов.Особенностью этого издания являются авторские иллюстрации, созданные специально для этой книги. Они не просто дополняют текст, но и предлагают новый, личный взгляд на мир Миядзаки, пропущенный через призму другого художника.

Перед вами — настоящий путеводитель по миру коммерческой иллюстрации! Авторы книги, профессиональные иллюстраторы Диана Аджиумерова, Екатерина Горбачева и Лена Генч, на личных кейсах расскажут о создании проектов для печатных и онлайн-изданий, упаковки и полиграфических материалов, медиа и рекламе. Они посоветуют, как выстроить личный бренд в соцсетях, на что обратить внимание при составлении договоров и как организовать рабочее пространство для максимальной продуктивности.На страницах руководства вы узнаете, с чего начать свой путь в профессии, как грамотно выстраивать коммуникацию с заказчиком, даже если это крупный клиент, вроде Ozon или «Золотого яблока», где искать новые проекты и что нужно учесть в работе, чтобы иллюстрации получались яркими и функциональными.Сделайте шаг к карьере мечты вместе с книгой «Профессия — коммерческий иллюстратор»!

НЕЗАКОННОЕ ПОТРЕБЛЕНИЕ НАРКОТИЧЕСКИХ СРЕДСТВ, ПСИХОТРОПНЫХ ВЕЩЕСТВ, ИХ АНАЛОГОВ ПРИЧИНЯЕТ ВРЕД ЗДОРОВЬЮ, ИХ НЕЗАКОННЫЙ ОБОРОТ ЗАПРЕЩЕН И ВЛЕЧЕТ УСТАНОВЛЕННУЮ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВОМ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ.Невозможно рассказать об этой книге лучше, чем сам автор. Рэнди Ингермансон, дамы и господа!Вы хотите написать роман, от которого всех взорвет?Держу пари, что хотите. И я уверен, что сможете.Я здесь, чтобы научить вас, как это сделать.Почему я думаю, что смогу?Потому что я уже давно учу людей писать художественную литературу.Меня зовут Рэнди Ингермансон, и писатели всего мира знают меня как автора «метода снежинки» — предложенного мной невероятно популярного метода продумывания романа до того, как его написать.Десятки тысяч писателей по всему миру прямо сейчас используют этот метод для написания своих произведений.Важный шаг в «Методе снежинки» — это проектирование каждой отдельной сцены перед ее написанием.Если вы можете написать одну яркую сцену, вы можете написать сотню таких. Из этой сотни получится роман.Я научу вас, как это сделать. Это короткая книга, которая посвящена только этой теме. Вы сможете быстро ее изучить и освоить метод проектирования сцен для написания взрывного романа. У вас получится!

Раскраска «В деревне» подойдет всем, кто мечтает о простых радостях деревенской жизни, свежем воздухе и гармонии с природой. Каждая иллюстрация вдохновлена живописными пейзажами — зелеными полями, цветущими садами и уютными домиками, которые перенесут вас в мир безмятежности и тепла.Откройте для себя сцены загородной жизни и используйте свои любимые цвета, чтобы оживить каждую деталь и выразить свою индивидуальность. Это идеальный способ снять стресс и насладиться моментами ожидания вашего следующего отдыха на природе.Присоединяйтесь к нам творческом путешествии и дайте воплотиться своим мечтам об отдыхе вдалеке от городской суеты!

Модерн, ар-нуво, югендштиль, сецессион – все это о нем, прекрасном, оригинальном, загадочном, а порой и откровенно-чувственном стиле, подчинившем себе изобразительное искусство на рубеже XIX и XX столетий. С этим художественным явлением связано множество знаменитейших архитекторов, живописцев, графиков, мастеров прикладного искусства, но, пожалуй, самыми яркими и самыми значимыми являются имена Антонио Гауди, Густава Климта и Альфонса Мухи, о чем свидетельствует неизменное внимание к их персонам самой широкой аудитории. Этим трем авторам и посвящена эта книга, не ограничивающаяся, однако, их творческим наследием в рамках упомянутого стиля, а позволяющая проследить постепенное становление каждого мастера, от самых ранних произведений до зрелых работ, демонстрирующих их интерес к освоению все новых рубежей в стремительно менявшемся тогда мире искусства.Об автореКортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор бестселлеров «Как читать и понимать живопись», «Как читать и понимать искусство», «Модерн. Климт, Гауди», Муха», «Знаки, символы и аллегории в искусстве». Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — «Вим Дельвуа. Мимикрия» (2014), «Александр Колдер. Ретроспектива» (2015), «Река Конго. Искусство Центральной Африки» (2016). эксперт проекта «ModernArt&Development».

Модерн, ар-нуво, югендштиль, сецессион – все это о нем, прекрасном, оригинальном, загадочном, а порой и откровенно-чувственном стиле, подчинившем себе изобразительное искусство на рубеже XIX и XX столетий. С этим художественным явлением связано множество знаменитейших архитекторов, живописцев, графиков, мастеров прикладного искусства, но, пожалуй, самыми яркими и самыми значимыми являются имена Антонио Гауди, Густава Климта и Альфонса Мухи, о чем свидетельствует неизменное внимание к их персонам самой широкой аудитории. Этим трем авторам и посвящена эта книга, не ограничивающаяся, однако, их творческим наследием в рамках упомянутого стиля, а позволяющая проследить постепенное становление каждого мастера, от самых ранних произведений до зрелых работ, демонстрирующих их интерес к освоению все новых рубежей в стремительно менявшемся тогда мире искусства.Об автореКортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор бестселлеров «Как читать и понимать живопись», «Как читать и понимать искусство», «Модерн. Климт, Гауди», Муха», «Знаки, символы и аллегории в искусстве». Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — «Вим Дельвуа. Мимикрия» (2014), «Александр Колдер. Ретроспектива» (2015), «Река Конго. Искусство Центральной Африки» (2016). эксперт проекта «ModernArt&Development».

Классическая работа Норы Галь о переводе и редакторской работе, о красоте языка, его точности и выразительности, с предисловием известного лингвиста Максима Кронгауза.

«Миссия «Космос». Летопись покорения высоты» — это книга-экскурс в историю мировой космонавтики. Внутри вас ждут интерактивные вложения: фотографии, подробные схемы космических аппаратов, архивные документы, газетные вырезки, досье, письма и многое другое. Издание в футляре станет прекрасным подарком, который позволит почувствовать себя настоящим исследователем, стать частью великого научного приключения и получить ответы на самые волнующие вопросы о покорении космоса.Эта книга поможет погрузиться в историю покорения космоса — впечатляющую цепь достижений человечества в стремлении выйти за пределы нашей планеты — от Юрия Гагарина до современных миссий на Марс. Вы узнаете, с какими трудностями сталкиваются разработчики при проектировании новых кораблей, как сегодня за пределами Земли продолжаются поиски жизни, и многое другое.

Иллюстрированный искусствоведческий словарьАлександра Васильевна Жукова — историк и искусствовед, закончила исторический факультет Саратовского университета. Работает в Радищевском художественном музее и преподает в университете спецкурсы по истории искусства.Перед вами иллюстрированная энциклопедия мировой живописи с древнейших времен до наших дней.Историк, искусствовед, преподаватель и автор книг Александра Жукова собрала на страницах этого издания огромный материал об известных художниках, о ключевых направлениях и о жанрах, снабдив его более 450 картинами, являющимися достоянием мировой культуры. Книгу можно читать с любого места: для удобства статьи представлены в алфавитном порядке.Энциклопедия будет полезна всем интересующимся культурой, искусством, историей, станет прекрасным подарком и займет достойное место в домашней библиотеке.

НЕЗАКОННОЕ ПОТРЕБЛЕНИЕ НАРКОТИЧЕСКИХ СРЕДСТВ, ПСИХОТРОПНЫХ ВЕЩЕСТВ, ИХ АНАЛОГОВ ПРИЧИНЯЕТ ВРЕД ЗДОРОВЬЮ, ИХ НЕЗАКОННЫЙ ОБОРОТ ЗАПРЕЩЕН И ВЛЕЧЕТ УСТАНОВЛЕННУЮ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВОМ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ.Узнайте историю легендарного барабанщика Чарли Уоттса!Эта книга — вдохновляющая история о жизни и творчестве одного из самых талантливых барабанщиков современности — Чарли Уоттса. Читатель узнает, каким он был человеком, как любил музыку, был предан семье и группе. Это полностью авторизованная и официальная биография легендарного барабанщика Rolling Stones Чарли Уоттса, одного из самых почитаемых и знаменитых музыкантов в мире за последние полвека. Включает предисловия Мика Джаггера и Кита Ричардса.Почему стоит прочитать эту книгу?- Узнайте, каким был Чарли Уоттс за пределами сцены, его личные качества и жизненные ценности.- Погрузитесь в мир музыки, которую Чарли исполнял, и узнайте, что его вдохновляло.- Узнайте, как Чарли совмещал свою музыкальную карьеру с семейной жизнью и как его близкие поддерживали его на пути к успеху.- Узнайте, как Чарли стал частью легендарной группы и как его вклад повлиял на их успех.Закажите эту книгу прямо сейчас и погрузитесь в мир легендарного барабанщика!

Перед вами новинка в серии, созданной совместно с лекторием «Культ Крыш», — книга «Исчезнувшая Москва. Памятники Москвы, которых больше нет». Именно здесь читателю предоставляется уникальная возможность сохранить память о великолепной истории столицы и увидеть, как преобразуется Москва в стремительном потоке изменений. Автор книги, лектор, экскурсовод, экс-ведущий тревел-шоу «Одноэтажная Россия» и ведущий шоу «GID» Петр Посмаков, повторил с тех же ракурсов фотографии, сделанные 100 лет назад, создав визуальный контраст между тем, какая Москва была раньше, и какой она стала. Вы увидите, как раньше выглядели переулки района «Зарядье», какие исторические церкви были заменены торговыми центрами, где раньше стояли памятники Романовым и как в начале XX века выглядела гостиница «Москва» («Four Seasons») или Курский вокзал. Богато иллюстрированное издание на мелованной бумаге точно не оставит вас равнодушным к истории нашей столицы, ведь эта книга — настоящее культурное наследие, которое заставляет нас ценить то, что мы имеем, и задумываться о том, как облик города стирается с течением времени.

Понять архитектуру теперь стало еще проще: автор книги Елена Олейник, кандидат искусствоведения, преподаватель, арт-критик, яркий харизматичный лектор и обладатель премии «Спикер года» Russian Interior Week 2024, благодаря подробно структурированной информации поможет разобраться не только в стилях, направлениях и терминах, но и в том, как благодаря разнообразию архитектурных решений можно ближе познакомиться с разными периодами нашей истории. Богато иллюстрированное издание позволит глубже погрузиться в тему, научит отличать барокко и рококо, ответит на вопросы, чем прославились самые такие знаменитые архитекторы, как Заха Хадид и Ле Корбюзье, и можно ли спрятаться от дождя в Пантеоне. Именно здесь вы узнаете, как на смену суровости романтики приходит изысканность готики и как знание архитектуры поможет нам увидеть цикличность истории.

«Все пытаются понять живопись. Почему они не пытаются понять пение птиц?» – сказал однажды знаменитый художник Пабло Пикассо, намекая на то, что искусство живописи прекрасно, но не поддается прочтению. Приходя в музей и любуясь картинами великих мастеров, мы задаемся разными вопросами:• Что имел в виду художник?• Что значат те или иные символы или детали на картине?• Почему художник изобразил именно этот сюжет?• В какой технике написано то или иное полотно?• В каком году и в каком жанре написана картина?• Как художники пишут картины?Без комментария опытного историка искусства зрителю не обойтись.Эта прекрасно иллюстрированная книга, написанная искусствоведом, старшим научным сотрудником ГМИИ им. А. С. Пушкина, хранителем музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв. и куратором ряда выставок и лекционных курсов Натальей Кортуновой, поможет вам найти ответы на следующие вопросы:• Как меняло свои формы искусство живописи?• Почему художники обращались к определенным сюжетам?• Какими средствами они воплощали в жизнь желаемые образы?• Как зарождается картина?А также:• Познакомит с искусством западноевропейской живописи во всем многообразии ее жанров, техник и стилей.• Предоставит возможность совершить увлекательное путешествие во времени и проследить всю историю развития изобразительного искусства – от первобытных времен до начала XX века – и узнать, как и почему изменялись ее формы и кто из великих художников сыграл в этом самую значительную роль.• Раскроет секреты живописных техник и приемов знаменитых мастеров.Об автореКортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор книг «Как читать и понимать живопись», «Как читать и понимать искусство», «Модерн. Климт, Гауди», Муха», «Знаки, символы и аллегории в искусстве». Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — «Вим Дельвуа. Мимикрия» (2014), «Александр Колдер. Ретроспектива» (2015), «Река Конго. Искусство Центральной Африки» (2016), эксперт проекта «ModernArt&Development».

Мы живем в мире, созданном людьми. В нем множество искусственных предметов, — от наших домов и одежды до инструментов и книг. Поскольку проектированием в той или иной степени занимаемся мы все, каждый из нас – дизайнер, и задача изменить мир возложена на всех нас. Изменение всегда начинается с человека.Дональд Артур Норман – бывший вице-президент Apple, сторонник клиенто-ориентированного дизайна и один из самых влиятельных дизайнеров в мире! Дональд уверен: современный дизайн искаженно воспринимается потребителями, и он предлагает новый подход в его понимании.Из книги вы узнаете:• Чем отличается человеко-ориентированный дизайн от дизайна, ориентированного на человечество;• Главные принципы дизайна для нового мира;• Почему человеческое поведение самый важный фактор в изменении подхода к дизайну;• Значение влияния проектирования на окружающую среду.Книга подойдет как для начинающих и профессиональных дизайнеров, так и для обычного читателя, заинтересованного в новой философии проектирования.