Инсайдерская информация: что на самом деле нужно интервьюерам по System Design, 10 вопросов из реальных интервью с подробными решениями, более 280 диаграмм, чтобы разобраться в сложных GenAI-системах.

Новая книга бестового автора Чип Хьюен по AI-инженерии.

Проверенные шаблоны архитектурного проектирования, которые помогают разработчикам Python управлять сложностью приложений.

Практическое руководство опирается на основополагающие концепции языка Go и знакомит с конкретными приемами использования языка Go в облаке, тестировании и отладке, маршрутизации, а также для создания веб-служб, сетевых и многих других приложений.

Мечтаете научиться находить новые нестандартные решения, генерировать идеи и сочетать оригинальность со стилем? В этом вам поможет наша книга! Здесь вы найдете самые яркие произведения живописи, от привычной классики Возрождения до сюрреалистических образов Сальвадора Дали, от религиозных сюжетов до поп-арта, ставящего проблему утраты индивидуальности. К каждой картине прилагаются промпты, с помощью которых вы сможете сгенерировать в нейросети картины в стиле написавшего ее художника и «прокачать» навыки работы с искусственным интеллектом.Именитые мастера и смелые новаторы, находившие необычные решения и изменившие историю мировой живописи, готовы поделиться своими секретами!

Книга о древних казахских легендах и сказаниях. Казахская мифология богата героями, божествами и духами степей. В ней отражены древние представления о богах, сверхъестественном и духах.

Книга «Набор из 3 книг: Интимная Русь. Зельеварение на Руси. Русская фольклорная демонология». Издательство: Манн, Иванов и Фербер. Серия: Страшно интересная Россия. Переплет: Твердый переплет. Стандарт: 1. Издание: 307 — Редакция МИФ. Возрастная категория: 12+. Формат, ммсм: 145×200. Страна производитель: РОССИЯ. Высота: 21. Ширина: 14. Глубина: 8.

Книга «Интеллектуальная история искусственного интеллекта: ИИ и я». Издательство: Изд. Института Гайдара. Год выпуска: 2025. Переплет: Мягкий переплет. Количество страниц: 280. Автор: Черняк Ю. Стандарт: 12. Формат, ммсм: 130×200.

Книга Валериана Светлова «Легенды русского балета» — живой рассказ о «золотом веке» балета, увиденный глазами современника. Автор вспоминает Петипа, Фокина, Дягилева, Павлову, Карсавину, Нижинского, освещает творчество и новаторство артистов, а также роль Айседоры Дункан.

«Азбука классического танца» Акима Волынского — уникальное произведение о балете, впервые изданное в 1925 году и переизданное к его 100-летию. Книга сочетает философские размышления и практические наблюдения, раскрывая символику движений и духовную природу танца. Новое издание сопровождено редкими иллюстрациями и станет ценным пособием для студентов, педагогов, искусствоведов и всех любителей искусства.

Даны биографии 35 великих композиторов XVII–XX веков, классиков русского и европейского музыкального искусства. Также в тексте сделаны дополнительные редакторские вставки об интересных случаях из жизни композитов, о постановке знаменитых опер, отзывы современников и др.

Подарочный альбом компактного формата. Собраны все самые известные, знаменитые картины русской живописи. Каждую картину сопровождает краткий комментарий — об истории создания, либо об авторе картины, либо о героях, сюжете, композиции, колорите — в общем, то, что заслуживает внимания конкретно в данной работе. Многие картины даны с крупными фрагментами — удобно рассмотреть детали, посмотреть технику письма художника. Картины идут по хронологии — от древнерусской живописи (иконы) до начала XX века.Залог успеха этой книги — собрание лучших картин русской живописи в качественных репродукциях, многие из которых даны с крупными фрагментами, чтобы можно было рассмотреть подробности, а также краткого, но емкого по содержанию текста в подписях (формат альбома по живописи не предполагает пространных текстов и подробного анализа, это в первую очередь эмоциональный контент, получаемый через визуальное восприятие живописных полотен). Однако небольшие подписи в книге наполнены интересными подробностями, поскольку автор знает о картинах не понаслышке: работает в Третьяковской галерее, читает лекции, водит экскурсии по залам Третьяковки (а порядка 70 % шедевров русской живописи хранится именно в этой галерее).Что касается расположения иллюстрации на развороте — это извечный спор, причем как самих издателей, так и покупателей: кто-то не любит, когда иллюстрация дана на разворот, считая, что ее «режет» корешок, кто-то, напротив, полагает, что горизонтальные иллюстрации лучше давать на разворот, иначе они будут очень мелкими. Мы придерживаемся второй позиции, особенно когда речь идет о русском раздолье Шишкина, бескрайних морях Айвазовского или многофигурных исторических полотнах Сурикова, – на маленьких картинах, расположенных на полосе, вы просто не ощутите всей мощи этих великих полотен.

Парная к европейским художникам. Книга в первую очередь поможет понять главные особенности творчества художников — те их «фишки», что делают их картины узнаваемыми, что отличает их творчество друг от друга. Так что изучив книгу, вы, скорее всего, сможете, даже не видя имени автора картины, догадаться, кто ее создал по тем или иных характерным признакам. Это очень увлекательно – не только рассматривать картины, любоваться ими, но и разгадывать, понимать, как это сделано, с помощью каких приемов. Автор книги работает в Третьяковке, разрабатывает и читает лекции в лектории там же, водит экскурсии, так что знает не понаслышке, о чем пишет. Кстати, книга может быть полезна и детям в подготовке заданий по ИЗО, так как здесь есть анализ картин, и всем тем, кто посещает изостудии или самообразовывается.

Интерес к творчеству этих художников не иссякает, особенно Босху. К тому же сейчас в Москве проходит выставка Босха и Брейгелей — можно посмотреть репродукции картин, выполненные с помощью специальной печати на холсте, на выставке, а узнать больше о картинах и художниках из нашей книги. Ведь их творчество понять не так просто, требуются определенные знания. Наша книга будет в этом хорошим подспорьем — она написана профессионалами, сотрудниками музеев и художественных институтов.

Русский музей в 2021 году был в «топе» — занял второе место по посещаемости, уступив только Лувру (более 2 млн. человек), что говорит о большом интересе к его собранию — и это не удивительно, там действительно много шедевров. Наш альбом уникален его автором. Барон Николай Врангель, родной брат того самого Петра Врангеля, видного деятеля белогвардейского движения, в советский период, по понятным причинам, не издавался, да и потом тоже был уже забыт, а он большой специалист именно русского искусства. Поэтому в книге много ценных исторических подробностей об истории картин, а также сведений, предоставленных самими художниками, современниками Врангеля. Еще здесь очень интересные информативные статьи о создании музея. Так что это не просто альбом с шедеврами, а книга, которая знакомит с историей музея.В издании представлены художники: Боровиковский, Щедрин, Алексеев, Венецианов, Кипренский, Тропинин, Брюллов, Айвазовский, Федотов, Крамской, Саврасов, Шишкин, Нестеров, Суриков, Васнецов, Маковский, Репин, Серов, Левитан, Жуковский и др.В начале издания две большие информативные статьи об истории создания Русского музея и об архитекторе этого музея К. И. Росси.

Издание познакомит сразу с тремя направлениями нидерландской живописи — собственно нидерландской (ранненидерландское искусство) и выросшими из него голландской и фламандской живописью. Книгу предваряет обзорная статья, рассказывающая об истории формирования и развития нидерландской живописи. Далее идут три раздела. К каждому художнику приведена краткая биографическая статья и представлены его самые важные картины. Картины сопровождены подписями, рассказывающими об истории создания, главных героях, дан искусствоведческий анализ — композиция, колорит и пр. Также уделеноо внимание наиболее характерным для нидерландской живописи аспектам творчества.

Сборник научных работ «Бунтующая культура» содержит исследования сербских ученых, обращавшихся, прежде всего, к русской андеграундной культуре и прошедшей красной нитью через весь XX и первую четверть XXI века идее войны и террора. Несмотря на разнообразие тем и определенную фрагментарность исследуемых культурных явлений, сборник отражает главные вехи интересов разных поколений сербских ученых. В них доминирует неофициальная, подцензурная, андеграундная культура советского времени, которая оказывается актуальной и востребованной и в наши дни.

В научной монографии О. В. Богдановой и Е. С. Жилене рассматривается одно из наиболее ярких направлений неофициального искусства СССР – московский концептуализм, его творческие поиски и художественные обретения. Внимание авторов работы сосредоточено на ведущих фигурах русского литературного концептуализма – Д. А. Пригове, Л. Рубинштейне, Т. Кибирове, В. Сорокине. Исследователями избран особый ракурс рассмотрения концептуалистских стратегий писателей – совмещение в их творчестве тенденций искусства вербального и визуального.Издание предназначено для специалистов-филологов, а такжедля всех, кто интересуется историей развития русской литературыи культуры ХХ–ХХI веков.

Учебное пособие для вузов

Рассмотрены практические подходы к созданию Telegram-ботов на языке Python с использованием фреймворка aiogram. Подробно описаны этапы разработки — от установки фреймворка и запуска бота до сложных сценариев взаимодействия с пользователем. Даны рекомендации по безопасному хранению токенов и других данных. Рассмотрены обработка сообщений, команд и аргументов, форматирование вывода, работа с, медиафайлами, кнопками и колбэками, структура проекта с применением роутеров, фильтров и мидлварей. Показано использование конечных автоматов (FSM) и сцен для пошаговых диалогов, работа в инлайн-режиме, отображение результатов, сбор статистики и подгрузка больших объемов данных. Приведены примеры интеграции платежей с Telegram Stars, проверки и возврата покупок, обработка ошибок и тестирование с помощью pytest

Рассмотрены практические аспекты обеспечения безопасности в Linux. Подробно описаны архитектура системы, уровни привилегий и механизмы управления доступом (DAC, MAC, SELinux, AppArmor). Даны рекомендации по настройке безопасной загрузки, аудиту, журналированию и контролю активности пользователей. Отдельное внимание уделено изоляции приложений, сетевой безопасности, защите данных и памяти, а также противодействию руткитам и вредоносному коду. Рассмотрены методы шифрования, усиления ядра и использования IDS/IPS-систем. Рассказано о защите памяти, настройке компилятора и усилении безопасности ядра. Завершающие главы посвящены расследованию инцидентов безопасности: сбору и анализу логов, использованию инструментов форензики, документированию, восстановлению и постинцидентному анализу.

Откройте для себя самую плюшевую раскраску!Внутри вы найдете 24 детальные иллюстрации и целое путешествие к мягким жителям уютной Медвежьей страны, которые познакомят вас с доброй и теплой сказкой через неспешный сюжет. Цветные инструкции по раскрашиванию станут как подспорьем в рисовании, так и интерактивным элементом: их можно вырезать и подарить как открытку.Идеально для детей и взрослых, кто ценит творчество и уют, а также любит расслабиться после долгого дня. Раскрасьте свою сказку и подарите себе частичку тепла и вдохновения!

Роскошный подарочный набор «Кошки японской поэзии» в лимитированном шоппере.Что входит в этот набор?– Книга «Кошки японской поэзии»: проникнетесь культурой Японии глазами великого поэта Кобаяси Исса, ощутите тонкую связь природы, животных и человеческой души.1603 год. Япония вступает в эпоху Эдо — время правления сёгунов Токугава, когда страна, закрытая от внешнего мира, переживает расцвет культуры, искусства и литературы. Именно в этот период творит Кобаяси Исса, один из величайших мастеров хайку, чьи стихи пронизаны глубокой любовью к природе и животным, особенно к кошкам. Но за строками его трогательных хайку скрывается история жизни, полная личных трагедий, борьбы с дискриминацией и поиска утешения в мире, где кошки становятся символом свободы и независимости.Однако любовь японцев к кошкам уходит корнями гораздо глубже. Ещё до Иссы эти загадочные существа занимали особое место в японской мифологии, религии и искусстве. А сегодня кошачья культура переживает новый расцвет: от «нэкономики» и котокафе до кошачьих островов. История трёхцветной кошки Тама, спасшей железнодорожную станцию от закрытия, — лишь один из многих примеров того, как кошки вдохновляют и меняют жизнь японцев.Эта книга — путешествие в мир японской культуры, где хайку Иссы о кошках становятся мостом между прошлым и настоящим. Они напоминают нам о важности эмоций, свободы и связи с природой, а также о том, как маленькие существа могут вдохновлять на большие перемены.- Изящный шоппер, украшенный традиционным мотивом японского кота, символизирует мудрость и гармонию восточной философии.

Погрузитесь туда, где границы между реальным и потусторонним миром не существует!В этом артбуке собраны работы восьми художников, исследующих тёмную сторону японского фольклора. Вас ждут иллюстрации духов, скользящих в окрестностях забытых храмов, богов, скрывающихся в тенях прекрасных лесов, монстров, живущих в закоулках современных городов. Каждая страница — как приоткрытая дверь в новое измерение, где за любым поворотом может скрываться нечто одновременно пугающее и прекрасное.В артбуке вы найдёте:- Более 60 атмосферных иллюстраций, созданных современными японскими художниками.- Образы богов, ёкаев и духов, воплощённые в уникальном авторском стиле.- Эксклюзивные материалы: черновики, скетчи и новые иллюстрации, созданные специально для этого издания.- Интервью с авторами, где они поделятся секретами своей техники, источниками вдохновения и культурным контекстом работ.Артбук «Ускользающие тени» понравится поклонникам японской иллюстрации и мифологии, иллюстраторам и всем, кто ищет вдохновение в мистическом и загадочном! Он станет проводником в пространство, где легенды оживают, а тени обретают форму…Готовы сделать шаг в новый мир?

Аннотация к книге «Введение в современную гармонию. Учебное пособие» Гуляницкая Н. С.:Настоящее издание представляет собой одно из первых в России учебных пособий, рассматривающих ряд важнейших проблем гармонии в музыке ХХ века. Читать дальше…

Аннотация к книге «Музыкальная литература: 4 класс ДШИ, ДМШ и ДХШ. Первый год обучения» Жуковская Г. А., Королева А. В., Петрова А. А.:Учебное пособие составлено в соответствии с федеральными государственными требованиями к дополнительным предпрофессиональным программам в области музыкального искусства:»Фортепиано», «Струнные инструменты», «Духовые инструменты», «Народные инструменты», «Хоровое пение». Структура пособия соответствует примерной программе учебного предмета»Музыкальная литература» (авторы-составители — Г. А. Жуковская, А. В. Королева, А. А. Петрова).Настоящее учебное пособие ориентировано на формирование целостных представлений о выразительных средствах музыки и основных музыкальных жанрах.Предназначено для учащихся первого года обучения по предмету «Музыкальная литература» в ДШИ, ДМШ и ДХШ. Читать дальше…

Хотите рисовать уверенно и свободно?«Квестбук иллюстратора» научит вас превращать ошибки в интересные находки, случайности — в часть своего стиля, а страхи — в уверенные линии. Эта книга превратит обучение в увлекательное приключение: вас ждут более 50 авторских упражнений разной сложности, которые помогут развить фантазию и прокачать наблюдательность.С этой книгой вы сможете:- рисовать без страха ошибок и ограничений;- находить интересные решения даже в случайных линиях;- развивать воображение и творческое мышление;- выполнить более 50 оригинальных заданий и нащупать собственный подход к рисунку.Книга Анны Любимовой «Квестбук иллюстратора» вдохновит вас пробовать новое и получать удовольствие от процесса — независимо от опыта и подготовки.

Книга, которая поможет взглянуть на феномен «таланта» без розовых очков.Андрей Самарин, российский художественный деятель, преподаватель и основатель студии рисования, разбирает мифы о врожденных способностях и показывает, что за успехом всегда стоят конкретные навыки, практика и систематический подход. С опорой на психологические исследования, истории из разных сфер и практические рекомендации книга объясняет, как формируются способности, как их развивать и почему одни добиваются результата, а другие так и остаются пребывать в иллюзиях.Внутри:- доступное объяснение, как работает «талант» с точки зрения науки;- реальные истории и кейсы, подтверждающие выводы автора;- стратегии, которые помогут развивать собственные навыки и перестать ждать чуда;- советы по созданию условий для роста в учебе, работе и творчестве.Эта книга — находка для всех, кто хочет развить свой потенциал, перестать верить в явление урожденного гения и понять, как устроен истинный путь к мастерству. Подходит студентам, педагогам, руководителям и всем, кто интересуется развитием человека.

Впервые на русском языке издается книга дипломата, коллекционера Александра Александровича Половцова (1867–1944), увидевшая свет в 1919 году на французском языке. Сын сенатора и государственного секретаря А. А. Половцова (1832–1909), Половцов-младший много занимался историческими вопросами, был тонким знатоком русского искусства, директором Музея и художественной школы барона А. Л. Штиглица, членом художественной комиссии по Гатчинскому дворцу. В 1917 году он был назначен комиссаром Павловского дворца по художественной части. В своей книге Половцов описывает Петроград послереволюционного периода, рассказывает, как вместе со своими коллегами предпринимал все возможное для сохранения произведений искусства в Петрограде и его пригородах.

Погрузитесь в изысканный мир аристократических интриг, роковой харизмы и запретных чувств с раскраской, посвященной самым обаятельным героям из манхв! Каждая страница — это шанс оживить холодный взгляд властного героя, роскошные детали его костюма или напряженный момент из вашей любимой истории.

Кодекс бусидо — свод нравственных принципов и философских основ, которыми руководствовались японские самураи на протяжении веков. Сформировавшийся под влиянием конфуцианства, дзэн-буддизма и синто, этот путь воина стал неотъемлемой частью японской культуры и национального характера. «Бусидо. Кодекс самурая» — не просто исторический памятник, а универсальное руководство по самообладанию, ответственности, чести и верности долгу. Благодаря своей актуальности это издание становится мостом между прошлым и настоящим. Восточная мудрость, философия воина и эстетическое наслаждение — все это собрано в одном уникальном издании.

«Кино — это галлюцинация. Вы сидите в тёмной комнате и верите в то, что видите». — Кристофер НоланПосле фильма Нолана у вас в голове мысль: «Что это было?» Вы задумываетесь, как Нолан заставляет нас сомневаться в реальности? Книга «Кристофер Нолан. Архитектор реальности. От «Тарантеллы» до «Довода»» Гийома Лабрюда — это ваш билет в закулисье кинематографических иллюзий.- Монохромность «Преследования» — почему фильм чёрно-белый?- Запрещённые приёмы «Престижа» — какие манипуляции зритель не замечает?- Секретные коды «Начала» — как Нолан заставил миллионы зрителей усомниться в реальности?- Неожиданная правда о съёмках «Интерстеллар» — почему учёные NASA советовались с режиссёром о чёрных дырах?- Сергей Эйзенштейн и «Броненосец «Потемкин»» — как советский классик помог в создании «Дюнкерка»?Погрузитесь в мир, где каждый кадр — это уравнение, а каждый фильм — теорема.«Кристофер Нолан. Архитектор реальности. От «Тарантеллы» до «Довода»» — первая книга в новой серии, посвящённой культовым, уникальным и любимым режиссёрам мирового кинематографа. Каждая книга отображает особенности и настроение каждого режиссёра, оригинальные обложки и внутренний стиль сильнее погружают в творческий мир самых ярких кинематографистов.

Многие мечтают рисовать, но находят тысячу отговорок, чтобы этого не делать. То времени нет, то идей, то мешает начать страх белого листа.Вместе с автором, художницей Анной Эгидой, вы узнаете, как вписать увлечение в плотный график и быстро войти в состояние творческого потока после тяжелого дня, где найти силы на творчество любого масштаба, как рисовать самостоятельно, а не копировать другие работы, а также как создать среду, которая будет помогать творчеству дома, на работе и даже на природе.Новая книга подскажет, где искать вдохновение, как поймать идею, пока она не исчезла, и как уйти в самостоятельное творчество. Вы научитесь смотреть на свое творчество со стороны и поймете, куда двигаться дальше.Анна Эгида — график, иллюстратор, создательница марафона «Экстрим-скетчинг» и собственных курсов по рисованию, топ-преподаватель школы рисования Kalacheva School. Автор бестселлеров «Быстрые зарисовки с Анной Эгидой» и «Рисовать можно всем».

Новая серия фортепианных сборников представляет лучшие произведения русских и зарубежных классиков. Сборник «Бетховен. Лучшее» — прекрасная возможность насладиться любимыми мелодиями, созданными великим композитором. Соната № 14 («Лунная»), «К Элизе», фрагменты симфоний в переложении для фортепиано и другие сочинения позволят погрузиться в мир музыки гениального венского композитора.Новые сборники позволят собрать домашнюю библиотеку из любимых произведений и легко выбрать пьесу для исполнения.Сборник «Бетховен. Лучшее» предназначен для домашнего музицирования, но также будет полезен для расширения репертуара в детских музыкальных школах.