Книга «Основы эстрадной и джазовой аранжировки». Издательство: Музыка. Год выпуска: 2024. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 256. Автор: Гаранян Георгий. Стандарт: 4.

Второй том нового русского издания писем Бетховена охватывает пятилетие 1812-1816 гг., когда на фоне сражений и празднеств наполеоновской эпохи великий композитор создавал знаменитейшие произведения своего «героического» периода: Седьмую и Восьмую симфонии, третью редакцию оперы «Фиделио», программную «Победу Веллингтона, или Битву при Виттории». В письмах этих лет отражены не только этапы создания крупных сочинений и последовавших за ними шедевров камерной музыки, но и важнейшие события в личной жизниБетховена: встреча с Гете, расставание с загадочной Бессмертной возлюбленной, смерть брата и начало многолетней судебной тяжбы за право воспитывать малолетнего племянника Карла. Письма обстоятельно прокомментированы с учетом новейшей научной литературы о Бетховене. Вступительные статьи Н.Л. Фишмана и Кириллиной вводят читателя в круг проблем, связанных с изучением творческого и эпистолярного наследия композитора. Некоторые письма публикуются на русском языке впервые.

Книга «Анатолий Собчак. Каким он был». Издательство: М.: Гамма-Пресс. Год выпуска: 2008. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 352. Стандарт: 1.

Издание содержит известные фортепианные циклы великого русского композитора и пианиста, сочиненные в 1911 и 1917 годах. Предназначается для студентов музыкальных училищ и консерваторий, а также для концертирующих исполнителей.

Этот прекрасно изданный альбом посвящен творчеству грузинского художника П. Оцхели, целиком отдавшего свои силы сценографии. Он не успел стать знаменитым, поскольку был расстрелян в 1937 году, когда ему было всего тридцать. Но П. Оцхели оставил изумительное по красоте и экспрессии художественное наследие, которое обеспечило ему достойное место в изобразительном искусстве. Издание содержит лучшие эскизы костюмов и декораций, выполненные художником для театров Москвы и Тбилиси, а также иллюстрированный каталог его работ.

В этой книге впервые без искажений и купюр представлены все найденные тексты Залмана Градовского — одного из членов «зондеркоммандо» в Аушвице-Биркенау, погибшего 7 октября 1944 года во время восстания. Его записки были обнаружены в конце войны в пепле возле крематория, где он работал. Это свидетельство непосредственного очевидца трагедии без преувеличения можно назвать одним из центральных документов Холокоста. Книга рассчитана на широкий круг читателей. Издана на английском языке

В книге пианистки и музыкального педагога Марии Васильевны Сафоновой (1897–1989) подробно описаны жизненный путь и многообразная творческая деятельность ее отца – известного пианиста, дирижера, педагога и музыкально-общественного деятеля Василия Ильича Сафонова (1852– 1918). Издание дополнено очерком М.В.Сафоновой «Мой отец – Василий Сафонов», воспоминаниями ее сестры А.В.Книпер «Дом, семья, детство» и очерком краеведа Б.М.Розенфельда «Три сестры». Книга богато иллюстрирована, причем почти все иллюстрации были тщательно подобраны самим автором. Издание адресовано музыкантам-профессионалам, а также всем, интересующимся историей отечественной музыкальной культуры.

Представленный сборник солдатских песен является уникальной многолетней исследовательской работой автора-составителя. Значение песни в жизни армии огромно. Она помогает преодолеть все невзгоды и трудности, выпадающие на долю солдата. Без песни нет победы, а о победе нет последней песни.
В этот песенник вошла лишь малая часть того огромного песенного наследия российской армии, но та часть, которая реально пета, причем пета в горячей точке, в Чечне, войсками, постоянно дислоцированными там с 2000 года. Автор-составитель вдумчиво и скрупулезно собирал, обрабатывал и сравнивал песни, трепетно относясь к любому варианту, затем разучивал с запевалами и подразделениями, затем фиксировал на бумаге. Несколько песен исполнялись в составе полка и дивизии.
Песенник предназначается не только для солдат и исполнения в строю. Он отлично подойдет для исполнения песен «у костра», «под гитару», «за столом», а его карманный формат позволит всегда иметь нужную песню под рукой.

Хрестоматия рассказывает о военной музыке трех стран: Франции, Англии, Германии, причем охватывает достаточно обширный временной диапазон. В хрестоматию вошли переводы на русский язык работ французского исследователя военной музыки Ж. Кастнера «Общее руководство по военной музыке» Париж. (1848); английского исследователя военной музыки Г. Фармера «Происхождение и развитие военной музыки» (Лондон,1912) и немецкого исследователя военной музыки Г. Кандлера «Немецкие военные марши» (Бонн,1967).Книга рекомендуется как учебное пособие для студентов и курсантов, а также, несомненно. Представляет интерес для всех. Кто интересуется историей зарубежной военной музыки.

Книга «Служба музыкантов в русской армии (первая половина XIX века)» составлена по кандидатской диссертации автора «Русская военная музыка первой половины XIX века. Развитие военно-музыкантской службы». Защита прошла в 2017 г. в Российском институте истории искусств.Монография посвящена 200-летию образования первого в России специального военно-музыкантского учебного заведения – Депо при Первом учебном карабинерном полку, а также 200-летию проведения регулярных «инвалидных концертов» в пользу участников Отечественной войны 1812 г.В книге раскрывается значение музыки в жизни армии, народа, малоизученные стороны русского музыкального искусства.Книга предназначается для военных дирижёров, музыкантов, а также всех тех, кто интересуется историей военной музыкальной культуры России.

Советская власть, нагромождая нелепые цензурные запреты, ограничивая в правах по национальному признаку, подозревая в каждом слове и в каждой ноте покушение на свой авторитет, сама тем самым делала из многих представителей творческих профессий инакомыслящих. Неприятие тотального контроля, запретов и притеснений, поиски свободы самовыражения подтолкнули героев этой книги к непростому решению — эмиграции. Отсюда и название книги, ведь слово «диссидент» в переводе с латыни значит «несогласный».Эта книга о тех советских артистах, которые, оказавшись на Западе, остались верны эстрадному жанру, а не запели, как некоторые их коллеги, песни «за Одессу-маму». Однако, несмотря на то что их репертуар остался нейтральным и не содержал никакой антисоветской направленности, сам факт эмиграции превращал их в глазах советских властей во врагов, предателей и отщепенцев. О том, как складывалась жизнь вчерашних кумиров на Западе, рассказывает эта книга.Она не только о тех артистах, которые и по сей день остаются любимцами слушателей, но и о менее известных. Эмигранты реальные и внутренние, «невозвращенцы» и «возвращенцы»: Михаил Александрович, Жан Татлян, Эдди Рознер, Лариса Мондрус, Валерий Ободзинский, Эдуард Хиль, Вадим Мулерман, Жанна Агузарова и многие другие…

Книга «История марша «Прощание славянки»» является новой работой, в основу которой легла исправленная и дополненная книга «Русский военный марш: к 100-летию марша «Прощание славянки». Во вновь изданной книге раскрывается значение музыки в жизни армии, народа, малоизученные стороны русского музыкального искусства. Яркие примеры, малоизвестные факты и оригинальный взгляд автора на проблемы военной музыки позволят читателю окунуться в реальность прошлого. Кроме того, книга посвящена 100-летию окончания Первой мировой войны 1914—1918 годов.Книга предназначается для военных дирижёров, музыкантов, а также всех тех, кто интересуется историей военной музыкальной культуры России.

В огромном океане музыки свердловский рок — это не жалкий ручеек, это мощное течение, Гольфстрим, самостоятельно пробивший себе дорогу к любви и признанию многомиллионной аудитории. В этой книге, написанной в жанре «опыт исторического исследования», идет речь о людях, больше всего на свете желавших делать рок-н-ролл или что-то полезное для него. Книга охватывает период 1961–1991 гг. — время становления и расцвета свердловского рока и является первой частью дилогии. Вторая книга: «Свердловская рок-энциклопедия».

История одного из самых влиятельных звукозаписывающих лейблов от его основания в 1979 году до начала XXI века. Среди представленных им миру музыкантов такие имена, как Cocteau Twins, Pixies, Dead Can Dance, The Birthday Party, Throwing Muses, Bauhaus и другие.Неповторимый профиль лейбла формировали уникальный музыкальный вкус его основателя Айво Уоттса-Рассела и вдохновенная эстетика дизайнера Вона Оливера, благодаря которым записи 4AD получались узнаваемыми по звучанию и внешнему виду.Автор книги журналист Мартин Астон на основе своих интервью практически со всеми ключевыми фигурами лейбла и его основными артистами (в том числе и с записными затворниками, включая самого Айво Рассела) воссоздает многогранную и во многом захватывающую историю этого удивительного проекта.