Великий князь и талантливый писатель конца XIX – начала ХХ веков, президент Российской Академии наук – этот неординарный человек оставил после себя обширное литературное наследие, включая поэтические сборники и переводы.

Книга «Вымершие птицы мира: Сокращение биологического разнообразия в эпоху экспансии человечества». Издательство: Фитон XXI. Год выпуска: 2024. Тираж: 1000. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 512. Автор: Смирнов П.А. Стандарт: 6. Формат, ммсм: 170×240. Страна производитель: Москва. Типография: Москва.

Художник трудится во благо людей, открывая в полотнах свое представление о тонком мире человеческой души. Ведь был он талантлив, а значит, особенным образом видел мир вокруг и своим творчеством прославлял страну. Так отч

Аннотация к книге «Евгений Онегин» Пушкин А. С.:«Евгений Онегин» — роман в стихах русского поэта Александра Сергеевича Пушкина, одно из самых значительных произведений русской словесности.Александр Пушкин работал над этим романом более семи лет. Автор называл эту работу подвигом — из всего своего творческого наследия только «Бориса Годунова» он характеризовал этим же словом. В произведении на широком фоне картин русской жизни показана драматическая судьба представителей русского дворянства первой четверти XIX века. Читать дальше…

Аннотация к книге «Великие мастера Возрождения. Альбом»:Красочный альбом «Великие мастера Возрождения» доставит удовольствие не только иллюстрациями, но и последовательным и очень полным рассказом о том, как развивалось европейское искусство эпохи Возрождения. Здесь и описание того, как повлияла история Италии на изменение искусства этой страны, а затем и всей Европы. И объяснение как математика помогала Пьеро делла Франческа создавать фрески. Чем отличается стиль Боттичелли. И почему Леонардо да Винчи отправился работать во Францию. Прекрасные иллюстрации из знаменитых музеев мира, краткие биографии и основные характеристики творчества величайших мастеров — эту книгу можно назвать захватывающей историей одной из самых удивительных эпох в развитии искусства. Читать дальше…

Импрессионизм родился во Франции в конце 1860-х годов. Он открыл уникальные возможности живописи: показать «живую жизнь», поведать в красках о «красоте мгновения». Пройдет немало лет, пока работы великих мастеров этого направления в живописи завоюют мир.

Возрождение принципов итальянского искусства «до Рафаэля» – суть движения прерафаэлитов. Художники стремились сделать современное искусство независимым от академизма. В книге – работы трех периодов, связанных с основанием Братства прерафаэлитов.

Серию великого художника «Сто знаменитых видов Эдо» называют новаторской.

Портреты людей конца XIX — начала XX века — холсты, пастели, акварели, созданные импрессионистами и постимпрессионистами, — хранят ярчайшие наглядные воспоминания об ушедшем мире, который оставили на века импрессионисты, работавшие в этом жанре. Это издание будет не только интересно любителям живописи, но и полезно школьникам и студентам при подготовке докладов, рефератов и других видов самостоятельной работы.

В книге "Страна Перемилово" художник Владимир Любаров в весёлой и ироничной форме рассказывает не только о деревне Перемилово, куда переехал в начале 1990-х годов. Читатель узнает и о предшествовавшем Перемилову "дачном" периоде в жизни его семьи — с щитовыми домиками и правилами поведения на знаменитых шести сотках. Увлекательно и трогательно художник повествует о домашних животных, сопровождавших его на жизненном пути. Вспоминает о дорожных приключениях на Ярославке — с гаишниками, привидениями и народными умельцами. А также с грустным юмором жалуется, что жизнь не позволила ему посетить Рай — деревню Рай в Костромской области, которую он мечтал увидеть. Ну вот пока не случилось, но зато он её как хотел, так и нарисовал! — "Портреты" этой и других российских деревень с удивительными, причудливыми и забавными названиями вошли в новую живописную серию художника. "Страна Перемилово" — это одновременно и сборник автобиографических рассказов, и полноценный художественный альбом. Большинство рассказов и картин публикуются впервые.

Аннотация к книге «Авангардисты. Русская революция в искусстве. 1917–1935. 2-е издание» Схейен Ш.:«Авангард — это не направление и не стиль в искусстве и, на мой взгляд, не теория. Авангард — это менталитет, образ жизни, выражавшийся не только в творчестве художников, но и в каждой фибре их души, в их убеждениях и поведении. Авангард носил радикальный характер, в том смысле что отвергал существующий порядок, загнавший искусство в угнетающее прокрустово ложе академических канонов. Только в качестве методов борьбы с этим гнетом художники использовали не камни, ружья или бомбы, но провокационные акции, перформанс и эпатаж, а также высмеивали “общественный вкус”».(Шенг Схейен) Читать дальше…

Великий японский художник Андо Хиросигэ создал уникальную серию гравюр «Сто видов Эдо», которая удивительным образом показывает и современную ему жизнь большого города, и его старые уголки и районы. Гениальный мастер открыл людям связь времен.

Для широкого круга читателей

Владимир Григорьевич Лисовский родился в 1933 году. Окончил в 1957 году Ленинградский Кораблестроительный институт, в 1960 году – заочное отделение факультета теории и истории искусств Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. Доктор искусствоведения, профессор. Работает в должности профессора кафедры истории и теории архитектуры Санкт-Петербургского государственного академического института им. И.Е. Репина. Член Союза архитекторов РФ. Советник Российской академии архитектуры и строительных наук. Член Совета по охране наследия при Администрации Санкт-Петербурга. Член Центрального совета и президиума Петербургского отделения Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры (ВООПИК). Лауреат Анциферовской премии 2003 г. Автор более 150 научных публикаций, в том числе более 20 книг и брошюр. Среди работ последних лет: Архитектура эпохи Возрождения: Италия. СПб.: Азбука, 2007; Иван Фомин и метаморфозы русской неоклассики. СПб.: Коло, 2008; Архитектура России XVIII – начала ХХ века: поиски национального стиля. М.: Белый город, 2009; Санкт-Петербург: очерки архитектурной истории города. СПб.: Коло, 2009; Деревянный дом: история и архитектура. СПб.: Росса-Ракенне, 2009.

Многолетние садовые растения невероятно разнообразны. Для каждой декады весны, лета и начала осени, для каждого уголка сада – солнечного или затененного, для каждого холма и ложбины можно найти своего душистого цветущего «жильца». Одни растения неприхотливы, другие требуют тщательного ухода. Выбрать растение по вкусу или просто насладиться изяществом хрупких собратьев по планете помогут хромолитографии немецкого художника В. Мюллера, выпущенные в Санкт-Петербурге в 1913 году и изданные в наших открытках.

Творчество М.А. Врубеля – одна из форм русского модерна. Художник работал в самых разных жанрах: писал полотна, делал фрески, скульптуры, декорации… Он создавал особенный мир – сложный, порой трагичный, давая возможность поразмышлять о сложностях жизни.

Первая книга из серии изданий, посвященных русской цивилизации, особому Русскому миру. Русская земля, необъятное пространство, сформировало русскую душу и русский характер. Какой была Россия, какой она должна быть, рассуждает известный историк и телеведущий Ф. Разумовский.

Творчество нидерландского художника эпохи Северного Возрождения Яна ван Эйка было новаторским. Он сделал свои полотна многозначными, использовал возможности реализма, усовершенствовал краски: спустя шесть веков они не потеряли своей яркости и свежести.

«Цимес мит компот» продолжает серию книг-альбомов Владимира Любарова, где он выступает не только художником, но и автором ироничных автобиографических рассказов.

В новой книге представлены картины из его живописного цикла «Еврейское счастье».

Персонажей этого цикла — евреев, живущих по законам, заповеданным предками, Любаров поселил в российскую глубинку, в свою знаменитую Страну Перемилово — реальную и фантастичную одновременно.
Среди крепкой российской зимы, в деревне с ладными и покосившимися избенками, любаровские евреи изучают Талмуд и Тору, соблюдают Субботу, едят кошерную пищу и размышляют о вечном.

В картинах и рассказах Любарова, подчас ироничных, подчас печальных, детские воспоминания художника переплетаются с его зрелым интересом к философии и культуре древнейшего народа.
Почти наивное, искреннее любование иудейской этникой соседствует со своеобразным прочтением классиков еврейской литературы — в первую очередь Шолом-Алейхема и Исаака Башевица-Зингера.

Любители «русских» серий художника откроют для себя новые краски, смыслы и образы любаровской живописной Страны Перемилово.
А кто-то по-новому взглянет на старых знакомых: еврейских бабушек, суетившихся когда-то на коммунальных кухнях; хитроумных мудрецов и компанейских балагуров, изрядно обогативших отечественную культуру еврейским остроумием.

Аннотация к книге «Наш любимый Пятигорск» Данилов А. В.:Город Пятигорск занимает центральное место среди курортов Кавказских Минеральных Вод и является центром Северо-Кавказского федерального округа, поэтому гости Пятигорска не случайно соотносят свои впечатления от знакомства с городом со всем Северным Кавказом. Каждый год Пятигорск преображается и хорошеет, неизменно подтверждая свой столичный и курортный статусы, его достопримечательности попадают в объективы сотен тысяч туристов и отдыхающих, и каждому город-курорт дарит оригинальные впечатления и эмоции.В иллюстрациях фотоальбома-путеводителя отражаются красота и самобытность современного курорта. Читатели смогут прогуляться по тенистым аллеям бульваров, парков и цветников города-сада, пройти по «Пятигорскому бродвею» — проспекту Кирова, узнать об уникальном скайлайне Пятигорска — горе Машук, оценить богатство и целебную силу природных ресурсов. Читать дальше…

Мастер перспективной акварельной живописи, Эдуард Гау создавал работы «в жанре» дворцовых интерьеров. Он получил признание, став автором интерьеров многих известных зданий Москвы и Петербурга. Выдающиеся работы художника хранятся в Эрмитаже.

Аннотация к книге «Восемнадцатый век. Искусство и Просвещение» Якимович А. К.:Книга посвящена художественной культуре XVIII столетия в контексте идеологических процессов и стратегий власти этого переломного исторического периода.С одной стороны — застойно-архаичная консервативная власть, сращенная с теми или иными религиозными институтами. Она так или иначе взаимодействует с новыми идеями просветителей.С другой — виртуальная, но крайне влиятельная власть новых либеральных идеологов. Художник попадает в эти хитроумно действующие жернова, вращающиеся в разных плоскостях. Активные поиски, историческая динамика придают живописи и архитектуре, музыке и литературе этой плодотворной эпохи неотразимо живой и привлекательный вид. Поставить рядом и попытаться осмыслить как единое целое мастеров разных искусств — задача трудная и благодарная.Перед нами — завершители великих художественных традиций и новаторы разных искусств, от Антуана Ватто до Жака-Луи Давида, от Шардена до Гойи, от Даниэля Дефо до Гёте, от Баха до Моцарта.Якимович Александр Клавдианович — российский искусствовед, критик, историк искусства. Доктор искусствоведения, действительный член Российской академии художеств. Работал в НИИ истории и теории искусства АХ СССР, в Институте искусствознания, в Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, в музее «Царицыно». Член Международной ассоциации художественных критиков (AICA) c 1986 года, вице-президент AICA с 1992 по 1994 год. C 1998 года — ведущий научный сотрудник Института культурологии.Издание адресовано как специалистам, так и широкому кругу читателей, интересующихся историей и искусством второй половины XVIII века. Читать дальше…