В книге собраны Сказки Х.К. Андерсена с иллюстрациями всемирно известной художницы, лауреата премии Х.К. Андерсена за вклад в детскую литературу Лизбет Цвергер.Лизбет с самого детства мечтала стать художником-иллюстратором и достигла всемирного признания, выработав свой индивидуальный стиль и художественную манеру. В своих работах Лизбет Цвергер не пытается разгадать и объяснить сюжет, она старается усилить магию текста, сделать его ещё более волшебным и загадочным. Характеры её героев сложны и многообразны, в них сочетаются романтика и юмор, искажённые, вытянутые пропорции и танцевальные динамичные позы, нежность и гротеск.Лизбет Цвергер иллюстрировала Э.Т.А. Гофмана, Ч. Диккенса, О. Уайльда, Э. Несбит, братьев Гримм, Л. Кэрролла, Л. Ф. Баума.Для младшего школьного возраста.

В книге собраны Сказки знаменитых немецких фольклористов — братьев Якоба и Вильгельма Гримм — с иллюстрациями всемирно известной художницы, лауреата премии Х.К. Андерсена за вклад в детскую литературу Лизбет Цвергер.Лизбет с самого детства мечтала стать художником-иллюстратором и достигла всемирного признания, выработав свой индивидуальный стиль и художественную манеру. В своих работах Лизбет Цвергер не пытается разгадать и объяснить сюжет, она старается усилить магию текста, сделать его ещё более волшебным и загадочным. Характеры её героев сложны и многообразны, в них сочетаются романтика и юмор, искажённые, вытянутые пропорции и танцевальные динамичные позы, нежность и гротеск.Лизбет Цвергер иллюстрировала Э.Т.А. Гофмана, Ч. Диккенса, О. Уайльда, Э. Несбит, Х.К. Андерсена, Л. Кэрролла, Л.Ф. Баума.Для младшего школьного возраста.

Томас Майн Рид — автор множества приключенческих романов для взрослых и юношества.Он оказал влияние на творчество таких известных писателей, как Роберт Луис Стивенсон, Генри Райдер Хаггард и Джек Лондон.Талантливый писатель, храбрый солдат и заядлый путешественник — Томас Майн Рид — известен как автор одного из самых читаемых произведений в мире — романа «Всадник без головы». Любовная интрига, захватывающие приключения, мистическая фабула романа держат читателя в напряжении от первой до последней страницы. Эта книга, которую хочется читать и перечитывать, потому что роман «Всадник без головы» не устаревает до сих пор.Подарочное издание изыскано оформлено. Оригинальные и яркие иллюстрации художника Дмитрия Швецова прекрасно подчеркивают остроту сюжета и мастерство писателя.

Кто проходил в школе «Путешествие из Петербурга в Москву», наверняка вспомнит чудище, которое «стозевно и лаяй». Войне с этим чудищем — российским самодержавием — и посвятил свою разоблачительную книгу прозаик, поэт, философ-вольнодумец, государственный чиновник Александр Николаевич Радищев (1749-1802). Говоря сегодняшним языком, это был классический самиздат — типографию Радищев оборудовал дома. Авторство не удалось сохранить в тайне, Радищев был арестован, судим, приговорен к смерти Екатериной II, казни избежал, был сослан, возвращен на службу Павлом I, то ли покончил с собой, то ли выпил яд по ошибке… А книга жила своей жизнью, ее уже нельзя было ни отменить, ни арестовать, ни запретить. Декабристы на допросах называли Радищева среди своих учителей. Пушкин в черновике «Памятника» написал «Вослед Радищеву восславил я свободу». Потом заменил Радищева на «мой жестокий век». Век был действительно жесток, но и с гибелью самодержавия другой добрее не настал. Да и следующий за ним. «Поехавши из Петербурга, я воображал себе, что дорога была наилучшая». Увы, Александр Николаевич, дорога лучше не становится, хоть и другие чудища лают на либералов-демократов, но все так же стозевно.Сопроводительная статья Саши ФилипенкоСаша Филипенко (р. 1984) — прозаик, сценарист, телеведущий. Окончил минский лицей искусств им. И. О. Ахремчика. В студенческие годы переехал в Россию. В Санкт-Петербурге закончил филфак СПбГУ и магистратуру. Работал на Первом канале, где писал сценарии к программам «Прожекторпэрисхилтон», «Мульт личности» и «Yesterday Live». Затем ушел на телеканал «Дождь», где вел проекты «Вечерний Герасимец» и «Ездим дома». Автор романов «Красный крест», «Травля», «Бывший сын», «Замыслы». Лауреат «Русской премии», финалист «Большой книги».

«Чеховская повесть «Дама с собачкой» была напечатана в последнем номере журнала «Русская мысль» XIX века. Если бы этого не было, это нужно было бы выдумать. А так остается лишь задуматься над хитроумным промыслом Всевышнего, замкнувшего таким образом век российских эстетических, нравственных и интеллектуальных исканий и начавшего — с точки, с нового листа — век потрясений и потерь» (Александр Федута). В составивших этот сборник повестях и рассказах Антона Павловича Чехова (1860-1904) — квинтэссенция русского литературного опыта эпохи реализма. Время, в котором нет героев, нет поступков, нет революций — а есть лишь ощущение неизбежности перемен и тоска от того, что перемены эти неведомы и неотвратимы. Повести о любви без любви, а значит — и без счастья. Рассказы о жизни, которая не радует, а доставляет лишь огорчения и грусть. Но разве наша жизнь не схожа с жизнью чеховских героев? Мы так же грустим, страдаем и задаемся вопросом, на который не находим ответа: для чего живем? Чехов, похоже, ответ знал — вот только нам его не сказал.Сопроводительная статья Александра ФедутыАлександр Иосифович Федута (р. 1964) — журналист и литературовед. Окончил филфак Гродненского пединститута. Доктор филологических наук, автор восьми научных книг и сборников эссе, почетный член ПЕН-центра Литвы, лауреат ряда литературных и журналистских премий Белоруссии и России.

Одно из самых интереснейших, захватывающих и значимых произведений А. Н. Толстого — «Гиперболоид инженера Гарина» — многократно экранизируемое, читаемое и любимое — остается актуальным и по сей день. Детективная канва, авантюрный сюжет, любовная интрига, борьба за власть и деньги — все присутствует на страницах этого романа. Многогранность и глубина его привлекает читателей уже много лет.Данное прекрасно оформленное издание предоставляет вам возможность в полной мере оценить талант писателя А. Толстого и динамичные рисунки художника В. Рылова.

В июне 1922 года Илья Григорьевич Эренбург (1891-1967) писал Марине Цветаевой: «Отдых у меня чудной: позавчера начал новую книгу. «13 трубок» (13 историй). Каких? Гнусно-мудро-трогательных… Возможно, что эта классификация чужих трубок (жизней) поможет найти некое равновесие». Вначале трубки, описанные Эренбургом, не имели названий — он их просто нумеровал. Но, приобретя огромную популярность у читателей, трубки заслужили и имена собственные: Трубка коммунара, Трубка солдата Пьера Дюбуа, Трубка лорда Грайтона, Трубка миллионера ван Эстерпеда, Трубка племени Гобулу, Трубка бога Калабаша, Трубка киноактера… «Эренбург в столь занимательную форму облек здесь свои размышления о многих важных вещах — о войне и мире, о любви и ненависти, о жизни и смерти, о добре и зле, об истине и заблуждениях, наконец, просто об игре случая в судьбе человека» (Борис Фрезинский). Созданный на заре литературной карьеры будущего знаменитого писателя, сборник «13 трубок» остался одним из самых любимых и самых читаемых его произведений.Сопроводительная статья Семена БукчинаСемен Владимирович Букчин (род. 1941) — литературовед, критик, прозаик, публицист. Член Международного ПЕН-клуба. Доктор филологических наук. Окончил филологический факультет Белорусского государственного университета, работал на Белорусском телевидении, в издательстве «Белорусская энциклопедия», в журнале «Известия Академии наук БССР», в Институте литературы АН БССР. Автор статей и книг по истории русской литературы и журналистики конца XIX — начала XX в., работ в области славянской компаративистики, литературной и театральной критики. Книги издавались в России, Беларуси, Польше, Литве, Болгарии, Швейцарии, США.

Одно из самых интереснейших, захватывающих и значимых произведений А. Н. Толстого — «Гиперболоид инженера Гарина» — многократно экранизируемое, читаемое и любимое — остается актуальным и по сей день. Детективная канва, авантюрный сюжет, любовная интрига, борьба за власть и деньги — все присутствует на страницах этого романа. Многогранность и глубина его привлекает читателей уже много лет.Данное прекрасно оформленное издание предоставляет вам возможность в полной мере оценить талант писателя А. Толстого и динамичные рисунки художника В. Рылова.

После публикации «Двенадцати стульев» (1928) в русской/советской литературе появился новый замечательный писатель — Ильфпетров. «Загадочная еврейская душа» и «загадочная славянская душа» образовали нерасчленимое единство. Такими же удачами коллективного творчества в нашей литературе были, пожалуй, только Козьма Прутков и братья Стругацкие. Долгое время считавшийся непритязательной юмористической книгой, роман в процессе исторического бытования наливался смыслом — и сегодня воспринимается как энциклопедия советской жизни 1920-х годов. Одновременно это энциклопедия остроумия, ставшая источником шуток и афоризмов для нескольких поколений. А герой романа Остап Бендер из мелкого жулика превращается в романтического героя, лишнего человека, глубоко укорененного в русской традиции. Но главное, «Двенадцать стульев» — книга и сегодня вызывающая непосредственное, живое читательское переживание.Сопроводительная статья Игоря СухихИгорь Николаевич Сухих (род. 1952) — российский литературовед, критик, доктор филологических наук, профессор кафедры истории русской литературы СПбГУ. Работал в качестве приглашенного профессора в университетах Гронингена, Хельсинки, Пловдива, Чонана. Автор более 500 работ по истории русской литературы и критики XIX-XX вв. Составитель и комментатор собраний сочинений И. Бабеля, М. Булгакова, М. Зощенко, А. Чехова, научный руководитель учебно-методического комплекса по литературе для 5-11-х классов. Лауреат Гоголевской премии (2005) за книгу «Двадцать книг ХХ века».

Роман «Золотой теленок» (1931) является второй частью знаменитой дилогии. Илья Ильф (1897-1937) и Евгений Петров (1902-1942) по требованию публики «воскресили» Остапа Бендера после его трагической гибели в финале «Двенадцати стульев». Но обаятельный и остроумный авантюрист предстает в «Золотом теленке» заметно изменившимся: он поумнел, погрустнел, набрался жизненного опыта. Сегодня, когда мы знаем, насколько легко роман выдержал проверку временем, кажется особенно недалекой и примитивной его оценка современниками-литераторами. «Идея денег, не имеющих моральной ценности» (Евгений Петров) многим из них показалась недостаточно убедительно раскрытой. «Опасное сочувствие» авторов Остапу отметил Анатолий Луначарский, «сукиным сыном» назвал Бендера Александр Фадеев. Сам же Остап к своему очередному поражению отнесся иронично-философски: «Графа Монте-Кристо из меня не вышло. Придется переквалифицироваться в управдомы». Но хоть жив остался, порадовались читатели. И остался самим собой — живым, располагающим к себе героем, одним из самых цитируемых персонажей русской литературы. Он сегодня не просто литературный герой — он часть нашей речи.Сопроводительная статья Вадима ЖукаВадим Семенович Жук (р. 1947) — поэт, драматург и актер. Выпускник театроведческого факультета ЛГИТМиКа. Основатель и художественный руководитель сатирического театра-студии «Четвертая стена». Автор пяти поэтических сборников, нескольких сценариев анимационных фильмов. Был художественным руководителем фестиваля юмора и сатиры «Золотой Остап». Автор сценариев и ведущий церемоний ряда анимационных и театральных фестивалей, среди которых «Золотой софит», «Крок», фестиваль анимационного кино в Суздале. Лауреат нескольких литературных премий.

«Прочтите это, если у вас хватит смелости», — так сказал Томас Манн о написанном в 1924 году романе-эпопее Ивана Шмелева (1873-1950) «Солнце мертвых». Смелость требовалась современникам, но смелость требуется и сегодняшнему читателю, чтобы поверх историко-героической беллетристики советских лет взглянуть правде в глаза: гражданская война — одно из самых чудовищных и страшных несчастий, выпавших на долю России. Расчеловечивание, обращенное в принцип презрение ко всем нормам морали, настоящий разгул дьявольщины — таким увидел известный писатель и православный мыслитель Иван Шмелев большевистский режим в Крыму осенью 1920 года. «Это такая правда, что и художеством не назовёшь. В русской литературе первое по времени настоящее свидетельство о большевизме. Кто ещё так передал отчаяние и всеобщую гибель первых советских лет, военного коммунизма?» (Александр Солженицын).Сопроводительная статья Александра СолженицынаАлександр Исаевич Солженицын (1918-2008) — великий русский писатель и общественный деятель. Диссидент, боровшийся против коммунистических идей и политического строя СССР. Лауреат Нобелевской премии по литературе (1970).

История жены провинциального врача Эммы Бовари была бы вполне банальной, если бы ее придумал кто-то другой — не Гюстав Флобер (1821-1880). Оттачивая каждую реплику, каждый эпизод, Флобер создал бесспорный шедевр, заставив согласиться с этим даже судей, рассматривавших роман «Госпожа Бовари» по обвинению в безнравственности. Именно оправдательный приговор суда позволил издать роман отдельной книгой. Последующие же переиздания романа на десятках языков, а затем и экранизации — бессчетны. Героиня стала символом одиночества и книжного плена. Пытаясь изменить собственную судьбу в соответствии с рецептами популярных романов, она потерпела фиаско. Почему? — решать читателям. Кстати, вы наверняка слышали знаменитое высказывание Флобера «мадам Бовари — это я». И если вы не принимали его слишком всерьез, то вот вам еще одна его фраза, из письма: «Когда я описывал сцену отравления Эммы Бовари, я так явственно ощущал вкус мышьяка и чувствовал себя настолько действительно отравленным, что перенес два приступа тошноты, совершенно реальных, один за другим, и изверг из желудка весь обед». Не очень аппетитно, но зато предельно достоверно.Перевод с французского Николая Любимова. Сопроводительная статья Вероники ДолинойВероника Аркадьевна Долина (р. 1956) — российская поэтесса, автор и исполнитель песен, известных публике с 70-х годов прошлого века. Выпускница МГПИ им. Ленина, факультет французского языка. В 1986 году был выпущен ее первый диск, с тех пор их издано несколько десятков. Регулярно выходят книги стихотворений и переводов Вероники Долиной, в издательстве «Время» вышли с 2006 года семь ее книг.

Эрнст Теодор Амадей Гофман (1776-1822), задумывая свои «Эликсиры сатаны», собирался показать, как он сам писал, «на примере причудливой, удивительной жизни человека, над которым силы небесные и демонические властвовали еще с рождения, все таинственные связи человеческого духа с высшими принципами». Получился «роман-головоломка, роман-ребус. Или, если угодно, роман — система зеркал, где никто и ничто не существует в единственном числе, и все повторяется, отражается одно в другом» (Евгений Клюев). Монах Медард, от имени которого Гофман рассказывает душераздирающую историю, не может противостоять искушению отведать дьявольский эликсир, который пробуждает в нем самые низменные страсти — вплоть до убийства и кровосмесительства. Все подробно описанные ужасы стилизованы под популярный в то время готический роман, однако местами явно пародируют его. В этом Гофман определенно опередил свой век, словно заглянув в наши дни, когда «ужастики» стали привычным развлечением для массового читателя. Для всех, кто «любит бояться», «Эликсиры сатаны» — один из шедевров-первоисточников.Перевод с немецкого Николая Славятинского. Сопроводительная статья Евгения КлюеваЕвгений Васильевич Клюев (род. 1954) — поэт, писатель, переводчик. По образованию лингвист, Ph.D. В течение многих лет занимается, в частности, англоязычной литературой — прежде всего английской классической литературой абсурда XIX в. Роман Е. Клюева «Андерманир штук» вошел в короткий список Национальной премии «Большая книга» (2010), роман «Translit», поэтическая книга «Музыка на Титанике» — «Русская премия» (2013, 2015). Более 20 лет живет в Дании, где преподает датский язык.

В этот красочно иллюстрированный сборник вошли замечательные сказки Х.К. Андерсена: «Снежная королева», «Снеговик», «Ель» и «Девочка со спичками». Нежные, лиричные и при этом полные глубокого смысла — они станут прекрасным поводом поговорить с ребёнком о вечных ценностях.Для младшего школьного возраста.

Блестящий роман, заставляющий не только плакать и смеяться, но и задуматься о месте женщины в современном обществе, о ее традиционном предназначении, о женском бунте против устоявшихся правил и о том, как можно преодолеть самые, казалось бы, болезненные удары судьбы, повернув удачу в свою сторону.»Коровы» — свежий взгляд на вопросы феминизма, иногда шокирующий, но всегда честный.

Серебряный век — это удивительное время, когда на небе русской поэзии засверкали звезды потрясающей глубины и силы, сравнимые только с теми великими, которых мы относим к золотому веку русской поэзии — веку Пушкина. Отсюда и название «серебряный век». Он пришелся на время жесточайших перемен и войн в жизни не только России, но и всего мира — период конца XIX — начала XX века. Потому творчество этих поэтов и прекрасно, и трагично одновременно. Читайте и выбирайте наиболее близких для вас поэтов. Это И. Анненский, А. Ахматова, К. Бальмонт, А. Белый, А. Блок, В. Брюсов, М. Волошин, Н. Гумилев, С. Есенин, И. Северянин, В. Маяковский, Б. Пастернак, Ф. Сологуб, В. Хлебников, М. Цветаева.Составитель: Позина Е.Для старшего школьного возраста.

Повесть «Приключения Тома Сойера» — одно из наиболее известных произведений выдающегося американского писателя Марка Твена (1835-1910).С добротой и присущим ему юмором рассказывая о своих юных героях, автор знакомит читателя с жизнью Америки XIX века.