Книга «Записки о Шерлоке Холмсе: сборник рассказов». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2025. Серия: Библиотека мировой литературы. Малая серия. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 448. Автор: Дойл А.К.

Книга «Знак четырех». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2025. Серия: Библиотека мировой литературы. Малая серия. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 224. Автор: Дойл А.К.

Книга «Этюд в багровых тонах». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2025. Серия: Библиотека мировой литературы. Малая серия. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 224. Автор: Дойл А.К.

Аннотация к книге «Полное собрание трагедий. Иллюстрации Дж.Гилберта» Шекспир В.:Произведения Шекспира входят в золотой фонд мировой литературы. В так называемом «Первом фолио», то есть первом собрании сочинений великого драматурга, напечатанном в 1623 г. в Англии из тридцати шести пьес двенадцать сочинений были отнесены к трагедиям. Речь о драмах «Ромео и Джульетта», «Макбет», «Король Лир», «Гамлет», «Отелло», «Юлий Цезарь», «Антоний и Клеопатра», «Тит Андроник», «Кориолан», «Троил и Крессида», «Тимон Афинский» и «Цимбелин». Все они включены в данный сборник. Некоторые из трагедий Шекспира широко известны и неоднократно экранизировались. Другие пьесы не так знакомы широкой публике. Прочесть их будет не менее интересно, ведь это литература самой высокой пробы.Интерес к произведениям Шекспира в России начал расти в первой половине XIX в. благодаря постановкам на отечественных театральных подмостках. В 1830 г. вышло первое прозаическое изложение всех драм Шекспира на русском языке. Оно было выполнено Н. Х. Кетчером. В 1893 г. были опубликованы прозаические переводы драм и сонетов Шекспира под редакцией П. А. Каншина. К началу XX в. на русском языке существовало уже более сотни переводов различных произведений Шекспира. Лучшие из них, выполненные А. И. Кронебергом, П. И. Вейнбергом, А. В. Дружининым и другими выдающимися отечественными литераторами, вошли в пятое полное издание Шекспира. Оно вышло в 1902 г. и стало частью двадцатитомной «Библиотеки великих писателей», которая печаталась знаменитым издательством «Брокгауз и Эфрон». Редактором «Библиотеки» был известнейший историк литературы и литературный критик С. А. Венгеров. Он привлек для работы над изданием сочинений Шекспира лучших специалистов своего времени. Среди них были члены-корреспонденты Академии наук Н. П. Дашкевич и А. И. Кирпичников, видный шекспировед А. В. Дружинин, доктор словесности М. Н. Розанов, блестящий журналист и полиглот Л. А. Полонский. Они и другие литературоведы самого высокого ранга в данном издании являются авторами интереснейших предисловий ко всем драмам Шекспира.В 1842 г. известный британский издатель, редактор и писатель Чарльз Найт опубликовал объемный том «Иллюстрированный Шекспир». Среди нескольких художников, работы которых вошли в эту книгу, особое место занимал гравер и живописец Джон Гилберт. Он был талантливым самоучкой, который выполнил сотни великолепнейших иллюстраций ко многим знаковым произведениям английской литературы. Именно его работы и украшают это издание трагедий Шекспира. Читать дальше…

Аннотация к книге «Приключения Шерлока Холмса» Дойл А. К.:«Приключения Шерлока Холмса» — первый сборник рассказов о знаменитом сыщике и его друге — докторе Ватсоне. Именно с этих историй популярный ежемесячный иллюстрированный британский журнал «Стрэнд мэгэзин» начал знакомить своих читателей с расследованиями талантливого детектива с Бейкер-стрит. Рассказы проиллюстрировал художник Сидни Пэйджет, созданные им изображения героев стали позже классическими. Читать дальше…

Аннотация к книге «Денискины рассказы. Иллюстрации В. Лосина» Драгунский В. Ю.:Виктор Юзефович Драгунский (1913–1972) — советский писатель и актёр. Будущий литератор родился в Нью-Йорке. Его родители переехали в США незадолго до рождения сына, однако на новом месте не прижились и вскоре вернулись на родину, в Гомель. Отца Виктор потерял ещё в детстве и, чтобы материально помогать матери, с раннего возраста начал работать. В 1925 году семья Драгунского переехала в Москву. Там Виктор окончил школу, начал работать и стал посещать литературно-театральную мастерскую. С 1935 года Драгунский играл на театральной сцене. Актёрскую деятельность пришлось приостановить с началом Великой Отечественной войны: Виктора Юзефовича не взяли в армию по состоянию здоровья, поэтому он записался в ополчение и в 1943 году получил медаль «За оборону Москвы». По окончании войны жизнь писателя, артистичного и увлекающегося человека, ещё долгие годы была тесно связана с театром; некоторое время он даже выступал клоуном в цирке. В 1948 году Драгунский основал театральное объединение «Синяя птичка». Коллектив ставил юмористические миниатюры на злободневные темы и показывал пародии, чем заслужил успех у зрителей. В 50-х годах Драгунский начал регулярно публиковать в журналах свои фельетоны и рассказы. Постепенно его интерес к литературе стал преобладать над интересом к театру. В 1959 году начали печататься первые тексты его будущего цикла «Денискины рассказы». Главным героем цикла стал школьник Денис Кораблёв, то и дело попадающий в самые разные забавные ситуации. Прототипом весёлого и наблюдательного мальчишки стал сын писателя Денис. Эти рассказы быстро завоевали любовь публики и сделали Виктора Драгунского классиком детской отечественной литературы. По его рассказам были сняты фильмы и поставлены спектакли, а сборники с историями о любознательном мальчике пользуются спросом и в наши дни.Вениамин Николаевич Лосин (1931–2012) — советский и российский иллюстратор. Художник появился на свет в Москве и любил рисовать с самого детства. Окончив Московскую среднюю художественную школу, Лосин поступил в Московский государственный художественный институт, где окончил графический факультет. После института Лосин начал сотрудничать с издательствами и участвовать в художественных выставках, а в 1958 году вступил в Союз художников СССР. Иллюстрации Лосина печатались в самых известных детских журналах, а книги с его картинками выходили не только в СССР, но и за рубежом. Его полные очарования рисунки отлично дополняют сборник рассказов Драгунского. Иллюстрации Лосина помогут юному читателю ближе познакомиться с находчивым Дениской и с большим интересом наблюдать за его приключениями. Читать дальше…

Аннотация к книге «Бен-Гур. История Христа» Уоллес Л.:Льюис Уоллес (1827–1905) — американский писатель, юрист, государственный и военный деятель. Он родился в небольшом городке Бруквилл в штате Индиана. Льюис был вторым из четырех детей Дэвида Уоллеса, шестого губернатора штата Индиана, и его жены Эстер Тест, дочери члена Конгресса. Будущий писатель рано потерял мать и воспитывался мачехой, Зерельдой Сандерс. Религиозные убеждения Зерельды оказали влияние на мальчика, а сама женщина, вероятно, стала прототипом для матери его литературного героя Бен-Гура. В возрасте около шестнадцати лет Уоллес начал самостоятельно зарабатывать себе на жизнь, в то же время изучая право в адвокатской конторе своего отца. В 1846 году юноша в качестве добровольца участвовал в войне с Мексикой. Вернувшись домой, он завершил обучение и занялся собственной юридической практикой, а в 1852 году женился на Сьюзан Элстон; через год у пары родился их единственный сын. Семья поселилась в Крофордсвилле, и вскоре Уоллес был избран на двухлетний срок в Сенат Индианы от партии демократов. Когда разразилась Гражданская война, Льюис вступил в армию северян. Он принимал участие в масштабных сражениях и стал одним из самых молодых офицеров Северной армии, получивших звание генерал-майора. Уоллес не оставил службу и после окончания войны: в качестве члена военной комиссии он судил причастных к убийству президента Авраама Линкольна, а также занимался расследованием преступлений южан в лагере для военнопленных. В 1878 году Льюис стал губернатором территории Нью-Мексико, где в течение трех лет боролся со вспышками преступности. По окончании этого срока Уоллес получил новое назначение: президент Джеймс Гарфилд, восхищенный романом Льюиса «Бен-Гур», предоставил писателю возможность служить послом США в Османской империи. Это время стало одним из самых ярких периодов в жизни Уоллеса. Находясь в Константинополе, он активно собирал материалы для нового романа и демонстрировал глубокий интерес к местной культуре и истории. Результатом его трудов стал роман «Падение Царьграда».Выйдя в отставку, Уоллес посвятил себя литературе. Прожив жизнь, полную знаменательных событий, он мог достоверно отразить полученные знания в своих произведениях. Именно его романы принесли ему мировую славу. Наиболее известный среди них — впервые опубликованный в 1880 году «Бен-Гур». Этот роман Льюис писал на протяжении семи лет. Его сюжет повествует о сложном пути еврейского юноши Иуды Бен-Гура, стремящегося освободить свой народ от гнета римлян. «Бен-Гур» мгновенно завоевал любовь читателя и достиг такой популярности, что по его мотивам вышло несколько экранизаций. В данном издании текст сопровождается иллюстрациями художников начала XX века. Читать дальше…

Аннотация к книге «Пугало из страны Оз. Король Ринкитинк в стране Оз» Баум Ф.:Лаймен Фрэнк Баум (1856–1919) — американский писатель, поэт и драматург, автор знаменитой серии книг о стране Оз. За свою жизнь он написал несколько десятков различных произведений, а также пробовал себя в роли актера, драматурга, торговца и редактора журналов. Наиболее успешным его детищем стал цикл повестей о чудесной стране Оз. Первая книга серии («Удивительный волшебник из страны Оз») вышла в 1900 году и стала самой продаваемой детской книгой в США. Вскоре история о девочке Дороти, соломенном Пугале, Железном Дровосеке и Трусливом Льве покорила весь мир. Четыре года спустя Баум написал продолжение — оно тоже было благосклонно принято публикой. В результате из-под пера Баума вышло четырнадцать книг, посвященных приключениям в стране Оз. Экранизации и театральные постановки по мотивам путешествий маленькой Дороти начались еще при жизни Баума, а его книги и в наши дни переиздаются многочисленными тиражами и переводятся на разные языки мира. В данном издании представлены девятая и десятая части серии. В «Пугале из страны Оз» (1915) капитан Билл и девочка Трот объединяются с Орком и полюбившимся читателям Пугалом. Побывав в Прокляндии, они свергают жестокого короля Злоба, заморозившего сердце принцессы Глории. Книга «Король Ринкитинк в стране Оз» (1916) была посвящена новорожденному внуку Баума. Она повествует о принце Ингваре с острова Пингари. Вместе с королем Ринкитинком он путешествует по волшебным островам, чтобы спасти пингарийцев и своих родителей от злобных захватчиков. Издание украшают очаровательные рисунки американского художника Джона Ри Нилла; именно он первым проиллюстрировал чудесные истории о волшебной стране Оз.Джон Ри Нилл (1877–1943) известен как иллюстратор книг для детей. Его творческий путь начался рано: уже в старших классах Джон рисовал для школьной газеты. Позже Нилл начал сотрудничать с периодическими изданиями: он занимался рисованием комиксов, а также иллюстрировал рассказы для детей. В 1904 году рисунки Нилла украсили первое издание второй книги Баума о стране Оз — «Чудесная страна Оз». С тех пор Нилл иллюстрировал каждую книгу этого цикла, и даже те повести, которые были написаны другими авторами уже после смерти Баума. Более того, художник и сам сочинил несколько повестей о стране Оз. Его иллюстрации, выразительные и динамичные, великолепно передают характеры персонажей и облик волшебной страны, полной удивительных чудес. Читать дальше…

Удивительные приключения неутомимого путешественника, ловкача и хитреца барона Мюнхгаузена даны в дополненном переводе Екатерины Ивановны Песковской, наиболее точном и близком к оригиналу немецкого издания 1786 г. Книга оформлена классическими иллюстрациями французского гравера и живописца Гюстава Доре, выполненными к хрестоматийному французскому изданию Шарля Фюрна.

«Нихон мукаси банаси» («Сказания Древней Японии») японского детского писателя и журналиста Садзанами Сандзина (1870-1933) известны каждому японцу. Это не просто народные сказки, на которых из поколения в поколение воспитывают детей, а еще и литературный памятник, запечатлевший миросозерцание японского народа, своеобразие его мифологии, психологии, этики, жизненного уклада. Перевод с японского выполнен В. М. Мендриным.Книга воспроизводится по изданию Хасегавы Такедзиро, оформлена иллюстрациями японского художника и иллюстратора XIX в. Кобаяси Эйтаку.

Знаменитый роман французского писателя Жориса-Карла Гюисманса «Наоборот» в переводе М. А. Головкиной справедливо считается манифестом европейского декаданса конца XIX века. В этом издании его украшают двести двадцать цветных иллюстраций выдающегося французского гравера Огюста-Луи Лепера. Книгу предваряет публикующееся впервые на русском языке предисловие, написанное Гюисмансом через двадцать лет после выхода в свет этого романа, ставшего поворотной вехой в его литературном творчестве. Написанный в 1884 г. роман «Наоборот» Жориса-Карла Гюисманса стал не только поворотной вехой в литературном творчестве этого французского писателя. Это произведение воплотило характерные настроения конца XIX века и стало своеобразной «библией декаданса». Философ Н. А. Бердяев считал Гюисманса человеком, утонченным до муки, настоящим мучеником упадочности и самым большим и серьезным писателем Франции, творившим на рубеже XIX и XX веков. Гюисманс долгие годы служил чиновником министерства внутренних дел, и литература была для него некой отдушиной, позволяющей вырываться на просторы свободного творчества и убегать от пошлости и уродства той буржуазной Франции, в которой он жил. Его душа тянулась к высокому и прекрасному; он увлекался поэзией Бодлера и Верлена, романтизмом Средневековья, окружающая же его действительность вызывала в нем лишь отвращение. Тем не менее, в начале своей литературной деятельности Гюисманс эту действительность прилежно изображал. Он входил в круг так называемой Меданской группы писателей, объединившихся вокруг Эмиля Золя, который был приверженцем натурализма в литературе. Однако вскоре Гюисманс стал чувствовать, что реалистическое описание пороков современного ему общества себя исчерпало. Он остро ощущал необходимость прорыва из рамок, навязанных ему школой Золя. В результате на свет появился роман «Наоборот», который наделал много шума в литературных кругах Франции конца XIX?века. Казалось, до Гюисманса никто так не писал. Его утонченный рафинированный натурализм трансформировался в этом романе в чистое декадентство. «Наоборот» называли ультраупадническим и даже сатанинским произведением, хотя для самого автора оно стало началом движения в сторону веры и возвращения в лоно католической религии, ведь стремление к высокому и желание оторваться от меркантильной суеты жизни всегда приводят человека к небу. По сути все, что писал Гюисманс, это лишь история его души, мучений, сомнений и духовных поисков. Все герои писателя — это он сам в разные периоды его жизни. Роман «Наоборот» в этом издании украшают двести двадцать цветных иллюстраций выдающегося французского гравера Огюста-Луи Лепера. Будущий мастер родился в 1849 г. в Париже и начал заниматься гравюрой в тринадцать лет, создав множество великолепных иллюстраций, в которых чувствуется не только уверенная рука мастера, но и влияние японского искусства укиё-э, а также пластика арт-нуво. Работы Лепера отличает сдержанная цветовая гамма; однако она лишь подчеркивает их утонченную эстетику, которая как нельзя лучше соответствует духу романа «Наоборот». К концу своей жизни Лепер стал одним из величайших мастеров гравюры; его работы хранятся во многих музеях Франции и за ее пределами.

Аннотация к книге «Путешествие Пилигрима в небесную страну. Иллюстрации Ф. Барнарда» Беньян Д.:Роман классика английской религиозной литературы проповедника Джона Беньяна (1628–1688), большая аллегория о поиске человеком Бога, публикуется в переводе Ю. Д. З. — Юлии Денисовны Засецкой (1835–1882), известной русской протестантки, дочери героя Отечественной войны 1812 года Дениса Давыдова. Текст украшает 101 рисунок художников Фредерика Барнарда (1846–1896), сэра Джеймса Дромгоула Линтона (1840–1916), Уильяма Смолла (1843–1931) и др.; гравировка по дереву лондонской фирмы «Братья Далзил».Джон Беньян (1628–1688) — классик английской религиозной литературы, протестантский проповедник, ныне почитаемый церквями Англиканского сообщества, автор около шестидесяти произведений, многие из которых являются расширенными проповедями. Самое известное его произведение — большой роман-аллегория о поиске человеком Бога «Путь пилигрима из этого мира в грядущий» («The Pilgrim’s Progress from This World to That Which Is to Come»), на русском языке традиционно именуемый «Путешествие Пилигрима в Небесную Страну». Роман был впервые опубликован в 1678 году (первая часть) и в 1688 году (вторая часть); уже при жизни автора первая часть выдержала одиннадцать переизданий общим тиражом более ста тысяч экземпляров. С тех пор популярность романа не ослабевала: это одна из самых широко известных аллегорий, когда-либо написанных; текст переведен на многие языки, протестантские миссионеры часто переводили эту книгу как вторую после Библии.Роман Беньяна оказал заметное влияние на развитие не только религиозной, но и светской литературы; отсылки к нему можно обнаружить в произведениях Чарльза Диккенса, Уильяма Теккерея, Марка Твена, Луизы Мэй Олкотт, Александра Сергеевича Пушкина, Николая Семеновича Лескова и многих других авторов.Первый перевод «Путешествия Пилигрима» на русский язык появился в печати в 1878 году в издательстве Н. И. Новикова; впрочем, он был сильно урезан и к тому же выполнен не с английского оригинала, а с немецкого перевода. В 1835 году А. С. Пушкин создал стихотворение «Странник», представляющее собой рифмованное изложение первой главы романа; с тех пор это стихотворение традиционно используется перед основным текстом в русских изданиях аллегории.В данной книге роман публикуется в переводе Ю. Д. З. — это псевдоним Юлии Денисовны Засецкой (1835–1882), известной русской протестантки, дочери героя Отечественной войны 1812 года Дениса Давыдова. Это первый полный перевод аллегории Беньяна на русский язык, выполненный с большой тщательностью и вниманием к тексту оригинала, к тому же снабженный жизнеописанием автора.Разумеется, столь заметное произведение не могли обойти вниманием и талантливые книжные иллюстраторы. Данную книгу украшают гравюры, впервые опубликованные в книгах филадельфийских издательств Брэдли, Гарретсона и К° (1874) и Генри Альтемуса (1890); их создали английские художники Фредерик Барнард (1846–1896), сэр Джеймс Дромгоул Линтон (1840–1916), Уильям Смолл (1843–1931) и другие; гравировку по дереву выполнила лондонская фирма «Братья Далзил». Читать дальше…

Аннотация к книге «Французские волшебные сказки. Свыше сорока цветных и черно-белых иллюстраций и элементов оформления Вирджинии Стерретт» Сегюр де С.:Сказки графиня де Сегюр начала сочинять для своих внуков, а их у нес было много — два десятка. В 1857 году эти истории были изданы отдельной книжкой, которая пришлась французской публике по душе. В то время графине шел уже шестой десяток. Она жила в Нормандии, в усадьбе Нуэтт, которая чем-то неуловимо напоминала ей родное подмосковное имение Вороново. Именно там, в России, прошло детство будущей писательницы. Она была дочерью генерала Федора Васильевича Растопчина — московского губернатора, принимавшего самое деятельное участие в драматических столичных событиях 1812 года. Отец Софьи Федоровны был рьяным славянофилом и сочинял между делом забавные комедии, не считая себя, впрочем, профессиональным литератором. В 1815 году он уехал из России в Карлсбад для лечения пошатнувшегося здоровья и потом некоторое время прожил в Париже. В 1817 году туда переехало и его семейство. Так Софья Федоровна оказалась во Франции, где вскоре вышла замуж за графа Эжена де Сегюра. На родину в Россию она уже больше не вернулась. Из-под ее пера после «Новых волшебных сказок» вышло более двух с половиной десятков сочинений, самыми известными из которых стали «Сонины проказы» — сборник забавных историй, написанных на французском специально для детей. Эта книга де Сегюр к концу XIX века стала в Европе настоящим бестселлером. Благожелательные критики порой называли графиню «Бальзаком для детей».Книгу украшают иллюстрации талантливой американской художницы Вирджинии Фрэнсис Стерретт. Ее рисунки к «Старым французским сказкам» для американского издательства «Пенн Паблишинг» стали первым заказом, который Вирджиния получила в 1920 году после учебы в Чикагском Художественном институте. Стерретт была поклонницей стиля ар-деко и старалась следовать ему в своих работах. На рисунках, выполненных для сказок Сегюр, это сразу бросается в глаза. Стерретт провела детство в Чикаго. В начале XX века этот город особо не радовал жителей своей красотой, и рисунки Вирджинии напоминали некие сны об иных, дивных и манящих мирах, образы которых возникали в голове у художницы. У Стерретт было слабое здоровье, и за свою короткую, но яркую жизнь она успела оформить всего несколько изданий. Последней ее работой были иллюстрации к сказкам «Тысяча и одной ночи». Она закончила их в 1928 году. Критики писали, что рисунки Стерретт отличает «нежная, фантастическая красота, изображая которую она, должно быть, убегала от суровой реальности жизни». Читать дальше…

Аннотация к книге «Кольцо Нибелунга. Вся тетралогия в одном томе. Свыше ста иллюстраций и элементов оформления Артура Рэкхема» Вагнер Р.:Прославленный немецкий композитор XIX века Вильгельм Рихард Вагнер считал высшей формой искусства музыкальную драму, в которой происходит органическое соединение слова и звука. Классические оперы Россини и Верди он называл «засахаренной скукой». В отличие от этих композиторов Вагнер сам сочинял тексты для своих музыкальных драм, которые произвели революцию в опере благодаря синтезу поэзии, изобразительного, музыкального и драматического искусств. Самым значимым произведением такого плана стала его знаменитая тетралогия «Кольцо нибелунга». Тексты к ее четырем эпическим операм Вагнер начал писать в 1848 году, изучая германскую мифологию, древние исландские саги, скандинавский эпос и средневековую поэму «Песнь о Нибелунгах». Премьера тетралогии состоялась более четверти века спустя — в 1876 году в баварском Байройте. Все четыре оперы — «Золото Рейна», «Валькирия», «Зигфрид» и «Гибель богов» — шли друг за другом с 13 по 17 августа на сцене отстроенного под руководством самого композитора оперного театра, деньги на который выделил поклонник Вагнера — баварский король Людвиг II. В наши дни в этом театре по-прежнему идут оперы, в том числе и составившие знаменитую вагнеровскую тетралогию «Кольцо нибелунга». С текстами к ним вы можете познакомиться в этой книге.Издание украшают работы знаменитого художника Артура Рэкхема, которого заслуженно считают выдающимся мастером Золотого века британской книжной иллюстрации. Юный Рэкхем начал самостоятельную жизнь со скромной должности клерка. Однако канцелярская рутина его совершенно не устраивала. Артур стал брать уроки рисования и к началу XX в. снискал себе репутацию признанного мастера книжных иллюстраций. Его рисунки украшали шикарные дорогие издания, а оригиналы нередко демонстрировались на многочисленных выставках, в том числе в Лувре, и продавались на международных художественных аукционах. Рэкхем выполнил сотни рисунков к сказкам братьев Гримм и Шарля Перро, к «Приключениям Алисы в стране чудес» Кэрролла, «Путешествию Гулливера» Свифта, басням Эзопа, «Сказкам матушки Гусыни», произведениям Диккенса, Ибсена и Шекспира и в том числе к средневековой германской поэме «Песнь о Нибелунгах». В серии БМЛ иллюстрации Рэкхема украсили сборник ирландских преданий Джеймса Стивенса. Последними работами мастера стали выполненные им в 1939 году рисунки к известной сказочной повести шотландского писателя Кеннета Грэма «Ветер в ивах». Эта книга с иллюстрациями Рэкхэма вышла уже после кончины художника. Читать дальше…

«Маленький принц» — самое известное сочинение французского летчика, писателя и мудреца Антуана де Сент-Экзюпери. По количеству переводов на различные языки мира это небольшое произведение уступает только Библии. Дети читают его как грустную красивую сказку; взрослые — как мудрую притчу, которая трогает душу, говоря простыми словами о самых главных вещах в жизни. Впервые текст повести был опубликован на английском и чуть позже на французском языке в 1943 г. в Нью-Йорке, куда Экзюпери уехал из оккупированной фашистами Франции.

Книга «Чудесное путешествие Нильса с дикими гусями». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2025. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 488. Автор: Лагерлеф С.

Аннотация к книге «Великий гусляр. В 2 томах» Булычев К.:Кир Булычёв (1934–2003) — советский и российский писатель, переводчик, сценарист и востоковед, хорошо известный многим поклонникам фантастики. Свой творческий псевдоним Игорь Всеволодович Можейко составил из имени жены Киры Сошинской и девичьей фамилии своей матери — Марии Булычёвой. Можейко родился в Москве. В детстве мальчик любил читать, особенно он увлекался произведениями таких писателей-фантастов, как Александр Беляев и Иван Ефремов. По окончании школы Можейко поступил в Московский государственный институт иностранных языков, где выучил английский и бирманский. Позднее он окончил аспирантуру Института Востоковедения АН СССР и там же остался работать. Можейко защитил кандидатскую и докторскую диссертации по истории Бирмы, занимался переводами и писал историко-географические очерки для различных журналов. В научных кругах Игорь Всеволодович был известен своими публикациями по истории Юго-Восточной Азии. Фантастические рассказы и повести писатель публиковал исключительно под псевдонимом: в научной среде фантастическая литература считалась литературой несерьёзной, и Можейко мог столкнуться с осуждением коллег. Литературная деятельность Игоря Всеволодовича отличалась многообразием: он издавал научные труды, публицистические статьи и художественные произведения. Особенную слабость Булычёв питал к циклам сочинений, объединённых общими героями, локациями или тематикой. К ним можно отнести серии о докторе Владиславе Павлыше, о находчивой девочке из будущего Алисе и о необыкновенном городе Великий Гусляр, в котором реальность тесно переплетается с фантастикой. Прообразом Великого Гусляра стал Великий Устюг, который Булычёв посетил ещё до того, как начал заниматься художественной литературой. Город так поразил писателя, что несколько лет спустя он запечатлел его облик в первом своём рассказе из гуслярской серии —«Связи личного характера». С тех пор на протяжении длительного периода времени Булычёв продолжал выпускать рассказы и повести о дивном городе и незаурядных людях, его населяющих.О Великом Гусляре Булычёв писал на протяжении нескольких десятилетий. Перемены, произошедшие за это время в жизни как самого автора, так и целой страны, не могли не отразиться на гуслярских рассказах. Изменения претерпела и тематика рассказов Булычёва, и само его понимание фантастики. И всё же в Гусляре читателей по-прежнему ждут знакомые герои, инопланетные формы жизни, игра в домино и многие другие приметы гуслярской фантасмагорической реальности.В первый том собрания сочинений о Великом Гусляре вошло шестьдесят рассказов и три повести Булычёва. Во второй том сочинений о Великом Гусляре вошло сорок два рассказа и четыре повести Булычёва.Тексты сборника проиллюстрированы тремя советскими и российскими художниками. Евгений Тихонович Мигунов (1921–2004) — выдающийся мультипликатор, мастер книжной графики; он часто работал совместно с писателями-фантастами. Булычёвских героев он изображал более сорока лет. Кира Алексеевна Сошинская (1933–2022) — архитектор по образованию, писательница и жена Кира Булычёва. Виктор Михайлович Минеев — талантливый художник, занимавшийся оформлением различных журналов и проиллюстрировавший множество произведений мировой литературы. Читать дальше…

Аннотация к книге «Гиперболоид инженера Гарина. Аэлита. Союз пяти» Толстой А. Н.:Алексей Николаевич Толстой (1883–1945) — известный русский писатель. Он родился в семье графа Николая Толстого и его жены Александры Тургеневой. Пара развелась еще до рождения сына: старшие дети остались с отцом, а Алексей вместе с матерью поселился в имении отчима, Алексея Бострома. От матери, талантливой писательницы, Толстой перенял любовь к литературе; сочинять рассказы он пробовал еще в детстве. В 1901 году Алексей уехал в Петербург, где поступил в Технологический институт. В студенческие годы он написал свой первый рассказ и выпустил за свой счет сборник стихов собственного сочинения. В своих способностях к поэзии писатель вскоре разочаровался и всецело сосредоточился на прозе. Он писал сказки, рассказы, повести и пьесы; часто его творчество имело фольклорную основу. Первую мировую войну Толстой прошел в качестве военного корреспондента и впоследствии написал несколько произведений на военную тематику. К Октябрьской революции писатель отнесся негативно. В 1918 году он вместе с семьей покинул страну и некоторое время жил в Европе. Жизнь вдали от родины, однако, оказалась для Толстого невыносимой, и через несколько лет он вернулся в СССР. Там он был тепло принят и незамедлительно взялся за работу. Его произведения, совершенно разнообразные, благосклонно принимались читателями. Он был признан одним из выдающихся литераторов своего времени. Алексей Николаевич возглавлял Союз писателей, стал депутатом Верховного совета и академиком АН СССР.В данном издании представлены фантастические произведения Алексея Толстого. «Гиперболоид инженера Гарина» (1927) повествует о русском ученом, который стремится достичь грандиозных целей при помощи невообразимо опасного изобретения. «Аэлита» (1923) поведает читателю о космическом путешествии, об удивительной инопланетной цивилизации и о любви землянина и дочери властелина Марса. В рассказе «Союз пяти» (1925) сообщество жадных до власти магнатов намеревается уничтожить Луну, чтобы захватить мир, однако вскоре сталкивается с непредвиденными последствиями такого решения. Эти сочинения, первоначально воспринятые современниками критически, сегодня считаются классикой советской научной фантастики. Тексты набраны по первым публикациям, появившимся в журнале «Красная новь». Иллюстрации к ним для данного сборника выполнила художница Татьяна Косач. Ее иконописные и графические работы можно встретить в частных коллекциях любителей искусства разных стран мира. В серии «Библиотека мировой литературы» её рисунки неоднократно украшали издания произведений отечественных и зарубежных классиков. Читать дальше…

Аннотация к книге «Двадцать лет спустя» Дюма А.:Александр Дюма (1802–1870) — прославленный французский писатель, драматург и журналист. Он родился в небольшом городке на севере Франции, в семье генерала Тома-Александра Дюма и Марии-Луизы Лабуре, дочери хозяина гостиницы. Еще в юности Дюма решил непременно стать драматургом и, повзрослев, перебрался в Париж. Любознательный и трудолюбивый, он добился того, что его пьесы начали ставить на театральных сценах. Они пользовались оглушительным успехом у публики и делали большие сборы, чем немало радовали и директоров театров. Заполучив признание на театральном поприще, Дюма перешел к созданию романов. Сюжеты его сочинений часто разворачиваются на фоне событий из истории Франции. Для их написания Дюма изучал исторические документы, хроники и мемуары известных лиц. И все же абсолютной исторической точности в его произведениях нет: Дюма стремился сделать свои романы как можно более интересными, он хотел наполнить их невероятными приключениями, в связи с чем иногда искажал факты ради интригующего сюжета. Такие искажения вполне допустимы в художественной литературе, не претендующей на научную достоверность. Особенно популярны были произведения Дюма, написанные в жанре роман-фельетон. Этот жанр был широко распространен в издательской среде того времени, но Дюма удалось выделиться среди множества остальных писателей. Романы-фельетоны публиковались в журналах по частям, поэтому для поддержания интереса читателя каждую главу Дюма старался завершать в неожиданном, захватывающем ключе. К числу таких произведений относятся и нашумевшие «Три мушкетера», а также их менее известное, но не менее увлекательное продолжение — историко-приключенческий роман «Двадцать лет спустя», представленный в данном издании.Первая публикация этого романа состоялась в 1845 году. Действие происходит в 40-х годах XVII века на фоне противоборства французской короны с парламентом. Раскол среди дворян, волнения в народе и туго затянутый узел интриг становятся поводом для возвращения в центр событий ловкого и смелого д’Артаньяна. Отважному и дерзкому мушкетеру предстоит собрать своих старых друзей и выполнить самые невозможные и опасные поручения. Роман приведен в переводе русского историка, писателя и журналиста Владимира Михайловича Строева (1812–1862). Его перевод, лаконичный и редкий, издается впервые за последние сто лет.Иллюстрации к произведению выполнены итальянским художником Густаво Россо (1881–1950); он был также известен как Густавино. Детальные графичные рисунки достоверно и динамично изображают сцены романа, позволяя читателю с легкостью погрузиться в антураж описываемой эпохи. Читать дальше…

Аннотация к книге «Культ Ктулху» Лавкрафт Г. Ф.:Говард Филлипс Лавкрафт (1890–1937) — американский писатель, редактор и журналист. Он родился в городе Провиденс и был единственным ребенком в состоятельной семье. Когда Говард был еще совсем маленьким, его отца сразила душевная болезнь; мужчина был помещен в психиатрическую лечебницу, где скончался спустя пять лет. С тех пор Говард жил вместе с матерью в доме её родителей. Он рано научился читать и писать, уже в два года заучивал стихи классиков, а свои начал сочинять с шести. Любимым местом в доме для Говарда стала библиотека дедушки. Там он проводил много времени, особенный интерес проявляя к фольклору и мифологии. С кончиной дедушки в жизни Лавкрафта начались финансовые трудности. Его мечтам поступить в университет не суждено было сбыться: из-за нервного расстройства он не смог окончить даже школу, чего очень стыдился. Он зарабатывал на жизнь, редактируя материалы для журналов и публикуя собственные сочинения. Доход был скромным, и Говард с матерью едва сводили концы с концами. В 1919 году мать писателя легла на лечение в ту же психиатрическую клинику, где ранее лежал отец Говарда, и через два года умерла. Для Лавкрафта это была тяжелая потеря. Он с головой погрузился в работу, а в 1924 году женился. Брак привнес светлые краски в его жизнь; супруги переехали в Нью-Йорк, где писатель завязал знакомства среди литераторов и книготорговцев. Однако вскоре бедственное финансовое положение вынудило пару расстаться, и Лавкрафт, не желая оставаться в чужом городе в одиночестве, вернулся в Провиденс. Этот период был для него особенно плодотворным: были написаны его самые знаменитые рассказы, активно велась переписка со многими друзьями. Двое из таких друзей, Август Дерлет и Дональд Вандрей, после смерти писателя основали издательство Arkham House, чтобы издавать в твердых переплетах произведения Лавкрафта, ранее публиковавшиеся только в разных журналах. Так творчество родоначальника литературы ужасов было спасено от забвения.Вклад Лавкрафта в мировую литературу оказал влияние не только на последующие поколения писателей, но и на всю массовую культуру. Он стремился создать новый, уникальный литературный стиль, полный мистики, рока, суеверий и страха перед неведомым. В его рассказах привычная реальность ставится под сомнение, её границы размываются, приподнимая завесу над первозданным ужасом мира. В данном сборнике представлен тридцать один рассказ великого писателя. Глубже проникнуться этими таинственными и пугающими историями читателям помогут иллюстрации, украшавшие лавкрафтовские сочинения в американских изданиях начала XX столетия. Читать дальше…

Аннотация к книге «Лезвие бритвы. Пятнадцать иллюстраций Игоря Шалито и Галины Бойко» Ефремов И. А.:Иван Антонович (Антипович) Ефремов (1908–1972) — выдающийся советский палеонтолог, геолог, мореплаватель и писатель-фантаст. Литературное наследие Ефремова многогранно: он писал о древних цивилизациях, о Великой Отечественной войне, о советской действительности и о необъятном космосе. В школьные годы будущий писатель впервые познакомился с наукой о вымерших животных, а в юности сдал экзамен на штурмана каботажного плавания и обыкновенным матросом на судне достиг дальневосточных берегов. Год спустя Ефремов поступил на биологическое отделение Ленинградского государственного университета. Вскоре молодой человек стал научно-техническим сотрудником Академии наук и с середины 1920-х годов проводил свою жизнь в геологических и палеонтологических экспедициях. Ефремов отличался разнообразием талантов, тягой к познанию и поразительным трудолюбием. Карьера ученого стремительно продвигалась: в 1937 году он получил диплом с отличием об окончании Горного института и уже четыре года спустя стал доктором биологических наук. Имя Ефремова связано с десятилетиями развития советской науки. Однако писатель не только занимался наукой, но и популяризировал её. В его время художественных произведений, увлекательно и достоверно описывавших работу ученых, было крайне мало, поэтому книги Ефремова о научных экспедициях, об исследованиях глубин океана и просторов космоса, а также об удивительных находках минувших времен пользовались большим успехом. Творчество Ефремова отличается доскональной проработанностью сюжетов и персонажей, научной точностью описываемых явлений и, самое главное, неиссякаемой верой в человечество.В данном издании читатели могут познакомиться с легендарным приключенческим романом Ивана Ефремова «Лезвие бритвы». Над этим произведением писатель усердно работал на протяжении нескольких лет; в 1963 году роман был опубликован в журнале «Нева». Теперь «Лезвие бритвы» считается одним из самых значимых сочинений Ефремова. Автор освещает необходимость познания психологической сущности человека в условиях стремительного развития науки, поднимает социально-философские вопросы и изображает мир, где человек проявляет свои лучшие качества, трудясь во имя общего блага.Великолепные иллюстрации к роману выполнили известные русские графики и живописцы, супруги Игорь Наумович Шалито (1932–2017) и Галина Николаевна Бойко (1936–2006). Многие годы художники работали совместно, оформляя издания талантливых авторов, в том числе и Ивана Ефремова. Помимо «Лезвия бритвы» их рисунки украшают романы Ефремова «Час Быка», «Таис Афинская», «Звездные корабли» и «Туманность Андромеды». Читать дальше…

Аннотация к книге «О волшебных сказках. Исторические корни волшебной сказки. Морфология сказки» Пропп В. Я.:Владимир Яковлевич Пропп (1895–1970) — советский филолог, фольклорист, один из создателей современной теории текста, — родился в Санкт-Петербурге в семье поволжских немцев. В 1913–1918 годах он изучал сперва германскую, а затем русскую филологию на филологическом факультете в Петроградском университете, впоследствии преподавал немецкий язык в вузах Ленинграда, а с 1932 года преподавал и вел научную работу в Ленинградском университете (ЛГУ). С 1938 года — профессор филологического факультета ЛГУ, сначала на кафедрах романо-германской филологии, фольклора и, вплоть до 1969 года, русской литературы; в 1963–1964 годах заведовал кафедрой.В настоящий сборник вошли две книги Владимира Яковлевича — «Морфология сказки» (1928) и ее продолжение «Исторические корни волшебной сказки» (1946).«„Морфология“ и „Исторические корни“ представляют собой как бы две части или два тома одного большого труда. Второй прямо вытекает из первого, первый есть предпосылка второго. Я по возможности строго методически и последовательно перехожу от научного описания явлений и фактов к объяснению их исторических причин».«Морфология сказки» — самая известная работа ученого; это монография, посвященная структуре народных сказок. Исследуя фольклор, ученый выделил в сказках постоянные и переменные элементы. К постоянным он причислил действия, которые совершали персонажи для развития сюжета, и их последовательность. К переменным — отнес языковой стиль произведений, количество действий и способы их исполнения, а также мотивировки и атрибуты персонажей.Докторской диссертацией ученого стала рукопись книги «Исторические корни волшебной сказки» — продолжение предыдущей монографии, в которой развивается гипотеза, разработанная французским специалистом по фольклору Пьерром Сентивом (псевдоним Эмиля Нурри, 1870–1935). В этой работе Пропп писал не о структуре сказок, а об их происхождении. Он изучал мифологию первобытных народов и объяснял истоки волшебной сказки в племенных обрядах инициации: их участники также проходили испытания, порой терпели неудачи, потом благополучно выполняли задания и получали «новый облик». Так сюжет любой сказки объяснялся обрядом инициации, в ходе которых дети получали новый статус.Настоящую книгу украшают 70 иллюстраций и элементов оформления художников Ивана Яковлевича Билибина (1876–1942), Александра Зика (1845–1907), Ивана Константиновича Лебедева (1884–1972), Николая Николаевича Попова (1888?1953), Мохаммеда Расима (1896–1975) и Николая Алексеевича Ушина (1898–1942). Читать дальше…

Аннотация к книге «Полное собрание стихов и поэм» По Э. А.:Эдгар Аллан По (1809–1849) — гениальный американский поэт, прозаик, редактор и литературный критик. По родился в Бостоне и был средним ребенком в семье странствующих актеров. Его отец рано покинул семью, а мать вскоре после этого умерла от чахотки. Мальчика взяла на воспитание бездетная супружеская пара Джона и Френсис Алланов. Приемная семья старалась дать ему хорошее образование: По занимался с частными учителями, посещал школу и в семнадцатилетнем возрасте поступил в Виргинский университет, где изучал языки и литературу. Однако он оставил учебу и поступил на службу в армию — там писатель пробыл недолго и вскоре был всецело поглощен литературной деятельностью. На протяжении всей своей жизни По часто испытывал финансовые затруднения, поскольку стремился зарабатывать исключительно литературным трудом. Некоторое время он работал в ричмондском журнале Southern Literary Messenger, где выполнял обязанности редактора и снискал репутацию беспощадного литературного критика. Тем не менее, стабильного дохода у По так и не появилось: приступы депрессии и проблемы с алкоголем не позволяли автору долго удерживаться на одном рабочем месте. По неоднократно публиковал свои произведения в разных журналах: его новаторские литературные решения часто приводили публику в смятение. В 1847 году умерла жена поэта. Горе подкосило По и подорвало его здоровье. Он ушел из жизни всего через два года при таинственных обстоятельствах: писатель был найден в одной из таверн Балтимора в бреду и через несколько дней скончался в больнице по неизвестной причине.Эдгар По, чьи произведения при жизни соотечественники ценили не очень высоко, стал первым американским поэтом, прославившимся на весь мир. Он внес неизмеримый вклад в развитие так называемой готической литературы, предвосхитил литературу декаданса и стал родоначальником детективных рассказов. Творчество Эдгара По нашло отклик среди множества таких известных литераторов, как Шарль Бодлер, Говард Лавкрафт, Артур Дойл, Александр Блок и Валерий Брюсов. В данном издании представлено полное собрание стихотворений и поэм великого писателя. В их числе его самое известное стихотворение — «Ворон» (1845), приведенное в нескольких переводах, и самое последнее стихотворение По — «Аннабель Ли» (1849), написанное, предположительно, в память о жене поэта.Сборник украшают восхитительные рисунки Вильяма Хита Робинсона (1872–1944). Этот британский художник, мультипликатор и книжный иллюстратор обрел мировую славу. Он иллюстрировал сказки «Тысяча и одной ночи», а также произведения Ганса Христиана Андерсена, Вильяма Шекспира и Чарльза Кингсли. Читать дальше…

Аннотация к книге «Научно-фантастические произведения. Остров погибших кораблей. Радиополис. Вечный хлеб. Человек-амфибия. Когда погаснет свет. Свыше ста сорока иллюстраций советских художников» Беляев А. Р.:Приключенческий роман «Остров погибших кораблей» был дописан Александром Романовичем Беляевым к 1926 г. И опубликован частями в журнале «Всемирный следопыт». Отдельное издание романа вышло в 1927 г. Это произведение недаром стало классикой советской научной фантастики. Экзотическое место действия — далекое и таинственное Саргассово море в Атлантике, остовы старинных кораблей, немецкая подводная лодка, невероятные приключения колоритных героев из капиталистического мира, среди которых были сыщик, преступник, дочь миллиардера, — все это производило сильное впечатление на неизбалованного качественной фантастикой советского читателя в первой трети ХХ века. В наши дни «Остров погибших кораблей» читается с не меньшим интересом. Не случайно в последней четверти ХХ века по мотивам этого романа был снят мюзикл и фильм-антиутопия. В этот сборник включены и другие произведения писателя, благодаря которым Беляев стал заслуженно считаться одним из основоположников советской фантастики. Среди них знаменитый роман «Человек-амфибия», рассказ «Голова профессора Доуэля» и многие другие произведения, известные далеко за пределами России.Свой пути в литературу Беляев начинал с репортажей о театральных постановках. Он писал о музыкальных премьерах, публиковал фельетоны. Успех пришел, когда Беляеву было уже за сорок. Герберт Уэллс писал, что немного завидует успехам его романов, а их до начала войны было создано немало. В тридцатых годах Беляев увлекся космосом. Он начал переписываться с Циолковским и посвятил ему свой роман «Звезда КЭЦ». Последней прижизненной книгой Беляева стал роман «Ариэль». Он был опубликован незадолго до начала Великой Отечественной войны.В двадцатых годах ХХ века Беляев активно сотрудничал с журналами «Всемирный следопыт», «Борьба миров» и «Вокруг света». Многие его произведения впервые печатались на их страницах, лишь позже выходя в виде отдельных книг. В этом издании все тексты произведений Беляева приведены в первоначальных журнальных вариантах, которые часто отличаются от вариантов, включенных в собрание сочинений писателя. Иногда в журналах присутствует другая концовка как, к примеру, в «Голове профессора Доуэля». В качестве иллюстраций для книги использованы рисунки из первых журнальных публикаций романов и рассказов писателя. В этом отношении данное издание уникально — оно позволяет любителям фантастики Беляева ощутить те же эмоции и впечатления, что получали первые читатели его новинок в периодике, стать обладателями редких текстов и иллюстраций. Читать дальше…

Аннотация к книге «Детство. Отрочество. Юность. Воскресение. С иллюстрациями Александра Апсита и Леонида Пастернака» Толстой Л. Н.:Художественно-автобиографическая трилогия «Детство» (1852), «Отрочество» (1854), «Юность» (1857) — литературный дебют классика мировой литературы Льва Николаевича Толстого (1828–1910). Это повести о духовном созревании молодого современника; от начинающего писателя можно было ожидать либо документального отчета о собственной судьбе, либо рассказа о вымышленном мальчике, подростке и затем юноше, однако Толстой изначально усложнил задачу, взяв за основу фигуры реальных людей (в том числе и себя) и превратив их в литературные характеры. Результат превзошел все ожидания; на молодого автора сразу же обратили внимание крупнейшие литераторы того времени. Дмитрий Иванович Писарев утверждал: «Никто далее его не простирает анализа, никто так глубоко не заглядывает в душу человека, никто с таким упорным вниманием, с такой неумолимой последовательностью не разбирает самых сокровенных побуждений, самых мимолетных и, по-видимому, случайных движений души».Роман «Воскресение» (1889–1899) стал последним романом в библиографии Толстого. Он также имеет документальную основу — подлинный случай из судебной практики, о котором автору рассказал известный юрист Анатолий Федорович Кони. Работая над этим произведением, Лев Николаевич глубоко проанализировал особенности существовавшей в стране пенитенциарной системы, тщательно изучил тюремный быт, много общался с настоящими надзирателями и осужденными и в итоге пришел к значительным и далеко идущим выводам, покинувшим рамки заявленной темы. И коллегами по писательскому цеху, и читателями роман был воспринят как некое подведение итогов раздумий Толстого над современной действительностью, как художественное выражение нового миросозерцания автора. «Непротивление злу насилием, правительство, закон, вопросы пола, милитаризм, смертная казнь, тюрьмы, роскошь, классовые различия, чиновничество, предрассудки, вегетарианство, социализм, земельный вопрос, анархизм, нигилизм и христианство — все это подвергнуто рассмотрению в романе, и чувства автора доведены до читателя с той силой, с какой их может передать только первоклассный художник», — писал во вступительной статье к лондонскому изданию романа исследователь творчества Толстого Элмер Моод.Иллюстрации, украшающие этот сборник, создали выдающиеся художники, современники Л. Н. Толстого — плакатист и книжный иллюстратор Александр Петрович Апсит (Апситис) (1880–1944) и живописец Леонид Осипович Пастернак (1862–1945), отец писателя и поэта Бориса Пастернака и архитектора Александра Пастернака.В сборник вошли три произведения классика русской и мировой литературы Льва Николаевича Толстого (1828–1910): повести «Детство» (1852), «Отрочество» (1854) и «Юность» (1857) и роман «Воскресение» (1889–1899). Книгу украшают 98 рисунков художников Александра Петровича Апсита (1880–1944) и Леонида Осиповича Пастернака (1862–1945). Читать дальше…

Книга «Грозовой перевал». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2022. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 256. Автор: Бронте Э.Дж. Формат, ммсм: 170×240.

Книга «Гость Дракулы; Дракула; Вампиры». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2023. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 496. Автор: Стокер Б. Стандарт: 4.

Аннотация к книге «Тысяча и одна ночь. В 12 томах. Иллюстрации Леона Карре»:Первый полный русский перевод самой популярной в мире версии арабских сказок «Тысячи и одной ночи» под редакцией Жозеф-Шарля Мардрюса, отличающейся наиболее пикантным изложением. В издание включены все иллюстрации французского художника Леона Карре, дышащие негой и чувственностью, и причудливые восточные орнаменты Мохаммеда Расима.Оформление полностью повторяет ставшее библиофильской редкостью 12 томное парижское издание L’Edition d’Art H. Piazza 1926-1932 годов. Читать дальше…

Аннотация к книге «История о гномах и сиротке Марысе» Конопницкая М. Ю.:Забавные сказки, где героями являются гномики-краснолюдки, среди которых Репейник, Соломинка и другие малыши, их достославный король Огонек, его придворный историк Чепухинский-Вздорный, сиротка Марыся, песик Гася, музыкант Сарабанда, лягушонок Полубоярин, лис Объедало, королева Татре, крестьянин Скробек и еще множество других персонажей, сочинила польская писательница Мария Юзефовна Конопницкая (1842-1910). В современной Польше ее помнят. Именем Конопницкой названы несколько польских улиц и площадей. С середины ХХ века в польском Жарновце работает музей писательницы. В 2010 году в Варшаве была учреждена Международная премия имени Марии Конопницкой, и это неудивительно, ведь ее литературное наследие достаточно велико. Любопытно, что Конопкицкая (до замужества Василовская) получила лишь домашнее образование и провела только год в одном из монастырских пансионов Варшавы. При этом Мария Юзефовна не только писала для детей — она была также поэтессой, переводчицей, журналисткой, критиком и много писала для взрослых. Ее творчество высоко ценил нобелевский лауреат по литературе Генрих Сенкевич.Писать для детей Конопницкая начала довольно поздно — в 1884 году. К тому времени Мария Юзефовна была известна в Польше в качестве политической активистки и патриотки, боровшейся как за независимость своей страны, так и за права женщин. Она много работала с польским фольклором; возможно, из него писательница и черпала вдохновение для своих сказок. Несколько ее стихов стилизованы под народные песни. Одно из стихотворений Конопницкой в течение некоторого времени было неофициальным гимном Польши. История о маленькой сиротке и помогавших ей гномах стала самым известным детским произведением писательницы.Со сказками Конопницкой русскоязычных читателей познакомил переводчик и журналист Вукол Михайлович Лавров (1852-1912). Его отец торговал хлебом в Ельце, а сам Вукол окончил всего три класса Елецкого городского училища, что не помешало ему позже издавать в Москве журнал «Русская мысль». Лавров много переводил с польского, в частности романы Генрика Сенкевича «Огнём и мечом», «Потоп» и другие его произведения. В 1904 году Вукол Михайлович за свою литературную и просветительскую деятельность стал почетным членом Общества любителей российской словесности.Сказки Конопницкой были чрезвычайно популярны в Польше на рубеже XIX и ХХ веков. Их неоднократно переиздавали, украшая рисунками различных польских художников. С примерами таких иллюстраций читатели могут познакомиться в этой книге. Читать дальше…

Книга «Экспедиция в Западную Европу: сборник». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2022. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 472. Автор: Аверченко А., Азов В. Гуревич И. и др. Стандарт: 4.

Аннотация к книге «Алиса в Стране чудес. Алиса в Зазеркалье» Кэрролл Л.:Вряд ли имя английского математика Чарльза Лютвиджа Доджсона было в наше время столь популярным, если бы не две его повести, сочиненные им для трех девочек — дочерей оксфордского декана Генри Лиддела. История сохранила дату, с которой начались приключения Алисы в стране Чудес — 4 июля 1862 года. В этот знойный день во время лодочной прогулки по Темзе маленькие спутницы Доджсона попросили рассказать им сказку, и Чарльз принялся импровизировать. Начало повести девочкам так понравилось, что десятилетняя Алиса попросила ее записать. Ровно через три года, в 1865-м, сказка была опубликована в типографии Оксфорда. На обложке стоял псевдоним Доджсона — Льюис Кэрролл. Хотя сам Доджсон остался недоволен качеством печати этого первого издания, текст его повести сразу привлек внимание публики. Увлекательный сюжет в стиле фэнтези, о котором мало кто слышал в XIX веке, фантастические персонажи, необычные превращения — все в этой повести было ново и необычно. Впечатление от книги усиливали и великолепные иллюстрации графика Джона Тенниела. Несмотря на многочисленные переиздания «Алисы в стране Чудес» эти иллюстрации до сих пор считаются непревзойденной классикой, хотя уже в XX веке картинки к этой фантастической повести рисовали Сальвадор Дали, Туве Янсон и другие талантливые рисовальщики. Данное издание иллюстрировано именно работами Тенниела.Как и многие другие талантливые литературные произведения, «Алиса» породила множество вопросов и комментариев. Кто был прототипами героев Кэрролла? Как в «Алисе» отразились чисто научные вопросы, которые волновали Доджсона? На эти темы опубликовано немало исследований, однако они отходят на второй план, когда читаешь «Алису» детям. Эта сказка неизменно им нравится.Безусловный успех повести подтолкнул Кэрролла написать продолжение. «Алиса в Зазеркалье» была закончена в 1871 году. Эту повесть, не менее любопытную и парадоксальную, также иллюстрировал Тенниел. Через восемь лет появился первый перевод «Алисы в стране Чудес» на русский язык. Повесть называлась «Соня в царстве дива». Она была отпечатана в Москве без указания автора и переводчика. Этот раритетный текст включен в данный сборник, как и менее известное произведение Кэрролла — «Охота на Снарка». В XX веке начали появляться и другие переводы «Алисы» на русский. В данном сборнике опубликован перевод Александры Николаевны Рождественской. «Алиса в Зазеркалье» дается в переводе Владимира Александровича Ашкинази, который печатался под псевдонимом В. А. Азов. Читать дальше…

Книга «Библия Новый и Ветхий заветы (комплект в 2-х книгах)». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 2224.

Книга «Волшебное кольцо». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 144. Автор: Платонов А.П.

Книга «Королевство кривых зеркал». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 400. Автор: Губарев В.Г.

Книга «Лоскутка из страны Оз. Тиктак из страны Оз». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 520. Автор: Баум Л.Ф.

Книга «Сказки». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 544. Автор: Гримм Я., Гримм В.

Книга «Сказки». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 296. Автор: Лабулэ Э.

Книга «Сказки терских казаков и кавказских горцев». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 224. Автор: Баранов Е.З.

Книга «Гордость и гордыня; Мэнсфилд-парк; Чувство и чувствительность; Эмма (комплект из 4-х книг)». Издательство: СЗКЭО. Год выпуска: 2024. Серия: Библиотека мировой литературы. Переплет: Твердый переплет. Автор: Остен (Остин) Дж.