Поэма «Москва — Петушки» — одно из знаковых произведений отечественной словесности, которое принесло Венедикту Ерофееву мировую известность. Написанная в 1970 году, поэма долгое время существовала в самиздате и тамиздате — так в советское время распространяли тексты, не прошедшие официальную цензуру. Широкая публика смогла познакомиться с произведением лишь в конце 1980‑х: в 1988–1989 годах «Москва — Петушки» была опубликована в журнале «Трезвость и культура» и стала заметным культурным событием эпохи.Смысл поэмы выходит далеко за рамки описания поездки в электричке. Маршрут «Москва — Петушки» становится метафорой духовных странствий главного героя, который пытается вырваться из оков советской повседневности. В тексте переплетаются ирония, трагизм и глубокая философия — именно поэтому «Москва — Петушки» нередко трактуют как манифест литературного андеграунда и вневременную притчу. Особенность произведения в том, что при каждом новом прочтении в нём открываются дополнительные смысловые пласты, а авторский стиль Ерофеева остаётся узнаваемым и сегодня.Современное издание поэмы дополнено иллюстрациями петербургского художника Василия Голубева — они помогают по‑новому взглянуть на образы и атмосферу текста. Кроме того, в книгу включена статья профессора СПбГУ Игоря Сухих: исследовательский материал даёт ценный контекст и позволяет лучше понять место «Москвы — Петушков» в истории русской литературы.

«Король Лир» — трагедия Уильяма Шекспира, написанная около 1605–1606 годов. В основе сюжета — легенда о древнебританском короле Лире, который решает разделить своё королевство между тремя дочерьми, заранее распределив власть, но оставив себе королевский титул. Чтобы определить размер доли каждой, он просит дочерей публично заявить о своей любви. Старшие — Гонерилья и Регана — разражаются льстивыми речами. Младшая, Корделия, отвечает сдержанно и искренне, отказываясь состязаться в притворстве. Разгневанный Лир отрекается от неё и отдаёт её долю старшим, а верного графа Кента, заступившегося за Корделию, изгоняет из страны.Вскоре после раздела Лир начинает понимать, что дочери не собираются выполнять обещания. Гонерилья и Регана одна за другой умаляют его свиту, лишают почёта и в итоге выгоняют отца из дома. Оставшись без крова посреди бури, Лир бродит по вересковой пустоши, и в этом безумии — физическом и душевном — впервые начинает видеть правду: о том, кто из близких действительно любил его, и о том, какой власть была на самом деле.Параллельная линия — история графа Глостера и его сыновей Эдгара и Эдмунда. Эдмунд, незаконнорождённый младший сын, интригами отстраняет законного наследника Эдгара и завоёвывает доверие отца. Трагедия Глостера зеркально повторяет трагедию Лира: оба слепо верят лживым детям и отвергают преданных, оба слишком поздно осознают свою ошибку.Перевод Бориса Пастернака, выполненный в 1949 году, считается одним из лучших русских переводов Шекспира. Пастернак не стремился к буквальной точности, а добивался поэтической равноценности: сохранял ритм, энергию и эмоциональную плотность оригинала. Его Лир говорит не переводным, а живым русским языком, и монологи короля в буре звучат так, будто написаны по-русски изначально.Иллюстрации Владимира Ненова, петербургского художника, известного работами к русской классике, превращают книгу в визуальное произведение. Ненов не ограничивается бытовыми сценами: он визуализирует внутреннюю бурю героя, его безумие, страх и прозрение. Графика драматична, но не иллюстративна в прямом смысле — она толкует текст, а не пересказывает его.Шекспир «Король Лир» — трагедия о власти и семье, о слепоте к истине и цене прозрения.

«Одиссея» Гомера — культовая эпическая поэма, повествующая о многолетних странствиях царя Одиссея после завершения Троянской войны. Сюжет произведения строится вокруг пути героя на родной остров Итаку — дороги, полной испытаний и опасностей.В центре повествования — яркие и драматичные эпизоды: противостояние Одиссея с богом морей Посейдоном, напряжённое противостояние с циклопом Полифемом и побег из его плена, посещение страны людоедов, пребывание на острове волшебницы Цирцеи, а также смертельно опасное столкновение с сиренами, чьи чарующие голоса грозили погубить весь экипаж. Эти сцены стали одними из самых узнаваемых в мировой литературе и регулярно попадают в подборки «знаковых эпизодов античной поэзии».«Одиссея» — это глубокое произведение о стойкости, смекалке и верности, где образ хитроумного Одиссея раскрывается через череду непростых выборов.Отдельного внимания заслуживает художественное оформление: в издании текст «Одиссеи» дополняют иллюстрации современной художницы Тани Дюрер. Её работы передают поэтику древнего текста, визуализируя мифологическую атмосферу, динамику событий и тонкую грань между реальностью и фантазией.Сочетание вечного сюжета, богатой символики и выразительной визуальной интерпретации делает произведение актуальным и сегодня.

Жюль Верн, замечательный писатель, создатель научно-фантастического романа, — один из самых читаемых французских авторов в мире. С самого детства нас сопровождают его необыкновенные произведения: «Вокруг света в восемьдесят дней», «Пятнадцатилетний капитан», «Таинственный остров», «Двадцать тысяч лье под водой». В настоящем издании представлен один из лучших романов Жюля Верна «Дети капитана Гранта». Его герои совершают кругосветное путешествие через Южную Америку, Австралию и Новую Зеландию в поисках разгадки таинственного исчезновения капитана Гранта… Благодаря великолепным иллюстрациям замечательного чешского художника Зденека Буриана (1905–1981) читатели смогут в полной мере пережить с героями романа удивительные приключения, совершить потрясающие открытия, ощутить радость победы над врагами и невзгодами. Кроме иллюстраций Зденека Буриана, в книгу включено множество прекрасных рисунков Петра Луганского (1911–1993), незаслуженно забытого русского художника, занимавшегося оформлением книг Жюля Верна практически всю свою жизнь.

«Антуан де Сент‑Экзюпери. Жизнь как сказка» — книга Александры Евстратовой с иллюстрациями Михаила Бычкова раскрывает не только литературное наследие автора «Маленького принца», но и его глубокую связь с небом и полётами. Для многих Антуан де Сент‑Экзюпери прежде всего — писатель и философ, подаривший миру одну из самых трогательных историй XX века, однако эта книга позволяет взглянуть на него как на человека, для которого небо стало призванием.В центре повествования — жизненный путь Экзюпери: от мальчика, с восторгом наблюдавшего за самолётами на аэродроме, до опытного лётчика, видевшего в полётах высший смысл. Биография подана так, чтобы читатель смог прочувствовать, как формировался характер будущего классика французской литературы, как переплетались в его судьбе романтика и риск, мечта и ответственность. Жизнь писателя, хоть и короткая, была невероятно насыщенной: она напоминает волшебную сказку, где каждое приключение наполнено глубоким смыслом.Особое место в книге занимают иллюстрации Михаила Бычкова: проникнутые любовью к герою и тонким лиризмом, они делают рассказ более эмоциональным и близким. Каждый этап биографии Экзюпери представлен на отдельном цветном развороте — такое оформление помогает наглядно проследить, как менялся мир вокруг писателя и как он сам взрослел и обретал свой голос. Художественная подача сочетается с достоверностью: авторы бережно работают с историческими деталями, не искажая фактов.Книга позволяет перенестись во Францию XX века и ощутить атмосферу эпохи, в которой рос и формировался Антуан де Сент‑Экзюпери. Юный читатель сможет понять, что стояло за его словами, какие переживания и наблюдения легли в основу его произведений.

«Собрание прозы в 4 томах» — эталонное издание произведений Сергея Довлатова, объединившее ключевые работы писателя. В основе — работа составителя Андрея Арьева, критика и литературоведа, который тщательно отобрал тексты с учётом последней авторской правки.Особую ценность изданию придают иллюстрации Александра Флоренского — петербургского художника и одного из основателей арт‑группы «Митьки». Первые три тома с его рисунками вышли в 1993 году, а в 1996‑м к ним добавился четвёртый том «Малоизвестный Довлатов».В 2021 году оформление четырёхтомника существенно доработали: часть рисунков создали заново, добавили рукописные заголовки и разработали специальный футляр для хранения книг. Кроме того, содержание четвёртого тома частично изменили — вместо раздела воспоминаний о Довлатове в него включили тексты автора, ранее не публиковавшиеся в составе этого собрания.

«Ромео и Джульетта» Уильяма Шекспира — вечный шедевр мировой литературы, который уже пять столетий волнует читателей. Трагическая история любви Ромео и Джульетты разворачивается в Вероне XIV века на фоне непримиримой вражды двух знатных семей — Монтекки и Капулетти. Противостояние кланов, пылкие чувства, роковые обстоятельства — Шекспир с непревзойденным мастерством раскрывает тему страсти и верности, превратив имена героев в символ любви, бросающей вызов обстоятельствам.В этом издании трагедия представлена в классическом переводе Бориса Пастернака — он бережно передаёт поэтический строй шекспировского текста и глубину драматических реплик. Особую ценность изданию придают иллюстрации Владимира Ненова: петербургский художник детально проработал исторические костюмы и атмосферу эпохи, а его работы оживляют ключевые сцены — от бала в доме Капулетти до финальной сцены в склепе. Тонкая передача эмоций героев позволяет буквально увидеть развитие трагедии.Подарочное издание «Ромео и Джульетты» — это возможность прикоснуться к великой истории, прочувствовать драматизм сюжета и оценить художественное воплощение текста. Книга раскрывает не только сюжет о Ромео и Джульетте, но и многогранность драматургии Шекспира, оставаясь одной из самых узнаваемых пьес в истории театра и литературы.

«Графиня де Шарни» — историко‑приключенческий роман от непревзойдённого мастера жанра Александра Дюма, автора культовых «Трёх мушкетёров», «Королевы Марго» и многих других всемирно известных произведений, которые по праву считаются эталонами приключенческой литературы. События романа разворачиваются на фоне одного из самых бурных и переломных периодов истории Франции — Великой Французской революции, притягивающей внимание любителей исторической прозы драматизмом и масштабом перемен. Светское общество Парижа сталкивается с яростью толпы, старые порядки рушатся, уступая место новому, кровавому миру, где брат идёт на брата, а тем, кто пытается сохранить честь и достоинство в хаосе перемен, грозит гибель — эта напряжённая атмосфера делает книгу захватывающим чтением для поклонников остросюжетных историй.В водоворот драматических катаклизмов, ворвавшихся в жизнь графини Андреа де Шарни, оказываются вовлечены многие реальные исторические деятели, в числе которых Людовик XVI и Мария‑Антуанетта, принцесса Ламбаль, граф Калиостро, Мирабо, Лафайетт, — такое переплетение подлинных фактов и художественного вымысла особенно ценят читатели, интересующиеся историей Франции и эпохой революций. А связь с персонажами Дюма, уже знакомыми читателям благодаря романам «Жозеф Бальзамо», «Ожерелье королевы» и «Анж Питу», станет приятным бонусом для тех, кто собирает полную серию произведений классика и хочет глубже погрузиться в его художественный мир.Впервые в России роман печатается в сопровождении замечательных иллюстраций Станислава Гудечека, дополненных работами французских иллюстраторов конца XIX — начала XX века: такое богато оформленное издание — настоящая находка для коллекционеров и ценителей книжного искусства. Прекрасный подарок для всех любителей исторического романа, поклонников авантюрных сюжетов и почитателей творчества Александра Дюма, желающих пополнить домашнюю библиотеку ярким представителем классической литературы.

В книге публикуются пасхальные рассказы русских писателей — уникальное собрание произведений, посвящённых Светлому Христову Воскресению. Пасха — самый главный христианский праздник, который отмечают во всём мире. Это праздник света и добра, символизирующий победу жизни над смертью и напоминающий о Воскрешении Иисуса Христа.Значение Пасхи в русской культуре трудно переоценить: именно в России сложилась уникальная традиция пасхального рассказа. Его главные сюжеты — любовь и милосердие, всепрощение, духовное преображение, путь к Богу. Читатели смогут глубже понять традиции празднования Пасхи на Руси через художественные образы.К жанру пасхального рассказа обращались многие писатели, в том числе классики литературы конца XIX — начала ХХ века, чьи произведения объединены в этом издании. Рассказы о Пасхе Н. А. Лейкина, А. П. Чехова, И. А. Бунина, Л. Н. Андреева, А. И. Куприна и других авторов позволяют:ощутить тёплую, проникнутую любовью к ближнему атмосферу праздника Пасхи;узнать, как отмечали Пасху в России в прошлом;прочувствовать дух светлого праздника через призму отечественной литературы;открыть для себя пасхальную прозу русских классиков.Некоторые рассказы, вошедшие в сборник, воспроизводятся по дореволюционным источникам впервые. Это редкая возможность познакомиться с забытыми пасхальными рассказами и увидеть, как авторы того времени передавали смысл праздника Пасхи.В оформлении книги использованы старинные пасхальные открытки и иллюстрации из периодической печати XIX — начала ХХ века. Они дополняют литературные тексты и помогают воссоздать исторический образ Пасхи. Издание адресовано самому широкому кругу читателей и станет настоящим подарком к светлому празднику Пасхи.

Утончённая и немногословная японская поэзия хайку всегда была отражением мира природы, воплощённого в бесконечной смене времён года в хайку. Человек, живущий обыденной жизнью, чьи пять чувств настроены на постоянное восприятие красоты земли и неба, цветов сакуры, трав, песен цикад и солнечного тепла, — вот лирический герой хайку, объединяющего поэзию, живопись и каллиграфию.Авторы хайку создали своего рода поэтический календарь природы, в котором отводилось место для разнообразных растений и животных в японской поэзии, насекомых в хайку, птиц и рыб, для бытовых зарисовок в японской лирике и традиционных японских праздников.Настоящее уникальное издание предлагает читателю взглянуть на мир природы в японской поэзии сквозь призму японских трёхстиший в переводе профессора‑востоковеда Александра Аркадьевича Долина. В оформлении использованы многочисленные гравюры укиё-э и рисунки средневековых японских авторов, а также картины в стиле суми‑э известного современного мастера японской живописи Олега Усова. Сборник дополнен каллиграфическими работами Станислава Усова.Книга «Мир в капле росы» охватывает первые два сезона в году — весну в хайку и лето в хайку. Книга «Мир в капле дождя» представляет последние два сезона — осень в хайку и зиму в хайку, а также содержит приложение с размышлениями о сущности поэтического творчества классических авторов. Два тома продаются в изящном футляре, оформленном яркими рисунками с оригинальных японских ширм эпохи Эдо.

«Далёкие горы и воспоминания» — прекрасный подарок для поклонников творчества самого известного турецкого писателя, лауреата Нобелевской премии Орхана Памука — одного из самых читаемых современных авторов. Книги Орхана Памука полюбились читателям по всему миру.Орхан Памук — книги, среди которых знаменитые романы «Музей Невинности», «Имя мне — Красный», «Стамбул. Город воспоминаний» и другие, стали классикой мировой литературы. Творчество Орхана Памука раскрывает перед читателем удивительный мир Турции, её культуры и истории.На протяжении многих лет Памук вёл записные книжки Орхана Памука, фиксируя интересные наблюдения, мысли, образы, воспоминания… Записи сопровождались красочными рисунками, как правило, разнообразными пейзажами, среди которых писателю приходилось жить.По словам Памука, «глядя на пейзаж — на любой красивый пейзаж, — мы уясняем собственное место в мире. Нам бы хотелось стать такими же просторными, спокойными, красивыми, как вид, предстающий нашим глазам». Цитаты Орхана Памука часто становятся источником вдохновения для читателей.Записные книжки Орхана Памука не только позволяют прикоснуться к внутреннему миру любимого писателя, но и являются подлинным произведением искусства, где рисунок и текст неотделимы друг от друга, как неотделимы человек и его воспоминания. Это уникальная возможность увидеть Орхан Памук — рисунки и погрузиться в творческий процесс мастера.

«Два капитана» — самый известный и любимый читателями роман Вениамина Каверина. Судьба его главного героя Сани Григорьева, по словам автора, «полна труда, вдохновения и любви к своей Родине и своему делу». В ней нашлось место тяжелому, беспризорному детству, тяготам войны, путешествию на Крайний Север в поисках загадочно исчезнувшей экспедиции и, конечно, любви. Роман переведен на многие языки мира, был дважды экранизирован, а его героям поставлен памятник в родном городе автора, Пскове.В настоящем издании текст сопровождается редкими цветными иллюстрациями замечательного российского художника Юрия Гершковича (1938 – 2013). Эти иллюстрации увидели свет лишь однажды – еще при жизни Вениамина Каверина, в 1971 году, и с тех пор не переиздавались. В книгу также вошли графические заставки художника Федора Глебова (1914 – 1980).

Этот сборник составили произведения Иосифа Бродского, объединённые темой Ленинграда — города, в котором он родился и вырос и где прошла значительная часть его жизни до эмиграции из СССР. Наряду с такими известными стихотворениями, как «От окраины к центру», «Остановка в пустыне», «С февраля по апрель», в книгу вошли и редко публикуемые — «Стансы городу», «Блестит залив и ветр несёт…», «Набережная р. Пряжки» и др., а также два эссе — «Путеводитель по переименованному городу» и «Полторы комнаты».В издание прекрасно оформлено: в него включены архивные фотоснимки Ленинграда 1960–1970‑х годов. Их автор — выдающийся фотограф Илья Авраамович Наровлянский (1921–2000).

Рождество Христово, открывающее Святки, — один из самых главных русских календарных праздников. Это удивительное время, когда один год приходит на смену другому, наполнено надеждой на то, что все горести остались позади, а в будущем восторжествуют добро и справедливость. Верой в чудо проникнуты произведения русских классиков XIX — начала ХХ века, объединенные в этой книге. Л. Н. Толстой, Ф. М. Достоевский, Н. С. Лесков, А. П. Чехов, Н. А. Лейкин, А. И. Куприн и др., создав лучшие образцы жанра рождественского рассказа, запечатлели атмосферу и традиции празднования Рождества и Нового года в дореволюционной России — в больших городах и деревнях, в роскошных особняках и домах бедняков. В произведениях писателей-эмигрантов, Ивана Бунина, Саши Черного, Ивана Шмелева, ощущается ностальгия по ушедшей эпохе: воспоминания о рождественских праздниках неотделимы от воспоминаний о былой России.В оформлении сборника использованы старинные открытки и иллюстрации из периодической печати конца XIX — начала ХХ века. Книга адресована самой широкой читательской аудитории и станет прекрасным подарком к Новому году и Рождеству.

Джакомо Джироламо Казанова появился на свет в 1725 году в семье танцовщика и актрисы. Обладатель ученой степени в юриспруденции, военный, скрипач, автор немалого числа литературных произведений, в числе которых философически-фантастический роман «Икозамерон», трехтомный труд «История смуты в Польше» и «Перевод „Илиады“ рифмованной октавой», Казанова обрел вечную славу благодаря иным свершениям, известным нам из мемуаров, в которых он изложил историю своей жизни.«Мемуары Джакомо Казановы, кавалера де Сенгальта, написанные им самим» были изданы впервые спустя четверть века после кончины автора, в 1822–1828 годах, в переводе на немецкий язык. Книгу ждал шумный успех, что поспособствовало публикации во Франции, а затем и в других странах. Приключения Казановы, в первую очередь любовные, обрели широкую известность, а имя его стало нарицательным.В этой книге вниманию читателя представлены избранные фрагменты многотомной автобиографии «великого соблазнителя», а также знаменитые иллюстрации французского художника Огюста Леру (1871–1954), созданные для полного французского издания 1931–1932 годов и впервые публикуемые в России.

Этот фотоальбом посвящён Ленинграду Сергея Довлатова, чьё творчество неразрывно связано с этим городом. Сюжеты многих его произведений вписаны в топографию Ленинграда, в его культурную среду и повседневную жизнь. Улицы, проспекты, квартиры, магазины, музеи, кафе и рестораны, театры и кинотеатры, различные социальные и административные учреждения — всё это и многие другие городские реалии вошли в прозу Довлатова как её важные составляющие. Можно сказать, что сам Ленинград — один из его любимых героев.Фотографии, включённые в этот альбом, были сделаны в 1960–1970‑х годах. Они не только позволяют увидеть, каким был город несколько десятилетий назад, но и становятся иллюстрациями к произведениям Довлатова: сопровождаемые цитатами с «закадровым» голосом рассказчика, вместе с ними образуя некий сверхсюжет, работы выдающихся мастеров ленинградской фотографии — Натальи Шарымовой, Валентина Барановского, Ильи Наровлянского, Всеволода Тарасевича — напоминают нам о персонажах и ситуациях из рассказов и повестей Сергея Довлатова, об удивительном и непреходящем обаянии его таланта. Книгу открывает статья литературоведа и критика Андрея Юрьевича Арьева, близкого друга Сергея Довлатова. Уникальное издание будет прекрасным подарком не только для поклонников писателя, но и для всех, кто любит Санкт‑Петербург, кто интересуется его историей.

Борис Николаевич Полевой — известный советский прозаик, сценарист и журналист, лауреат государственных премий, автор легендарной «Повести о настоящем человеке», которая выдержала десятки переизданий и была переведена на многие языки. Это одно из самых читаемых произведений о Великой Отечественной войне, книга о подвиге и силе духа, неизменно входящая в списки литературы для внеклассного чтения и школьной программы.В основу «Повести» положена удивительная судьба советского летчика аса Алексея Петровича Маресьева, жизнь которого стала примером мужества, несгибаемой воли и стойкости. История Маресьева — это реальный подвиг, который вдохновляет поколения: о силе воли, о преодолении, о настоящем героизме.Полевой как корреспондент газеты «Правда» прошёл Великую Отечественную войну и собрал огромный фактический материал. Встреча с прославленным лётчиком произошла в августе 1943 года, и его рассказ писатель занес в «Дневник полёта 3 й эскадрильи». Через три года Полевой вернулся к своему «Дневнику» и за несколько недель создал книгу о подвиге безногого лётчика. «Повесть» вышла в 1946 году и принесла автору общенародную любовь и славу, а спустя всего лишь два года по ней был снят художественный фильм с Павлом Кадочниковым в главной роли и поставлена одноимённая опера Сергея Прокофьева. Экранизация «Повести о настоящем человеке» и опера Прокофьева — важные вехи, которые расширяют культурное восприятие книги о Маресьеве.В оформлении издания использованы иллюстрации замечательного петербургского художника Михаила Бычкова.

Николай Альбертович Кун (1877–1940) — выдающийся специалист по истории античного мира, а также блестящий педагог и великолепный рассказчик. В 1914 году «для учениц и учеников старших классов», а также для всех, кто интересуется античной культурой, Кун написал книгу «Что рассказывали древние греки и римляне о своих богах и героях». В 1940 году книга получила новое название — «Легенды и мифы Древней Греции». Это одно из самых популярных, увлекательных, доступных и одновременно авторитетных изданий, которые знакомят нас с культурой Эллады.Книга — незаменимый помощник для тех, кто хочет разобраться в греческой мифологии для школьников, студентов и всех любителей мифов: она даёт ключ к пониманию многих произведений европейской живописи, музыки и литературы, в которых нашли отражение сюжеты греческих мифов — жизнь и подвиги Геракла, приключения аргонавтов, трагедия царя Эдипа, Троянская война, странствия Одиссея и многое другое. Благодаря понятному языку и увлекательной подаче «Легенды и мифы Древней Греции» Николая Куна — лучший способ изучить мифы Древней Греции с нуля и погрузиться в мир античных богов и героев. Книга выдержала десятки переизданий и до сих пор остаётся для русских читателей главным проводником в загадочном и чудесном мире олимпийских богов и героев, а также востребованным пособием по мифологии в школе и для подготовки к урокам литературы.В оформлении этого подарочного издания использованы картины известных европейских художников, среди которых шедевры мировой живописи Боттичелли, Караваджо, Тициана, Пуссена, Сурбарана и многих других — такое оформление делает книгу отличным вариантом подарка любителям искусства, коллекционерам и ценителям иллюстрированных изданий. Это не просто сборник мифов, а настоящее путешествие в античный мир — идеально для тех, кто ищет книгу по греческой мифологии, издание с иллюстрациями великих художников или классический труд Николая Куна.

Жиль Блас, сын конюха и горничной, покидает родной дом и отправляется на поиски лучшей доли. В этой полной опасностей и неожиданностей жизни ему предстоит переменить множество профессий — от слуги до врача, от секретаря до управляющего, — побывать в тюрьме и в лапах разбойников, испытать глубочайшую нужду и невероятное богатство. В каждом новом положении он наблюдает человеческую натуру с её пороками и добродетелями, учится выживать и сохранять себя. Его история — это яркая картина испанского общества XVII века, где смех соседствует со слезами, а удача оборачивается крахом. Пройдя через множество испытаний, Жиль Блас становится не просто героем своего времени, а символом человеческой стойкости и способности к переменам.Этот роман — один из самых увлекательных в истории литературы, где приключения и комедия переплетаются с острой социальной сатирой. Лесаж, вдохновляясь испанской традицией пикарески, создал произведение, которое читается на одном дыхании и не теряет актуальности даже спустя столетия. Вместе с Жиль Бласом читатель путешествует по Испании, встречает самых разных людей — от благородных грандов до хитрых мошенников, — и наблюдает за тем, как судьба играет с человеком. Это книга о том, что богатство и бедность — лишь обстоятельства, а настоящая ценность — в умении сохранять себя и не терять чувства юмора. Впервые в России издание сопровождается полными комплектами рисунков выдающихся мастеров книжной иллюстрации Мориса Лелуара и Станислава Гудечека, что делает книгу настоящим сокровищем для ценителей книжного искусства.Подойдёт любителям классической приключенческой литературы и социальной сатиры, — в духе Даниэля Дефо и Марка Твена. Понравится читателям, которые ценят увлекательные сюжеты, полные неожиданных поворотов, а также тем, кто интересуется историей Испании и культурой XVIII века. Книга будет интересна как подросткам, открывающим для себя мир классической литературы, так и взрослым, желающим пережить захватывающее приключение вместе с героем. Это издание станет прекрасным подарком для коллекционеров и всех, кто ценит книжное искусство.Ален-Рене Лесаж — известный французский писатель, драматург и переводчик, автор бессмертной книги «Хромой Бес», сатирической комедии «Тюркаре» и не менее известного плутовского романа «Похождения Жиль Бласа». Родился в Сарзо, изучал право в Париже, но вскоре оставил юриспруденцию ради литературы. Его главное произведение, «Жиль Блас», выходило отдельными книгами в 1715, 1724 и 1735 годах и принесло автору мировую славу. Лесаж переводил с испанского и находился под сильным влиянием испанской плутовской традиции, однако сумел создать оригинальное произведение, которое стало классикой французской и мировой литературы. Его книги отличаются лёгким, живым слогом, тонкой иронией и острым взглядом на человеческие пороки.

В небольшом изолированном городке Данвич, затерянном среди холмов и лесов Массачусетса, с давних пор ходят слухи о колдовстве и нечестивых обрядах. В 1928 году местные жители становятся свидетелями событий, которым трудно найти рациональное объяснение. В центре истории — Уилбур Уэйтли, юноша, выросший под влиянием своего деда и одержимый открытием силам «извне» пути в наш мир.«Ужас Данвича» — одна из ключевых повестей Лавкрафта, в которой автор достигает пика своего мастерства в создании атмосферы безысходности и космического ужаса. Это история о том, как древнее зло, непостижимое для человеческого разума, вторгается в наш мир, оставляя за собой лишь разрушение и безумие. Как и в других произведениях Лавкрафта, главный враг здесь — не монстры, а сама мысль о том, что человечество — лишь песчинка в безразличной вселенной. Франсуа Баранже, известный своими работами над фильмами и играми, создал для повести серию атмосферных иллюстраций, которые превращают текст в визуальный атлас кошмаров. Это четвёртая часть проекта, после «Зова Ктулху» и «Хребтов Безумия» (в двух томах), и она продолжает традицию роскошных подарочных изданий, которые становятся настоящим сокровищем для коллекционеров.Подойдёт поклонникам мистической и готической прозы, где ужас рождается не из крови, а из атмосферы и неизведанного, — в духе Эдгара Аллана По и Рэя Брэдбери. Понравится ценителям красивых, коллекционных книг с атмосферными иллюстрациями. Книга также будет интересна читателям, которые следят за творчеством Франсуа Баранже и ценят его работы над фильмами, играми и комиксами.Говард Филлипс Лавкрафт — американский писатель, создатель «Мифов Ктулху» и основоположник жанра «космического ужаса». При жизни он не издал ни одной книги, но его рассказы, публиковавшиеся в дешёвых журналах, оказали колоссальное влияние на мировую литературу и кинематограф. Имя Лавкрафта стало нарицательным, а его последователи и сегодня продолжают развивать созданную им вселенную.

В центре повествования — Невский проспект, главная артерия Петербурга, «всеобщая коммуникация» столицы. Рассказчик восторженно восклицает: «Нет ничего лучше Невского проспекта!..» — и ведёт нас по его сияющим огнями мостовым. Но этот блеск обманчив. Повесть строится вокруг двух сюжетных линий, связанных единым пространством: история художника Пискарёва, который влюбляется в прекрасную незнакомку и создаёт в своём воображении её идеальный образ, но обнаруживает, что она — обитательница публичного дома; и история поручика Пирогова, который ухаживает за женой немецкого жестянщика, получает за это позорную порку и, к удивлению читателя, вскоре возвращается к своей беззаботной жизни. За фасадом парадного проспекта скрывается мир иллюзий, где красота оборачивается пошлостью, а внешнее благополучие — нравственной пустотой.«Невский проспект» — одна из самых известных петербургских повестей Гоголя, в которой он с удивительной точностью и мистической глубиной передал двойственность города на Неве. Это не просто сатира на светское общество, а философское размышление о природе искусства и реальности, о том, как легко человек может стать жертвой собственных иллюзий. Михаил Бычков, замечательный петербургский художник, тонко прочувствовал эту гоголевскую манеру — игру света и тени, сочетание фантастики и реальности. Его иллюстрации делают книгу настоящим произведением искусства, позволяя читателю не только прочитать, но и увидеть этот удивительный, обманчивый и прекрасный Петербург. Это издание — редкая возможность прикоснуться к классике через уникальный визуальный ряд.Подойдёт поклонникам русской классической прозы и иллюстрированных изданий — в духе произведений Фёдора Достоевского и Александра Грина, а также ценителям творчества Михаила Бычкова. Понравится тем, кто любит атмосферу Петербурга XIX века, готов погрузиться в мир мистических и сатирических образов и ценит в книгах не только текст, но и художественное оформление.Николай Васильевич Гоголь — один из величайших русских писателей, классик мировой литературы. Его петербургские повести, включая «Невский проспект», стали вершиной его творчества и оказали огромное влияние на развитие русской прозы. Повесть впервые была опубликована в сборнике «Арабески» в 1835 году.

Это уникальное издание, завершающее поэтический календарь японских хайку, охватывает два последних времени года — осень и зиму. В нём собрано более тысячи трёхстиший прославленных мастеров жанра, чьи строки веками служат образцом умения видеть бесконечное в мгновении. Каждое стихотворение — это отражение мира природы: увядающие листья, первый снег, холодный ветер, лунный свет, зимняя тишина и осенние дожди. Вместе они складываются в живую картину смены сезонов, где каждый миг наполнен гармонией и глубоким смыслом. Книга дополнена многочисленными гравюрами и рисунками средневековых японских авторов, а также картинами известного современного мастера японской живописи в стиле суми-э Олега Усова и каллиграфическими работами Станислава Усова, создающими единое художественное пространство, где поэзия, живопись и искусство письма сливаются воедино. В приложение включены размышления о сущности поэтического творчества.Японская поэзия хайку — это не просто короткие стихи, а целая философия, учение о том, как находить красоту в самых обыденных вещах. Этот сборник позволяет читателю не только насладиться изяществом и лаконичностью классических трёхстиший, но и погрузиться в атмосферу Японии, где природа всегда была главным источником вдохновения. Переводы Александра Долина, известного востоковеда, бережно передают музыкальность и глубину оригинала, а великолепные иллюстрации и каллиграфия делают книгу настоящим произведением искусства. Это издание — возможность замедлиться, отвлечься от суеты и открыть для себя мир, где каждый звук, каждый цветок и каждый порыв ветра имеют свой голос и свою вечность.Подойдёт читателям, которые ценят созерцательную поэзию и японскую культуру. Понравится тем, кто ищет в литературе не только сюжет, но и состояние покоя, вдохновения и единения с природой. Книга будет интересна как любителям поэзии, так и коллекционерам иллюстрированных изданий, а также всем, кто хочет прикоснуться к многовековой традиции, где слово и образ сливаются в единое целое.

Карл Май — автор книг о приключениях на Диком Западе бесстрашного вестмена Олд Шеттерхэнда и его верного друга, молодого вождя индейцев апачи Виннету. Многочисленные экранизации и переиздания этих произведений в ХХ веке подтвердили неувядающий интерес читателей и зрителей к этим блестящим образцам приключенческой литературы. В настоящее издание вошел третий, завершающий роман о приключениях Виннету и Олд Шеттерхэнда, действие которого происходит после Гражданской войны. На широких просторах Дикого Запада состоится решающая схватка с бандитами, готовыми ради золота навсегда посеять вражду между белыми людьми и индейцами. Удастся ли Виннету и Олд Шеттерхэнду одолеть своих старых врагов и какую цену за победу им придется заплатить безжалостным индейским богам?.. Впервые в России текст романа сопровождается великолепными иллюстрациями Зденека Буриана!Это издание украсит любую книжную полку и может стать оригинальным презентом на Новый год, день рождения, 14 и 23 февраля, 8 марта и другие праздники. Подойдет в качестве подарка мужчине и женщине, коллеге, парню и девушке, маме и папе, любимому человеку, брату и сестре, другу и подруге.

В 1845 году экспедиция под командованием опытного полярного исследователя сэра Джона Франклина отправляется на судах «Террор» и «Эребус» к северному побережью Канады на поиск Северо-Западного прохода из Атлантического океана в Тихий — и бесследно исчезает. Поиски её затянулись на несколько десятилетий, сведения о её судьбе собирались буквально по крупицам, и до сих пор картина происшедшего пестрит белыми пятнами — хотя осенью 2014 года грянула сенсация: после более чем полутора веков поисков «Эребус» был наконец обнаружен, и учёные уже приступили к изучению останков корабля, идеально сохранившихся в полярных водах; ну а два года спустя, осенью 2016-го, при помощи дистанционно управляемой мини-субмарины был найден и «Террор». Но ещё за несколько лет до этого поразительного открытия Дэн Симмонс предложил свою версию событий: главную угрозу для экспедиции составляли не сокрушительные объятия льда, не стужа с вьюгой и не испорченные консервы — а неведомое исполинское чудовище, будто сотканное из снега и полярного мрака.Этот роман — уникальное сочетание скрупулёзно прописанной исторической реальности и леденящего душу хоррора. Симмонс, автор культовых «Гипериона» и «Эндимиона», мастерски погружает читателя в атмосферу безысходности и паранойи, где холод и голод становятся не меньшими врагами, чем монстр, скрывающийся во льдах. Книга держит в напряжении до последней страницы, а её финал остаётся в памяти надолго. В 2018–2019 годах вышла экранизация «Террора», снятая компанией Ридли Скотта Scott Free Productions, — это лишнее подтверждение того, что история Симмонса нашла отклик у миллионов зрителей и читателей по всему миру. Роман публикуется с иллюстрациями Виталия Еклериса, выполненными специально для данного издания.Подойдёт поклонникам масштабных исторических приключений с элементами мистики и хоррора, — в духе Джеймса Роллинса и Стивена Кинга. Понравится тем, кто ценит досконально проработанный исторический фон, напряжённую атмосферу и готов погрузиться в мир, где реальность сталкивается с чем-то, что не поддаётся объяснению. Книга также будет интересна читателям, увлекающимся историей полярных экспедиций и загадкой исчезновения экспедиции Франклина.Дэн Симмонс — американский писатель, автор культовых научно-фантастических и хоррор-романов. Его произведения неоднократно удостаивались престижных литературных премий, включая «Хьюго», «Локус» и «Брэм Стокер». Симмонс известен своей способностью сочетать глубокие философские идеи с захватывающим сюжетом и создавать миры, которые остаются в памяти надолго. Роман «Террор» — один из его самых известных исторических триллеров, в котором он предлагает свою версию одной из самых загадочных трагедий XIX века.

Эта книга — авторский проект замечательного петербургского художника Михаила Бычкова, чьи иллюстрации помогают нам ярче и конкретнее представить мир одного из самых значительных романов Ф. М. Достоевского. Роман «Преступление и наказание» (1866) оказал колоссальное влияние на развитие русской и мировой литературы. Он был задуман как «психологический отчет одного преступления», однако писатель далеко отступил от первоначальных планов. «Преступление и наказание» ставит перед читателем важнейшие нравственно-мировоззренческие вопросы о вере, совести, грехе и об искуплении через страдание и разворачивается как грандиозное философское исследование человеческой природы, как христианская трагедия о смерти и воскресении души. «Атмосфера романа часто важнее конкретных сцен. Ощущение безысходности, трагичности бытия я провел через все иллюстрации», — пишет М. Бычков.Это издание украсит любую книжную полку и может стать оригинальным презентом на Новый год, день рождения, 14 и 23 февраля, 8 марта и другие праздники. Подойдет в качестве подарка мужчине и женщине, коллеге, парню и девушке, маме и папе, любимому человеку, брату и сестре, другу и подруге.

Книги петербургского искусствоведа Александра Викторовича Степанова, посвященные искусству эпохи Возрождения, неизменно пользуются любовью читателей. Помещая творчество прославленных мастеров Ренессанса в широкий исторический и культурный контекст, автор находит новые, неожиданные ракурсы для каждого из них, благодаря чему произведения, за которыми за многие века существования закрепился статус хрестоматийных, вдруг обретают шанс быть увиденными и переосмысленными заново. Написанная в живой, яркой манере, первая из трех книг об эпохе Возрождения рассматривает героический период итальянского Кватроченто и творчество его титанов: Джотто, Брунеллески, Донателло, Мазаччо, Верроккьо, Боттичелли, Перуджино и многих других. Книга А. В. Степанова обладает универсальностью в лучшем смысле этого слова: в то время как динамичное, увлекательное повествование будет интересно самому широкому читателю, академическая глубина исследования помещает ее в один ряд с работами крупнейших мировых специалистов в области искусства эпохи Возрождения.