СЛОВО / SLOVO
Отображение 121–158 из 158Сортировка: самые недавние
- Еврейская история
- Еврейская литература
- Еврейская традиция
- Законы и право
- Изучение иврита
- Искусство
- История
- Иудаизм
- Кабалла
- Кулинария
- Лекарственные растения и травы Израиля
- Медицинская литература
- Мемуары
- Новинки
- Политика и общество
- Поэзия
- Природа
- Психология
- Публицистика
- Путеводители
- Разное
- Слайдшоу
- Философия и эзотерика
- Фотоальбомы
- Электронные книги
-

Сокровища Италии. ХХ век. От футуризма до неореализма (р1)
Згарби Витторио 322 ₪Новая книга в серии «Сокровища Италии» знаменитого историка искусства Витторио Згарби! Автор рассказывает об итальянских художниках XX века, знаменитых и забытых, как умеет говорить об искусстве только он – остро, захватывающе, так, будто Згарби лично знал каждого мастера; Множество изображений высокого качества печати иллюстрирует повествование Витторио Зграби. Каков итальянский ХХ век по версии Витторио Згарби? Лучше всего о книге легендарного историка искусства написал в предисловии к ней писатель Франко Корделли:
«История итальянского двадцатого века в книге Згарби представлена в замаскированной форме дневника о настоящем и прошлом. Это история от первого лица. Автор присутствует в ней даже тогда, когда не мог присутствовать, поскольку еще не родился. Он стоит на цыпочках. Он появляется молниеносно — словно ему нужно как можно быстрее оказаться в другом месте, у другого произведения или рядом с другой личностью». Сам же Згарби говорит о своей книге так:
«Я рискнул обратиться к беспокойному ХХ веку, чтобы показать, что хотя Италия в эту эпоху уже утратила ведущую роль в области искусства, в ней по-прежнему есть много прекрасных художников: одни стали известны и за пределами итальянских границ, другие не получили мирового признания. В этой книге я стремлюсь рассказать и дать свое свидетельство и о тех, и о других». Об авторе:
Витторио Згарби родился в итальянском городе Феррара в 1952 году. Он не только знаменитый историк искусства и писатель, но и куратор выставок как в Италии, так и за ее пределами. В 2011 г. занимался организацией павильона Италии на Венецианской биеннале. Автор множества книг и статей по искусству. В Италии Витторио Згарби хорошо известен и как политик. Несколько лет он был мэром сицилийского города Салеми и разработал нашумевший проект «Дом за 1 евро», реализованный со знаменитым фотографом Оливером Тоскани. Целью этого проекта была не благотворительность, а попытка сохранить исторический квартал города: купив дом за 1 евро, владелец должен был заняться его реставрацией. Идея была подхвачена городами различных стран. На русском языке в издательстве «Слово/Slovo» опубликовано 9 книг Витторио Згарби: «Италия – страна чудес» ( первое издание, 2011), «Тающий образ: истории о художниках и сюжетах» (2016), «Во имя Сына. Образы Христа в западноевропейском искусстве» (2018), «Сокровища Рима. От Ренессанса до наших дней» (2019), а также 7 книг серии «Сокровища Италии» — «Сокровища Италии. Предчувствие Ренессанса» (2014), «Сокровища Италии. Ренессанс» (2015), «Сокровища Италии. От Микеланджело до Караваджо» (2017) году и «Сокровища Италии. От Караваджо до Тьеполо» (2018), «Сокровища Италии. От Каналетто до Болдини» (2018), «Сокровища Италии. ХХ век. От футуризма до неореализма» (2019). -

Скотт Вальтер. Собрание сочинений в 7 томах
Скотт Вальтер 10,035 ₪Полное собрание сочинений Вальтера Скотта Ограниченный тираж собрания избранных произведений классика исторического романа — всего 300 экземпляров! Издание собрания сочинений Вальтера Скотта включает вступительную статью Аделаиды Паевской-Луканиной о жизни и литературной деятельности автора Великолепная печать и изысканные переплетные материалы сделают это издание украшением любой книжной коллекции и ценным подарком даже самому искушенному библиофилу Вальтер Скотт — выдающийся английский писатель XIX века
Вальтер Скотт — один из самых выдающихся английских писателей XIX века и создатель жанра исторического романа в западноевропейской литературе. В своих романах Вальтер Скотт впервые соединил хронику известных исторических событий с увлекательным сюжетом и интересными героями, что принесло его произведениям мировую известность. Полное собрание сочинений Вальтера Скотта сопровождено классическими иллюстрациями известных французских и английских художников, в том числе, современников автора — Адриана Эмманюэля Мари, Фредерика Теодора Ликса, работами немецкого портретиста Готфрида Кнеллера, портретами придворного живописца английской королевы Анны Стюарт.Михаэля Даля, а также гравюрами XIX века. Тексты печатаются по изданию: «В. Скотт. Собрание сочинений в двадцати томах. М.; Л.: Художественная литература, 1960–1965», в переводе с английского Е. Г. Бекетовой, Н. Д. Вольпина, М. А. Шишмаревой, А. С. Бобовича, Т. Л. и В. И. Ровинских, В. С. Давиденковой, И. А. Лихачева, З. Е. Александровой и С. П. Мирлиной. Состав собрания сочинений Вальтера Скотта: В. Скотт. Том 1. Айвенго. В. Скотт. Том 2. Роб Рой. В. Скотт. Том 3. Квентин Дорвард. В. Скотт. Том 4. Черный карлик. Талисман. В. Скотт. Том 5. Пират. В. Скотт. Том 6. Уэверли, или Шестьдесят лет назад. В. Скотт. Том 7. Эдинбургская темница. -

Архитектура без архитектора. Вернакулярные районы городов мира (р1)
Иванов Андрей 539 ₪Аннотация к книге «Архитектура без архитектора. Вернакулярные районы городов мира» Иванов А.:Первая книга на русском языке о вернакулярной архитектуре — стихийной застройке исторических районов города без участия профессиональных архитекторов.Более 240 цветных иллюстраций, в том числе репродукции картин, редкие архивные фотографии и сделанные автором снимкиМало кто способен с таким теплом, увлеченностью и волнением говорить о жизни городов, как архитектор и урбанист Андрей Иванов. В новой книге на примерах исторических кварталов городов стран Западной Европы и постсоветского пространства он рассказывает о таком культурном феномене, как архитектурный вернакуляр (застройка, выполненная в местных традициях, но без участия профессиональных архитекторов), противопоставляя его всему государственному, девелоперскому, «спущенному сверху»; о возможной потере того наследия, что нам осталось, и способах его сохранения.Текст Андрея Иванова — своеобразная ода человеку-творцу и тому, что он способен создать собственными руками, не потеряв свободы и индивидуальности, невзирая на давление внешнего мира.«Вернакулярные районы — очаги тихого частного сопротивления, не подавленные империей. Здесь люди, так похожие на всех остальных, смогли построить и сохранить свои маленькие города, параллельные имперскому, жить в них собственным укладом, успешно реализуя «стратегию отрицания»».Первая часть книги посвящена сути сегодняшнего понимания вернакуляра как антиимперской культуры — и в качестве примера здесь выступает постсоветская Армения с ее разнообразной и столь любимой автором народной стихийной застройкой.Вторую часть составила авторская подборка трех типов «островков свободы»: центральные районы тех исторических городов, где Иванов работал или занимался урбанистическими исследованиями (Городец в Нижегородской области, Каракол и Узген в Киргизии, Экфьё в Швеции); объекты его книг и публикаций в профессиональной печати (ереванские урочища Старый Норк, Фирдус, Гетар, Конд, а также город Гюмри); а также места, которые он посещал специально ради наслаждения историческими районами — в Греции, Германии, Бельгии, Португалии, Финляндии и Грузии. Читать дальше…
-

Сикстинская капелла (р1)
Антонио Паолуччи 282,305 ₪Книга «Сикстинская капелла (р1)». Издательство: СЛОВО / SLOVO. Автор: Антонио Паолуччи. Стандарт: 1.
-

Сикстинская капелла (р2) (ВММ)
Паолуччи Антонио 3,080 ₪Аннотация к книге «Сикстинская капелла» Паолуччи А.:Уникальное издание серии «Великие Музеи Мира» — совместный проект с издательствами музеев Ватикана Edizioni Musei Vaticani и Magnus/Scripta Maneant.Автор текстов — Антонио Паолуччи, выдающийся учёный, почти десять лет руководивший Музеями Ватикана, рассказывает о сложной символике Сикстинской капеллы, об истории ее создания и о людях, приложивших неимоверные усилия для того, чтобы сегодня мы восхищались красотой самой прославленной в мире капеллы.Высочайшее качество детальных изображений — результат первой профессиональной съемки Сикстинской капеллы за последнюю четверть века с применением самых прогрессивных цифровых технологий.Эта книга предлагает непривычный взгляд на знаменитые фрески Сикстинской капеллы. Новая фотосъемка обеспечила воспроизведение каждого сюжета фресок в деталях, и совершенно новое прочтение всего декоративного ансамбля капеллы. Читателям предоставляется уникальная возможность по-новому взглянуть на фрески Рафаэля и других великих мастеров, которые со столь близкого расстояния прежде могли созерцать лишь гении, некогда создавшие эти бессмертные шедевры, предмет ежедневного восхищения тысяч посетителей.1. Глава «Фрески эпохи Кватроченто» посвящена произведениям Боттичелли, Перуджино, Росселли и других художников, созданным по заказу папы Сикста IV на стенах капеллы.2. Глава «Свод» во всех деталях демонстрирует свод капеллы, который с 1508 по 1512 год расписывал Микеланджело.3. Глава «Страшный суд» подробно представляет знаменитую фреску — Страшный суд, изображенный Микеланджело на алтарной стене. Читать дальше…
-

Сага о Щукиных. Собиратели шедевров (р4)
Семенова Н. 254 ₪Аннотация к книге «Сага о Щукиных. Собиратели шедевров» Семенова Н.:Биограф Сергея Щукина, историк искусства Наталия Семенова более 30 лет посвятила своему герою. В новой биографии Сергея Ивановича, написанной при участии его внука Андре-Марка Делок-Фурко, автор рассказывает о «феномене купеческого сына Щукина», страстно увлекшегося новым искусством задолго до того, как оно было оценено и понято миром.Грандиозная Щукинская коллекция была разделена между Эрмитажем и ГМИИ им. А. С. Пушкина. Имя человека, открывшего России Сезанна, Гогена, Матисса и Пикассо, на долгие годы было предано забвению. Впервые под именем Сергея Щукина картины воссоединились только в 2016 году в Париже на выставке в фонде Louis Vuitton, которую посетило рекордное количество зрителей — 1 205 063 человека! Читать дальше…
-

Рим. Галерея Боргезе (р3)
Чамина Надежда Юрьевна 3,080 ₪Аннотация к книге «Рим. Галерея Боргезе» Чамина Н. Ю.:Альбом знакомит со знаменитой римской галереей Боргезе, с коллекцией античного искусства и скульптуры Нового времени, шедеврами Ренессанса и работами художников XVII-XVIII вв., собранной одним из самых знаменитых и могущественных родов Италии и хранящейся в прекрасном дворце, построенном специально для произведений искусства. Здесь хранятся великолепные скульптуры Бернини, полотна Рафаэля и Тициана, Джованни Беллини и Паоло Веронезе, Перуджино и Корреджо, Кранаха и Рубенса и других знаменитых мастеров. Читать дальше…
-

Время Сергея Прокофьева. Музыка. Люди. Замыслы. Драматический театр (р1)
Раку Марина Григорьевна 385 ₪Первая книга о музыке Сергея Прокофьева, написанной для драматического театра Автор — Марина Раку, известный историк музыки и театра, доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Государственного института искусствознания, педагог и лектор-просветитель, музыкальный руководитель знаменитого московского театра «Мастерская Петра Фоменко» Фрагменты музыкальных произведений в 94 QR-кодах расположены на полях страниц – читайте и слушайте одновременно! В книгу вошли дневниковые записи, документы и письма композитора, в том числе ранее никогда не публиковавшиеся Эта книга рассказывает о Сергее Прокофьеве и его музыке, о тех идеях и художественных задачах, на пересечении которых сформировалось его уникальное искусство, о культуре эпохи в целом и о времени, одним из самых точных выразителей которого он является. Всеволод Мейерхольд, Александр Таиров, Ида Рубинштейн, Лев Бакст, Владимир Маяковский и многие другие современники и друзья композитора также стали героями новой книги Марины Раку. «Творчество зачастую подобно айсбергу, масштабы которого мы можем лишь приблизительно представлять себе по его сияющей вершине. О большом художнике задуманное свидетельствует не менее, чем удавшееся. Свидетельством о нем самом и его неповторимом даре становятся и окружающие люди — те, кто вошел в орбиту его идей, ведь ближний круг соратников неизбежно формируется притяжением и энергией искусства» Марина Раку Рекомендовано к изданию Ученым Советом Государственного института искусствознания (Москва).
Обратите внимание! Время Сергея Прокофьева. (Последняя надежда), год издания 2022 относится к категории «Винтаж: Хороший экземпляр» – это редкие книги и старые тиражи, вернувшиеся в повторную продажу, которые вы можете приобрести по сниженным ценам. Количество экземпляров этой категории ограничено! Каждая книга этой категории уникальна и может отличаться по типу повреждений, но в целом все книги в хорошем состоянии для букинистических изданий. Возможные недостатки издания Время Сергея Прокофьева. (Последняя надежда) – могут встречаться один или несколько из следующих: Пожелтевшая бумага, лёгкие царапины и потертости книги, незначительные загрязнения на корешке, старые ценники, не пропечатавшиеся фольгой буквы на суперобложке, стёртые буквы на обложке, магнитные наклейки (защита магазина) внутри блока, потертый переплёт/обложка/суперобложка/короб, порванная в некоторых местах суперобложка, замятие страницы внутри блока. Отсутствие суперобложки Порванные части переплёта, обложки или суперобложки «Подвижный, гуляющий» блок Необрезанные в типографии странички На книги категории «Винтаж» скидки и акции не распространяются. Полностью ознакомиться с Условиями покупки букинистического издания Время Сергея Прокофьева. (Последняя надежда) вы можете в договоре публичной оферты. -

Музеи Рима (р2)
Буссальи Марко 3,080 ₪Аннотация к книге «Музеи Рима» Буссальи М.:Шедевры мировой живописи, о которых рассказывает эта книга, находятся в Риме, притом не только в государственных или муниципальных музеях, но и в знаменитых палаццо.Великолепные дворцы, хранилища многих замечательных коллекций искусства — наследие знатных семей, которые некогда заправляли Римом и внесли значительный вклад в историю Италии, — сегодня открыты для широкой публики. Читатель сможет совершить увлекательное путешествие по залам огромного музея, общим фоном которого выступает Вечный город, задававший тон в художественной и культурной жизни различных эпох.Помимо картин великих итальянцев Рафаэля, Караваджо, Тициана, Веронезе, Тинторетто и других, в альбом вошли и полотна знаменитых европейских художников, когда-то приезжавших в Рим или работавших там — Гольбейна, Рубенса, Ван Дейка, Кранаха, Пуссена, Эль Греко, Менгса. Искусство ХХ века представлено произведениями Больдини, Де Кирико, Гуттузо, Моранди, Миро, Эрнста, Ман Рэя, Поллока.Во вступительной статье рассказывается о знатных семьях, собравших эти бесценные произведения искусства и завещавших их родному городу — Риму. Читать дальше…
-

Музеи Италии. Шедевры Ренессанса (р6)
Коллектив авторов 3,080 ₪Аннотация к книге «Музеи Италии: шедевры Ренессанса»:Альбом «Музеи Италии. Шедевры Ренессанса» отличается от других книг серии «Великие музеи мира» и концепцией, и структурой. Основная задача предыдущих альбомов — наиболее полно представить коллекции того или иного музея, продемонстрировать самые значительные произведения в хронологическом порядке. Новое издание сосредотачивается на произведениях одного периода — эпохи Ренессанса, а именно на полотнах Возрождения, представленных в самых разных музеях Италии.Альбом предлагает увлекательное путешествие в эпоху Ренессанса. В центре рассказа три гениальных мастера: Леонардо, Рафаэль и Микеланджело. Но начинается рассказ с периода, находящегося на стыке «осени Средневековья» и «весны Возрождения», что дает возможность почувствовать художественную атмосферу, подготовившую появление этих гигантов, и познакомиться с произведениями их предшественников: Мазаччо, Донателло, Мантеньи, мастеров венецианской школы. Читатель получит уникальную возможность увидеть репродукции произведений, хранящихся не только в знаменитых музеях, но и в собраниях, менее известных широкой публике. Читать дальше…
-

Коллекция князей Лихтенштейн (р1)
Королев А. В. 3,080 ₪Аннотация к книге «Коллекция князей Лихтенштейн» Королев А. В.:Коллекция князей Лихтенштейн — одно из самых роскошных частных европейских собраний, которое довольно долгое время было не очень известно широкой публике. Книга знакомит с живописной частью собрания, в состав которого входят великолепные шедевры Рубенса и Ван Дейка, Йорданса и Снейдерса, Рембрандта и Рейсдала, Халса и Стена, Кранаха Старшего и Аахена, Кауфман и Винтерхальтера, Рафаэля и Пальмы Старшего, Гверчино и Каналетто.Как и произведения искусства из нашей «Королевской коллекции Великобритании», работы из коллекции князей Лихтенштейна не имеют открытого публичного доступа и увидеть их вместе в таком объеме можно только на страницах этого издания. Читать дальше…
-

Вена. Бельведер (р1)
Познанская Анна Владимировна 3,080 ₪Аннотация к книге «Вена. Бельведер» Познанская А. В.:Книга знакомит читателей с венской Галереей Бельведер. Ее история началась с собрания картин императрицы Марии Терезии. В конце 1770-х сын Марии Терезии император Иосиф II решил перевезти большую часть императорской коллекции из Хофбурга в Верхний Бельведер и велел составить каталог художественных произведений, находящихся во дворце. Бельведер стал одним из первых императорских музеев в Европе, открытых для общественности.В течение нескольких веков фонды музея постоянно пополнялись, и он превратился в уникальную сокровищницу западноевропейской живописи. Наряду с картинами выдающихся мастеров XV–XVIII веков, таких как Михаэль Пахер, Лукас Кранах Старший, Мартин ван Мейтенс, Франц Антон Маульберч, Ангелика Кауфман и других, здесь представлены работы известных художников второй половины XIX — начала XX века. Особое место в пространстве Бельведера отводится творчеству Густава Климта и Эгона Шиле. Читать дальше…
-

Ватикан (р5)
Пьетроанджели Карло 3,080 ₪Аннотация к книге «Ватикан» Пьетранджели К.:Наиболее полное издание о знаменитых музеях Ватикана, поражающих великолепием своих коллекций.История художественных сокровищ Ватикана рассказана Карло Пьетроанджели, известным историком искусства, генеральным директором музеев ВатиканаВатикан — один из самых блистательных музейных комплексов мира. Его коллекции завораживающих фресок и картины, алтарных образов и скульптур собирали римские первосвященники, каждый из которых был яркой неповторимой личностью. Величественные дворцы и залы Ватикана проектировали и украшали великие мастера: Браманте и Микеланджело, Рафаэль и Боттичелли, Перуджино и Гирландайо, Пинтуриккьо и Вазари, роскошный Бернини и многие другие архитекторы, скульпторы и живописцы, стремившиеся сделать папскую обитель богатой и торжественной. Прекрасные росписи и сегодня покрывают стены и своды Сикстинской капеллы, Станц и Лоджий Рафаэля, апартаментов Борджа, капеллы Николлина.Станковые картины, алтарные образы, драгоценные пределлы привозили сюда из многих городов Италии просто как замечательные создания искусства, без какой бы то ни было организующей идеи. Папа Пий IV повелел собрать разрозненные произведения живописи из папских дворцов, заложив тем самым основу систематизированной музейной коллекции.Шедевры Ватикана всегда будут вызывать наше восхищение, ведь среди них — большой «Триптих» Джотто, очаровательные «Музицирующие ангелы» Мелоццо да Форли, редчайшая пределла с «Чудесами Святого Винченцо Феррера» кисти Эрколе де Роберти, «Мадонна ди Фолиньо», «Коронование Марии» и «Преображение» Рафаэля, «Святой Иероним» Леонардо да Винчи, скорбный «Плач над мертвым Христом» Джованни Беллини, «Алтарный образ» Тициана из церкви Сан Николо деи Фрари, «Снятие с креста» Караваджо, «Мученичество Святого Эразма» Пуссена и известнейшие работы Гверчино и Гвидо Рени.Картины и фрески, собранные в Ватикане, позволяют познакомиться с историей живописи от Средневековья до XVIII века и соприкоснуться с высочайшими вершинами искусства. Многие из этих произведений ранее никогда не воспроизводились в наших изданиях. Читать дальше…
-

Рустам Хамдамов: альбом (р1)
Хамдамов Рустам Усманович 2,541 ₪Этот альбом делался семь долгих лет. Как и все, что создает гениальный художник, мыслитель, творец, человек возрожденческого масштаба Рустам Хамдамов, книга тщательно продумывалась и скрупулезно собиралась, с пристальным вниманием к каждой детали и, конечно, с большой любовью. Все работы, которые увидит читатель в книге, – личный выбор автора, если хотите, своего рода «книга художника». Произведения самых разных лет и жанров – графика и рисунок, живопись, кадры из фильмов – легендарных «Анны Карамазофф», «Вокальных параллелей», «Нечаянных радостей» и других. Некоторые работы и вовсе впервые увидят свет на страницах долгожданного издания. В книге нет ничего предсказуемого и традиционного – нет ни дат, ни подписей, ни текста (только маленькое рукописное послание великого Тонино Гуэрра) или деления по главам. Только один большой мир художника с образами и темами, волнующими Рустама Хамдамова на протяжении всей жизни. И все здесь именно так, как задумано им самим. Издательство СЛОВО/SLOVO благодарит друзей художника Надежду Покорную и Владимира Никитина за поддержку издания этой книги. Об авторе: Рустам Хамдамов — советский и российский кинорежиссер, сценарист, художник. Почетный член Российской академии художеств. Режиссер и сценарист фильмов «Нечаянные радости» (1974) — пленка смыта, на основе фильма Никита Михалков снял знаменитую картину «Раба любви», «Анна Карамазоff» (1991) — фильм арестован французским продюсером. В 2003 году Рустам Хамдамов стал первым в истории российским художником, работы которого при жизни были приняты в современную коллекцию Эрмитажа. Работы Хамдамова находятся в собрании Государственной Третьяковской галереи, музея Зиммерли университета Ратгерс (США), Национальной галереи города Равенна (Италия), а также в многочисленных частных коллекциях по всему миру.
-

Дерзкий музей. Длинный век искусства
Даверио Филипп 411 ₪В этой книге известный итальянский искусствовед, писатель и культуролог Филипп Даверио приглашает нас в путешествие по своему «дерзкому» — как он называет его – музею, где зрителя ждет много неожиданного. История искусства представлена здесь не как традиционная смена художественных школ и направлений. В одном зале вы увидите работы символистов и кубистов, прерафаэлитов и импрессионистов, живших в разное время. Но для автора все они – современники Длинного века, рамки которого – от Великой французской революции до конца Второй мировой войны – определяются судьбоносными для народов Европы событиями. И люди искусства – писатели, художники, композиторы – шли в ногу со временем, и хотя одни были идейными борцами, а другие просто созерцателями, все они в разной форме отображали в своих произведениях те идеи и идеалы, которые творили Историю. «Как же так? Посетитель нашего музея окончательно сбит с толку. Его традиционные представления об истории искусства разрушены и он бьется в сетях культурной антропологии, обнаружив, что разные школы, разные техники, обыденные и злободневные темы и образы слились в едином романтическом вихре Длинного века». В издательстве «Слово» также вышли книги Филиппа Даверио: Воображаемый музей, Игра в живопись, Единство непохожих. Искусство, объединившее Европу, Дерзкий музей. Длинный век искусства.
-

Дневники Вильгельма Шенрока. 1980-1981 годы. Т.3 (р1)
Шенрок Вильгельм 198 ₪Третий том издания дневников Вильгельма Шенрока включает в себя записи художника за 1980–1981 годы. Также сюда вошли интервью Шенрока с Константином Звездочётовым и Маратом Гельманом. Эти тексты являются очередной частью цикла интервью, которые Шенрок записывал в течение 1990-х годов, прощупывая через ткань ответов очертания художественного процесса в России. Например, интервью с Маратом Гельманом содержит рефлексию по поводу проекта «Реституция», в рамках которого в галерее Марата Гельмана в 1996 году состоялась скандальная выставка работ Лукаса Кранаха и Винсента Ван Гога. Эти картины были заявлены как вывезенные во время Второй мировой войны из Германии в СССР. Экспертиза признала данные произведения подлинными. Однако настоящим автором представленных работ оказался Вильгельм Шенрок, создавший копии, неотличимые от полотен этих художников. В данный том также вошло эссе о Вильгельме Шенроке, написанное Георгием Соколовым, историком искусства, сотрудником отдела истории русской культуры Государственного Эрмитажа. В оформлении третьего тома использованы фотографические и живописные работы Вильгельма Шенрока.
Павел Лукьянов,
«Orange Art Foundation», Москва -

Дневники Вильгельма Шенрока 1978-1979 годы Т2 (р1)
Шенрок Вильгельм 198 ₪Для читателя его дневник — возможность посетить остров художественного везения, который Вильгельм Шенрок создавал всю жизнь и продолжает наращивать. Картины и дневник, кисть и ручка. Два оружия, с которыми Дон Шенрок бросается на ветряные мельницы времени. «Orange Art Foundation» и издательство «СЛОВО/SLOVO» представляют второй том избранных дневников художника Вильгельма Шенрока. Вильгельм Шенрок ведет дневники с 1973 года по настоящее время. Второй том произведений художника Вильгельма Шенрока содержит дневники за 1978–1979 годы, а также роман «Книга-женщина», который создавался автором как отдельное произведение. Однако, поскольку «Книга-женщина» записывалась в дневниковых блокнотах (а точнее — в блокноте № 14), мы посчитали необходимым включить этот текст во второй том, к которому он относится хронологически. Во второй том также вошли интервью Вильгельма Шенрока с Александром Якимовичем, Анатолием Осмоловским и эссе о Вильгельме Шенроке, написанное Павлом Лукьяновым, который является одним из составителей полного собрания дневников художника. Второй том иллюстрирован художественными работами Вильгельма Шенрока. Кузьма Востриков, от имени фонда «Orange Art Foundation», Нью-Йорк В процессе обучения в училище Шенрок осознал, что план жизни, разрешаемый государством, не может быть им освоен, и он обрастает учениками-друзьями (группа «Синтез»), что позволяет ему умножить свои силы и получить слушателей среди современников. Однако, увеличив, казалось бы, свою весомость путем создания группы, Вильгельм Шенрок остается для Москвы всё тем же полунемцем из казахской провинции. За него некому замолвить слово. «Твои картины, акционистская, перформативная деятельность, твои тексты, стихи — это всё хорошо, — говорит ему неофициальная художественная тусовка, — но мы тебя не знаем, у тебя нет кода, тебе не передали пароль». И Вильгельм Шенрок, имея в анамнезе ссылку в Сибирь, будучи трудолюбивым, самобытным, талантливым художником, оказывается чужим для официального круга, куда он, впрочем, и сам не желает попадать. Но также он не находит понимания и среди художников неофициального направления. Одной из причин такого незамечания и выталкивания является именно работоспособность и природная порядочность по отношению к делу. Шенрок не готов играть в разрешенное искусство, но также ему непонятны и политические подмигивания концептуалистов etc. В первый том издания вошли тексты искусствоведов Александра Боровского, Виталия Пацюкова и Антона Успенского, посвященные Шенроку и написанные специально для этого проекта. Дополнительно в книгу включены интервью Шенрока с ведущими российскими художниками и критиками — Екатериной Дёготь, Виктором Мизиано и Дмитрием Приговым. Завершает первый том список выставок и перформансов, в которых Вильгельм Шенрок принимал участие. Тексты Вильгельма Шенрока — это не только описание личных событий в жизни автора, но это и рефлексия художника о процессах, происходивших в неофициальном советском искусстве 1970–1980-х годах и позднее, в постсоветском искусстве. Присутствие Вильгельма Шенрока на современной арт-сцене дискретно: он то активно выставляется, то исчезает, то выступает как акционист, то – как интервьюер ведущих деятелей актуального искусства, то – как автор альбома концептуальных рисунков, сопровождаемых комментариями философического плана. Пожалуй, постоянным слагаемым его творчества, собственно, и придающим ему цельность, является акцентированная саморефлексия: язык (изобразительный, литературный, язык тела в перформансе и в фотомедиа) прежде всего направлен на самоописание. Александр Боровский, доктор искусствоведения, заведующий Отделом новейших течений Государственного Русского музея заслуженный деятель искусств Российской Федерации, член Санкт-Петербургского отделения АИС Об авторе: Родился 3 августа 1949 года, в Германии. Рисовал с раннего детства. 1966: Закончил художественную школу. 1969: Закончил Краснодарское художественное училище. 1982: Закончил МГХПУ (Строгановское училище) В 1980-х устраивал выставки в ведущих музеях Москвы и Санкт-Петербурга, печатался в либеральной прессе. 1990 – 2000: участвовал в многочисленных европейских выставках. В составе группы СИНТЕЗ выставлялся в Австрии, Франции, Италии, Испании, Америке. Также сотрудничал с популярными московскими галереями «Галерея Гельмана», «ТВ-Галерея», «Манеж», «Fine-ART» и др. 1994: Издательство «Титул» выпустило альбом «СИНТЕЗ» 2004: Издание книги «120 ДНЕЙ ЛЮБВИ» — уникальные работы в области графики, высоко оцененные искусствоведами. В настоящее время трудится над двумястами холстами, продолжающими графический проект «120 ДНЕЙ ЛЮБВИ», реализует масштабный проект: «ВЕЛИКАЯ ЛЮБОВЬ!», из серии «ЧЕ И МОНРО».
-

Дневники Вильгельма Шенрока (р1)
Шенрок Вильгельм 198 ₪«Orange Art Foundation» и издательство «СЛОВО/SLOVO» представляют первый том избранных дневников художника Вильгельма Шенрока. Вильгельм Шенрок ведет дневники с 1973 года по настоящее время. В первый том издания вошли тексты искусствоведов Александра Боровского, Виталия Пацюкова и Антона Успенского, посвященные Шенроку и написанные специально для этого проекта. Дополнительно в книгу включены интервью Шенрока с ведущими российскими художниками и критиками — Екатериной Дёготь, Виктором Мизиано и Дмитрием Приговым. Завершает первый том список выставок и перформансов, в которых Вильгельм Шенрок принимал участие. Тексты Вильшельма Шенрока — это не только описание личных событий в жизни автора, но это и рефлексия художника о процессах, происходивших в неофициальном советском искусстве 1970–1980-х годах и позднее, в постсоветском искусстве. Присутствие Вильгельма Шенрока на современной арт-сцене дискретно: он то активно выставляется, то исчезает, то выступает как акционист, то – как интервьюер ведущих деятелей актуального искусства, то – как автор альбома концептуальных рисунков, сопровождаемых комментариями философического плана. Пожалуй, постоянным слагаемым его творчества, собственно, и придающим ему цельность, является акцентированная саморефлексия: язык (изобразительный, литературный, язык тела в перформансе и в фотомедиа) прежде всего направлен на самоописание. Александр Боровский, доктор искусствоведения, заведующий Отделом новейших течений Государственного Русского музея, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, член Санкт-Петербургского отделения АИС Об авторе: Родился 3 августа 1949 года, в Германии. Рисовал с раннего детства. 1966: Закончил художественную школу. 1969: Закончил Краснодарское художественное училище. 1982: Закончил МГХПУ (Строгановское училище) В 1980-х устраивал выставки в ведущих музеях Москвы и Санкт-Петербурга, печатался в либеральной прессе. 1990 – 2000: участвовал в многочисленных европейских выставках. В составе группы СИНТЕЗ выставлялся в Австрии, Франции, Италии, Испании, Америке. Также сотрудничал с популярными московскими галереями «Галерея Гельмана», «ТВ-Галерея», «Манеж», «Fine-ART» и др. 1994: Издательство «Титул» выпустило альбом «СИНТЕЗ» 2004: Издание книги «120 ДНЕЙ ЛЮБВИ» — уникальные работы в области графики, высоко оцененные искусствоведами. В настоящее время трудится над двумястами холстами, продолжающими графический проект «120 ДНЕЙ ЛЮБВИ», реализует масштабный проект: «ВЕЛИКАЯ ЛЮБОВЬ!», из серии «ЧЕ И МОНРО».
-

Слово. Грозовые крылья: стихи
Переверзин Иван Иванович 67 ₪Книга Ивана Переверзина, состоящая из избранных стихов, — своеобразный этап творческого пути известного русского поэта. Для широкого круга читателей.
-

Афера Тома Китинга. Невыдуманная история художника-фальсификатора (р1)
Джеральдин Норман, Фрэнк Номан, Том Китинг 128 ₪История о том, как простой английский маляр превратился в одного из самых гениальных художников-фальсификаторов XX века! Невероятное разоблачение Тома Китинга журналисткой легендарной THE TIMES, главой английского «Общества друзей Эрмитажа», биографа династии Пиотровских, Джеральдин Норман! Редкий случай, когда разыскиваемый сам приходит к преследователю, чтобы рассказать свою настоящую историю! Поистине детективный сюжет и приключенческий дух невыдуманной истории талантливого и благородного афериста от искусства, Тома Китинга! Том Китинг – персонаж совершенно не нашего времени, хотя жил в соседнем XX веке. Человек возрожденческого типа, самородок, искренний и честный («жулики» ведь тоже бывают Робин Гудами), по-детски непосредственный в отношении к жизни и искусству, верный своим принципам и идеалам. Выдающийся мастер подделки и реставрации, но, прежде всего, талантливый художник, он говорил: «Я никогда не делал секрета из своего умения создавать подделки. И меня поражает лишь одно — что пресса так долго не могла меня разоблачить» Разоблачила Китинга арт-журналист газеты The Times, ныне возглавляющая английское «Общество друзей Эрмитажа», автор нескольких книг о музее и династии Пиотровских, Джеральдин Норман. Во второй части книги она рассказывает о своем невероятном журналистско-детективном расследовании и поисках его героя. В результате статей Норман и шумихи в арт-сообществе, Том Китинг объявился сам и позвонил своей неутомимой преследовательнице. Чрезвычайно колоритный, седой и пышнобородый Китинг, больше похожий на Лучано Паваротти, чем на английского кокни, рассказал свою историю Джеральдин и ее мужу, писателю Фрэнку Норману. В первой части книги Фрэнк излагает ее от лица Тома. Рассказывает о срочной реставрации рам в советском посольстве к визиту Булганина и Хрущева в Лондон, о «гастролях» по шотландским замкам с привидениями для реставрации коллекций картин, о краткой встрече с королевой и о том, как они вместе стояли на лесах в Мальборо-хаус и Китинг демонстрировал, как расчистить одну картину и обнаружить за ней другую, и еще много других, совершен- но невыдуманных историй… Вы можете купить эту книгу со скидкой в составе комплекта «Прекрасный мир искусства»
-

И был вечер, и было утро…
Светлана Павлова 64 ₪Светлана Павлова, ярко заявившая о себе в романе «Гонка за счастьем», дарит нам новую встречу с полюбившимися героями, в жизни которых происходят взрывы, заставляющие изменить их отношение к прошлому и переосмыслить сегодняшний день. Несмотря на превратности судьбы, они не сгибаются под тяжестью испытаний. Выстоять им помогает любовь. Автор умело сочетает увлекательность, почти кинематографичность сюжета, убедительные диалоги, яркие и запоминающиеся характеры, иронию и трагизм, не переходящие в надрыв. Роман поднимает острые и неоднозначные темы и помогает легче воспринимать непредсказуемость жизни.
-

Ренессанс в Италии. Загадка Монтефельтро. Династия Медичи (р1)
Марчелло Симонетта 565 ₪Эту книгу можно купить со скидкой в составе комплекта «Трилогия Медичи» Первая книга знаменитой трилогии, посвященной могущественной династии Медичи – покровителям искусств, меценатам и правителям Флоренции эпохи Ренессанса Впервые на русском языке выходит впечатляющее историческое расследование обстоятельств свержения власти семейства Медичи, основанное на расшифровке секретного письма, которое 20 лет назад разыскал автор книги – профессор истории и литературы эпохи Возрождения, автор бестселлеров Марчелло Симонетта «Эта книга написана живым языком, к тому же за ней стоит серьезное научное исследование […]. Важный вклад в итальянскую историю»
The Times Literary Supplement«Увлекательная история, великолепная историко-расследовательская работа»
Washington Post Автора трилогии о династии Медичи, первую книгу которой вы держите в руках, ученого, профессора Марчелло Симонетту с искусством и интригами Ренессанса связывает не только профессиональный интерес, но и личный. Его предком был канцлер и регент Миланского герцогства Чикко Симонетта — одна из ключевых фигур итальянской политики XV века. Автор тщательно реконструирует исторические обстоятельства заговора Пацци, направленного на свержение власти семейства Медичи. Расшифровав секретное письмо, более 500 лет пролежавшее в архивах, Марчелло Симонетта совершает открытие и выносит обвинительный приговор Федерико да Монтефельтро — герцогу Урбинскому, выдающейся личности эпохи Возрождения. Увлекательный рассказ о дружбе и предательстве, политических кознях и артистичной мести, неожиданная интерпретация знаменитых шедевров (в книге более 150 иллюстраций – произведений, созданных мастерами итальянской живописи эпохи Медичи!) позволяют читателю не только узнать много нового, но и получить настоящее интеллектуальное и эстетическое наслаждение. «При написании этой книги я держал в уме и стихи Данте, и слова Макиавелли. Рассказывая о заговоре, имевшем место пять веков назад, рискуешь показаться недостоверным. Ведь главное, что заботило конспираторов во все века, — это, спасая себя, остаться в тени, уничтожить следы и доказательства причастности к преступному деянию. Тем не менее наша история, и История, в которую она уходит корнями, абсолютно правдива и невероятно хорошо задокументирована. Молва о ее героях звучит и сегодня и будет звучать «до конца света «» Марчелло Симонетта Об авторе: Марчелло Симонетта — итальянский ученый, профессор истории и литературы эпохи Возрождения, доктор философии, научный сотрудник Университета Ла Сапиенца в Риме и Проекта архива Медичи во Флоренции; автор нескольких книг по истории и культуре Ренессанса. -

Арам Хачатурян. Жизнь и творчество (+ CD-ROM)
Арутюнов Д. (составитель, автор) 257 ₪Это книга-альбом о жизни и творчестве выдающегося композитора XX века Арама Ильича Хачатуряна. В издании использованы фрагменты воспоминаний, интервью, статей, писем Хачатуряна, а также его современников — известных отечественных и зарубежных деятелей искусства. Большинство документов и фотографий никогда не публиковалось. Своеобразный дизайн и богатейший иллюстративный материал делают это юбилейное издание уникальным. В аудиоприложении — фрагменты балетов Гаянэ, Спартак, Фортепианного и Скрипичного концертов, а также рассказы А.И.Хачатуряна о своих сочинениях.
Это, прежде всего, пир музыки… изобилие, щедрость: грозди мелодий и орнаментов. Словно вкушаешь расточительно привольную, радующуюся своему изобилию… В Хачатуряне музыкальное сказание о Востоке переживает пышное Возрождение и даже новую жизнь, и еще более того — открытие новых стран — сфер музыки, озаренных светом радостного жизнепостижения и любовью к красоте жизни. Борис Асафьев
-

Великие коллекционеры нашего времени. Европа и Азия
Стоуртон Джеймс 539 ₪Вторая книга экс-главы Sotheby’s Великобритании и историка искусства Джеймса Стоуртона посвящена выдающимся коллекционерам и коллекциям XX века из Швейцарии, Германии, Гонконга, Тайваня, Японии, Англии и континентальной Европы, Предисловие написала историк искусств Наталия Семенова, биограф Щукина и Морозова, автор бестселлеров «Братья Морозовы. Коллекционеры, которые не торгуются?», «Сага о Щукиных. Собиратели шедевров», «Илья Остроухов. Гениальный дилетант» и других книг, любимых читателями во всем мире Более 200 цветных иллюстраций малоизвестных шедевров искусства высокого качества Шедевры искусства в частных коллекциях Европы и Азии Книга английского историка искусства Джеймса Стоуртона посвящена самым известным коллекционерам Европы и Азии XX века. Автор рассказывает о том, что предметом собирательства становились любые произведения искусства: от первобытных масок до модернистской живописи и скульптуры, от китайского фарфора до европейского столового серебра, а коллекционерами становились разные люди с разными финансовыми возможностями: и промышленные магнаты, и родовитые аристократы, и известные кутюрье, и простые клерки. Во многом именно коллекционеры, их спрос на определенные арт-объекты формировали художественный рынок в XX веке и в каком-то смысле положение на художественной сцене как таковой. Джеймс Стоуртон в процессе работы над книгой делает удивительное открытие: «Оказывается, история коллекционирования и история арт-рынка — не совсем одно и то же. Как правило, коллекционер покупает произведения искусства, опережая рынок на целое поколение». «Одной из основных мотиваций собирательства является желание спасти исчезающую красоту и передать окружающим свой восторг от встречи с ней» Наталия Семенова, историк искусства и коллекционирования «Коллекционирование было личным удовольствием, порой интеллектуальным и научным занятием, но чаще все-таки подразумевало улучшение качества среды обитания и la douceur de vivre — сладость жизни» Джеймс Стоуртон Истории коллекционеров других стран — в первой книге «Великие коллекционеры нашего времени. Франция и США».
-

Белая мечеть. Мир, который уцелел. Куда ведет Шелковый путь.
София Саматар 488 ₪Аннотация к книге «Белая мечеть. Мир, который уцелел. Куда ведет Шелковый путь» Саматар С.:Впервые на русском языке книга известной американской писательницы Софии Саматар — мемуары о путешествии в Узбекистан по следам предков, в поисках себя и своей идентичности и в размышлениях о пути становления личностиВ форме путевого дневника автор рассказывает вдохновляющую историю о стойкости, верности идеалам и вере в жизнь, несмотря на невероятно сложные, порой опасные обстоятельства и непредсказуемые встречиКнига получила премию Бернарда Дж. Броммеля в категории «Биографии и мемуары» и вошла в финал премии ПЕН/Жан Стейн, которая вручается за самую оригинальную, цельную и важную книгуПеред вами самая что ни на есть реальная история. Мать Софии Саматар, автора этой книги, — американка швейцарского происхождения из Северной Дакоты, христианка, меннонитка, отец — сомалиец, мусульманин. Они встретились в Сомали, куда мама Софии приехала в качестве миссионерки преподавать английский, а отец учил приезжих местному языку (хотя сам он был пастухом в пустыне). Они полюбили друг друга, уехали в Америку, и родилась София.Спустя много лет успешная писательница, профессор английского языка, африканской и арабской литературы София Саматар получит в подарок книгу «Великое переселение российских меннонитов в Среднюю Азию, 1880–1884» (меннонитство возникло в XVI веке в результате реформации церкви в Европе; меннониты вынуждены были эмигрировать, в том числе и в Россию), и ей откроется невероятная история, о которой она ничего не знала.И вот уже она отправляется в путешествие в Узбекистан, через Ташкент, Самарканд и Хиву, повторяя путь, который в конце XIX века проделали ее предки-единоверцы.История переселения этих религиозных изгнанников в Среднюю Азию, то, как они искренне верили, что Спаситель придет именно в то самое поселение, куда они направились, то, что мусульмане-узбеки выделили им маленькую белую мечеть, чтобы христианам-меннонитам было где молиться, а затем меннониты и сами построили свой храм, который местные прозвали «белой мечетью» — все это так же необычно, как и происхождение самой Софии. Возможно, поэтому она и решилась на эту авантюру, проехав ради нее полмира. Читать дальше…
-

Япония. Приближение к Фудзияме.
Евгений Штейнер 616 ₪Планируемая дата поступления в продажу — 5 июня 2024 года. Подписывайтесь на «сообщения о поступлении», чтобы не пропустить старт продаж! Новая книга в серии «Гений места» – невероятно увлекательный рассказ о Японии и ее людях, об их особом понимании жизни и природы вещей от известного востоковеда и искусствоведа Евгения Семеновича Штейнера Культурологические изыскания в сочетании с глубиной и оригинальностью личных наблюдений автора выводят книгу за рамки путеводителя или травелога В книге более 190 иллюстраций – как авторских фотографий, так и изображений шедевров японского искусства Суперобложка раскрывается в план города Киото 1696 года, размером 60*60 см Перед вами книга известного востоковеда и искусствоведа Евгения Семеновича Штейнера. Он – профессор-исследователь при Центре изучения Японии Школы востоковедения и африканистики Лондонского университета, лауреат премий «Книга года» и «Просветитель», большой знаток Японии. «Приближение к Фудзияме» – невероятно увлекательный рассказ о Японии и ее людях, об особом понимании ими жизни и природы вещей, что во все времена позволяло им мужественно выдерживать тяжелейшие испытания и всегда возрождать свою страну после любых потрясений. Жизнь густонаселенных городов с их крошечными домами, передвижными шашлычными-якиториями, русские и русское в Японии, синтоистские храмы и вечная гармония с природой – об этом и многом другом пишет автор, превращая Японию из далекой страны в близкую и понятную тем, кто хочет ее узнать. «Читать эту книгу можно, пожалуй, не вылезая из кресла: задуматься о том, что это за место – Япония – и что особенного есть в японском духе, и это будет самым настоящим приближением к Фудзияме. А раздел «По городам и храмам Японии можно (и нужно) использовать во время прогулок по описываемым местам»
Евгений Штейнер Первая часть книги – это рассказы о малоизвестной Японии, на основе тридцатилетнего опыта пребывания и изучения страны, мелочи рядовой японской жизни, о которых нигде не пишут, невероятные встречи и личные истории. Вторую часть, раздел «По городам и храмам Японии» можно – и нужно – использовать во время прогулок по описываемым автором местам. На данный момент не существует более полного и подборного описания для культурно-религиозного паломничества в Японии. Об авторе Евгений Семенович Штейнер — искусствовед и востоковед — родился в Москве, в Борисоглебском переулке на Арбате. Учился в МГУ. Кандидатскую диссертацию защитил в Институте востоковедения, докторскую — в Российском институте культурологии. Работал четыре года в Музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, потом преподавал и занимался исследовательской работой в университетах Москвы (МГУ, РГГУ, ВШЭ), Иерусалима, Токио, Йокогамы, Нью-Йорка, Манчестера и Лондона. В последние годы — профессор-исследователь при Центре изучения Японии Школы востоковедения и африканистики Лондонского университета, а также член редакционного совета и постоянный автор журнала «Impressions», издаваемого Американским обществом японского искусства. В Японии регулярно бывает с 1994 года. Евгений Семенович – автор множества статей в российских и международных журналах и двух десятков книг о японской культуре и русском авангарде, которые выходили в разных странах. Его работа «Манга Хокусая» была удостоена премий «Книга года» и «Просветитель». Серия «Гений места» Книга «Япония. Приближение к Фудзияме» продолжает культурно-историческую серию издательства СЛОВО/SLOVO, посвящённую городам и странам. Авторы этих книг — люди, чья жизнь и судьба неразрывно связаны c genius loci. Это историки культуры, журналисты, социологи, искусствоведы и другие известные в гуманитарной сфере специалисты, обладающие талантом легко и просто рассказывать о непростых вещах. Другие книги серии «Гений места»: «Ереван. Биография города», Марк Григорян (2022) «Испания от И до Я», Татьяна Пигарева (2022) «Иерусалим земной и подземный», Яна Чехановец (2023) «Венеция. История воды и суши», Алессандро Мардзо Маньо (2024) -

Испания от И до Я. Двойники Дали, сервантесовская вобла и другие истории заядлого испаниста
Пигарева Татьяна 598 ₪Новая книга Татьяны Пигарёвой — известного испаниста, искусствоведа, писателя, филолога, журналиста, путешественника и популярного лектора Рассказ сопровождают более 265 иллюстраций, среди них — рисунки, материалы из личного архива автора, произведения искусства испанских художников и многое другое В развернутом виде суперобложка превращается в карту старинного Мадрида XVII века, размером 60*60 см Бестселлер и лауреат лонг-листа Премии «Просветитель» 2023 года! Книга Татьяны Пигарёвой — одного из самых известных испанистов в России, прапраправнучки Федора Ивановича Тютчева — похожа на пьесу об Испании с интермедиями в девяти актах. Это захватывающее представление, состоящее из разнообразных сцен испанской жизни и жизни автора с Испанией. Рождение Музея Прадо, поиски портретов Сервантеса, «Менины» Веласкеса, тяготы Гражданской войны, авангардное искусство времен Франко, миры Дали и Альмодовара. А в интермедиях — истории про Испанию через воспоминания автора и различные культурологические курьезы. Личное в рассказах Пигарёвой неразрывно связано с профессиональным, ведь Испания стала ее жизнью, полной нежданных чудес, сдвигающих время и пространство. «Благодаря учителям и судьбе (о, благосклонная Fortuna), Испания стала для меня второй родиной. Я показывала Москву королеве Испании Софии и Карлосу Сауре, летала на правительственном самолете Хосе Родригеса Сапатеро и видела, при совершенно сюрреалистических обстоятельствах, живого Сальвадора Дали!» Татьяна Пигарёва Название первой главы начинается со слова «История», последней — со слова «Язык». Но «И» не ограничивается Историей, а лишь задает цепочку ассоциаций: Искусство, Истина (попытка к ней приблизиться), Искренность, Изыскания… а «Я» — не только символизирует Язык во всей многозначности этого понятия, но и Ясность или Явь (помня, что «жизнь есть сон»). Каждую главу можно читать как отдельный сюжет. И все же по мере странствий от Реконкисты к Альмодовару из мозаики тем и эпох, из их диалога, неожиданных параллелей, отзвуков и отражений нам Является образ Испании. Один из возможных, еще один. «Художник часто не осознает символичность своего замысла, но существуют метафизика города, внутренние законы искусства, та самая повседневная мистика скрещений и сближений, которая диктует правила игры. История с часовнями и мостами — тому пример. Испанистика, как и любое гуманитарное знание, включает поиск невысказанного, но сказанного. Неявного, но существующего. Память вбирает множество фактов, образов, сюжетов — и порой дарит чудеса, возможность вспомнить — или заметить — нечто, ожидающее интерпретации, воссоединения с доселе ускользавшим смыслом» Татьяна Пигарёва Книга «Испания от И до Я» продолжает новую культурно-историческую серию издательства СЛОВО/SLOVO, посвящённую городам и странам. Авторы этих книг — люди, чья жизнь и судьба неразрывно связаны c genius loci. Это историки культуры, журналисты, социологи, искусствоведы и другие известные в гуманитарной сфере специалисты, обладающие талантом легко и просто рассказывать о непростых вещах. В марте 2022 года первой в этой серии вышла книга Марка Григоряна «Ереван. Биография города», сразу ставшая бестселлером не только в России, но и в Армении. Об авторе: Татьяна Пигарёва — филолог-испанист, искусствовед, писатель, журналист и лектор. Окончила филологический факультет МГУ им. М. В. Ломоносова, преподавала в Высшем театральном училище им. Б. В. Щукина, защитила диссертацию, была корреспондентом испанского журнала Tiempo в России, работала в других испанских и российских СМИ, организовала множество знаковых фестивалей и выставок, посвященных испанской культуре. С 2002 года руководит отделом культуры Института Сервантеса в Москве — испанского культурного центра. Автор книги «Автобиография Москвы, частная коллекция городских историй» на испанском языке, а также путеводителей «Мадрид» (в серии «Афиши») и «Испания» (в соавторстве). Живет в Москве.
-

Венеция. История суши и воды
Алессандро Мардзо Манья 616 ₪Впервые на русском языке книга известного итальянского писателя и журналиста, истинного венецианца Алессандро Мардзо Маньи В книге более 140 иллюстраций – как авторских фотографий города, так и изображений шедевров мирового искусства Суперобложка раскрывается в карту Адриатического моря (Golfo di Venezia), составленную венецианским историком и географом Винченцо Коронелли в 1688 году (размер суперобложки с картой в раскрытом состоянии 60*60 см) Это книга-путешествие: путешествие во времени и пространстве. Во времени — потому что она охватывает историю Венеции и ее государственности от зарождения и до наших дней; в пространстве — поскольку ведет читателя по местам, которые были частью венецианской территории и где происходили важные для развития государства события. Каждая глава начинается с описания какого-нибудь особенного и значимого места, затем оптика расширяется, позволяя охватить совокупность исторических событий определенного периода. Книга стремится дать ответ на вопрос: что осталось в сегодняшнем дне от тех далеких событий? Автор рассказывает и о современной истории Венеции, а также рассуждает о туманном будущем города с великой историей, ставшего туристической Меккой для всего мира. «Можно путешествовать на расстояния в тысячи километров или же оставаться на месте и путешествовать во времени благодаря книгам и архивным документам. Однако цель остается неизменной — очаровывать читателя и сохранять ясный и последовательный язык. Я поставил перед собой еще одну цель: показать читателям, что история может быть интересной и даже захватывающей, что она не сводится лишь к череде дат, сражений и смертей, как, к сожалению, часто ее представляют. Я родился и вырос в Венеции, изучал историю Венето в венецианском университете и благодаря этому научился любить красоту, обращаться к истокам, исследовать прошлое. Я жил в Виченце, Вене, Триесте, сейчас живу и работаю между Миланом и Венецией; я открыт миру, знаю, что есть границы, и осознаю, насколько хрупким является наше сосуществование» Алессандро Мардзо Манья Об авторе Алессандро Мардзо Манья — итальянский писатель и журналист. После окончания университета Ка’Фоскари работал редактором международного отдела в итальянском еженедельном издании Diario. Одновременно начал писать исторические эссе, к настоящему моменту автор более 20 книг. Преподавал в Миланском университете, сегодня возглавляет издание Ligabue Magazine, а также сотрудничает с газетой Il Gazzettino в качестве культурного обозревателя и регулярно участвует в различных программах итальянского телевидения. Серия «Гений места» Книга «Венеция. История суши и воды» продолжает культурно-историческую серию издательства СЛОВО/SLOVO, посвящённую городам и странам. Авторы этих книг — люди, чья жизнь и судьба неразрывно связаны c genius loci. Это историки культуры, журналисты, социологи, искусствоведы и другие известные в гуманитарной сфере специалисты, обладающие талантом легко и просто рассказывать о непростых вещах. В марте 2022 года первой в этой серии вышла книга Марка Григоряна «Ереван. Биография города», сразу ставшая бестселлером не только в России, но и в Армении. В ноябре 2022 года вышла книга Татьяны Пигаревой «Испания от И до Я», ставшая лауреатом длинного списка Премии «Просветитель» в 2023 году. В декабре 2023 года вышла книга Яны Чехановец «Иерусалим земной и подземный».
-

Русское Средневековье. Мир идей
Антонов Д.И. / Майзульс Михаил Романович / Сукина Людмила 511 ₪Аннотация к книге «Русское Средневековье. Мир идей» Антонов Д. И., Сукина Л. Б., Майзульс М. Р.:Новая книга известных историков-медиевистов, авторов бестселлеров о Средневековье и лекторов-просветителей Дмитрия Антонова, Михаила Майзульса и Людмилы Сукиной о русском Средневековье и о мировоззрении его современников.Авторы затрагивают многие темы, включая редкие и малоизвестные, и помещают их в широкий контекст. Что думал средневековый человек о власти земной и небесной? Как представлял устройство семьи и государства, Небес и преисподней? Что думал о Церкви, грехах и таинствах? Как понимал время и историю? И какую роль играли во всем этом незримые духи, ангелы и демоны?В книге более 140 иллюстраций, в том числе редкие архивные изображения.Культура Средневековья одновременно далека от современности и очень близка к ней. Многие традиции, привычки и даже фразы, вошедшие в нашу повседневность, родом из этой эпохи. Книга посвящена представлениям о человеке, обществе и власти, о времени и истории, мире земном и небесном, о людях, ангелах и демонах. Читать дальше…
-

Этика художественного творчества. Психолого-эстетический аспект
Басин Е.Я. 52 ₪В книгу включены 3 статьи и первая часть антологии «Этика художественного творчества», 2006 г., где рассматриваются взгляды на этику мастеров искусства (изобразительного, актеров, режиссеров, писателей, поэтов, композиторов, музыкантов).
-

Искусство и эмпатия
Е. Я. Басин 74 ₪Книга состоит из брошюры «Творческая личность художника» (ранее опубликованной) и хрестоматии. В хрестоматию вошли высказывания об эмпатии философов, эстетиков, психологов и мастеров искусства (изобразительного искусства, писателей и поэтов, режиссеров и актеров, музыкантов и композиторов).
Автор выражает благодарность за постоянную помощь в работе своей бывшей ученице Татьяне Павловне Талаевой. -

МАРСОХОД. АККОРДЕОН. МРТ. История армянской изобретательской мысли
Тим Скоренко 449 ₪Новая книга Тима Скоренко – специалиста по истории изобретательства, известного популяризатора науки, финалиста премии «Просветитель», лауреата Беляевской и ряда других премий, автора бестселлеров «Изобретено в России» и «Изобретено в СССР» – посвящена армянской изобретательской мысли Более 180 иллюстраций изобретений и изобретателей Большая часть информации публикуется впервые, книга содержит уникальные факты и биографии Оказавшись волею судеб в Армении, автор обнаружил, что армяне, вопреки расхожей шутке, не «во всем первые», но, действительно, внесли немалый вклад в различные области жизни человека. Скоренко, со свойственным ему ответственным подходом к информации, решил разобраться, что же все-таки изобрели армяне и рассказать об этом в легкой и увлекательной форме. Кто придумал аккордеон? А построил первый марсоход? А разработал кофейный автомат? Кто и как на самом деле получил легендарную зеленую краску для долларов, запатентовал ручной фен или, скажем, вывел орхидею, ставшую символом Сингапура? Что — миф, а что — чистая правда? Речь пойдет об изобретателях армянского происхождения, в силу исторических событий, разбросанных по всему земному шару, от Советской Армении до США, Франции, Австрии, Сингапура. «В ходе работы над книгой я общался с десятками разных людей, списывался с фондами, перерыл патентную базу Google, прочёл множество плохих (и несколько хороших) книг, побывал в Ереванском музее науки и техники — кстати, неплохом, хотя также множащем заблуждения некоторыми экспонатами, — и сделал простой
вывод. Армянской нации есть чем гордиться. Армянские учёные и изобретатели, жившие (и живущие) в СССР, США, Франции, Австрии и других странах, дали миру очень много интересного. Я надеюсь, что эта книга будет интересна всем, а не только армянам, потому что её задача — показать определённый срез технологического развития человечества» Тим Скоренко «Если спросить обычного человека, что он знает про армянских изобретателей, скорее всего, он вспомнит только анекдоты про армянское радио. Между тем, мы видим изобретения армянских ученых и инженеров каждый день. Утро практически любой человек начинает с умывания — он поворачивать рукоять смесителя в ванной. На работе — покупает кофе в вендинговом автомате. Большинство современных зданий, и жилых, и офисных — железобетонные, а бетон на стройку приезжает в автобетоносмесителях. Полет фантазии армянских изобретателей не ограничился пределами нашей планеты — они принимали активное участие в разработке космических ракет и даже первого транспортного средства, которое проехало по поверхности нашего спутника — Луны. И это все — лишь верхняя часть айсберга армянских изобретений. Они не только облегчают быт, но и буквально спасают жизни — например, современные врачи точнее ставят диагноз с помощью таких мощных методов томографии, как МРТ и ПЭТ, а уж сколько жизней спасло лекарство от астмы и вакцина от ротавируса — сложно даже подсчитать» Дмитрий Мамонтов,
научный редактор книги,
экс-научный редактор журнала «Популярная механика»,
экс-научный редактор Политехнического музея Об авторе Тим Скоренко — современный писатель и популяризатор науки, автор ряда научно-популярных книг по истории и теории изобретательского мышления, лауреат Беляевской премии и финалист премии «Просветитель». В течение нескольких лет возглавлял московскую редакцию портала «Популярная механика», вёл авторские передачи на радио; с 2014 года активно выступает с лекциями в странах СНГ. В свободное от популяризаторской деятельности время пишет романы, поёт песни, коллекционирует открытки, проектирует образовательные курсы по информационной безопасности и играет в стрелялки. -

Карабах: Хроника исторических событий (р1)
Карабахци Григор 385 ₪Впервые в одном издании представлена полная хронология событий истории Карабаха, охватывающая период от Первобытного общества, Древнего мира, Средних веков и до Нового времени (1918 года) Автор глубоко изучил историю своей родины и проделал колоссальную работу со всеми доступными источниками и исследованиями, чтобы достоверно показать факты и события, повлиявшие на судьбу карабахского армянского народа и понять, как из «камней прошлого» складывались ступени в настоящее Книга об истории региона и народах Карабаха содержит хронологические таблицы и дает возможность глубоко изучить прошлое Армянского нагорья, включающего в себя Малый Кавказ, Восточный (Армянский) Тавр и Восточно-Понтийские горы Григор Карабахци собрал впечатляющий библиографический список источников информации, который включает в себя авторитетные энциклопедии разных стран и народов, труды античных авторов (Геродота, Плиния Старшего, Плутарха и др), армянских историков древности (Мовсеса Хоренаци, Егишэ, Анании Ширакаци и др), а также персидских и арабских мыслителей (Абу Исхака ал-Истахри, Али аль-Масуди, Аль-Балазури и др). Кроме того, автором широко использовались труды историков Нового времени и современных ученых. Именно поэтому в книге «Карабах. Хроника исторических событий» БЕЗОЦЕНОЧНО представлены материалы, касающиеся существенных для Карабаха исторических событий, а также карты, где отображена Историческая Армения или есть указания на Арцах/Карабах. «Мне было важно констатировать сами факты по принципу: «К тому нечего прибавить и нечего убавить». В «Хронике» только факты. Я не ставил перед собой задачу думать за других и формулировать готовые выводы. Если и вы хотите понять, «Кто мы?! » и «Почему мы такие?! «, поразмышляйте, прочитав эту книгу»
Григор Карабахци Об авторе книги «Карабах. Хроника исторических событий» Григор Карабахци (Григорий Аркадьевич Габриэлянц) — лауреат Государственной премии СССР, доктор геолого-минералогических наук, профессор, академик Российской академии естественных наук, почетный доктор и иностранный член Академии наук Республики Армения. Автор 17 изобретений, 161 научной статьи, 8 монографий и 3 учебников. В настоящее время — Государственный советник Нагорно-Карабахской Республики. Автор идеи и создатель мемориала «Оставленным могилам» на Ваганьковском кладбище в Москве, основатель Музея изобразительных искусств, Музея геологии и Музея скульптур в городе Шуши (НКР), организатор Государственной геологической службы Нагорного Карабаха. Издатель журнала «Арагаст» («Парус») и ряда книг, в том числе избранных произведений армянской поэтессы Седы Вермишевой, писателя и художника Левона Осипяна, романа-эссе Майкла Арлена-младшего «Путешествие к Арарату» и книги Уильяма Сарояна «Прогулка в роскошной колеснице». На современном этапе меценатской деятельности, руководствуясь идеей «Сегодня — дети, завтра — народ», в семи наиболее удаленных от столицы НКР школах им созданы условия, чтобы дети удаленных деревень расширяли кругозор, росли умными и здоровыми. А дети за это называют его Дедушкой. Григору 87 лет, он в полном здравии, в течение последних 11 лет безвыездно живет и неустанно трудится в своем любимом Нагорном Карабахе. -

Единство непохожих. Искусство, объединившее Европу (р1)
Даверио Филипп 565 ₪Впервые на русском языке итальянский бестселлер Филиппа Даверио! Любимый в Италии историк искусства Даверио показывает читателю нестандартные маршруты по самым важным музеям Европы! Множество замечательных изображений иллюстрирует рассказ автора! Что объединяет разных людей в разные времена? Искусство! Столетиями народы Европы боролись за власть, территории, богатства и в то же время слушали одну и ту же музыку, восхищались одними и теми же писателями и художниками. Единый культурный код, «зашитый» в том числе и в произведениях искусства, сохранился в богатых коллекциях замечательных музеев Италии, Франции, Испании и других стран, одновременно таких разных и таких похожих. Филипп Даверио предлагает свои нестандартные маршруты по самым важным музеям Европы, благодаря которым читатель по-новому увидит не только работы художников, но и сам мир, на них запечатленный. Филипп Даверио — итальянский искусствовед, историк, критик, преподаватель. В Италии огромной популярностью пользуются телевизионные передачи Даверио об искусстве, его книги и выступления. Читатель, заинтересованный в более глубоком видении искусства и мировых процессов, происходивших в нем, получит большое удовольствие от прочтения книги Филиппа Даверио.
-

Уффици и Питти (р4)
Грегори, Мина 2,181 ₪Книга «Уффици и Питти (р4)». Издательство: СЛОВО / SLOVO. Автор: Грегори, Мина. Стандарт: 3.
-

Италия — страна чудес (р3)
Згарби Витторио 339 ₪Страна чудес — это Италия. А мы, как ни крути, — Алиса, попавшая «прямо в сказку». Витторио Згарби предлагает совершить удивительное путешествие в те места своей страны, куда обычный турист не всегда добирается и где «как раз и таятся сказочные чудеса». Даже в известных всем городах — Флоренции, Риме, Венеции — он обращает наше внимание на картины, церкви, скульптуры, остающиеся в стороне от традиционных маршрутов с гидом. А уж маленькие города он знает превосходно, сам был мэром одного из них и щедро делится своими знаниями с читателем. Пытливому страннику любое место представится неисчерпаемым, и в любой, даже самой маленькой, деревушке можно идти вглубь, вглядываясь в каждый дом, в каждый луг, все время испытывая новые ощущения от того, что ускользнуло от первого взгляда, что не только по-иному открылось под другим углом зрения, но и вовсе оказалось никогда прежде не виденным. Поездка по Италии — реальная или виртуальная — в компании Згарби будет очень увлекательной для всех, кто любит эту прекрасную страну. «Италия — страна чудес» откроет читателю другую Италию, ее искусство, культуру и красоту. Об авторе: Витторио Згарби родился в итальянском городе Феррара в 1952 году. Он не только знаменитый историк искусства и писатель, но и куратор выставок как в Италии, так и за ее пределами. В 2011 г. занимался организацией павильона Италии на Венецианской биеннале. Автор множества книг и статей по искусству. В Италии Витторио Згарби хорошо известен и как политик. Несколько лет он был мэром сицилийского города Салеми и разработал нашумевший проект «Дом за 1 евро», реализованный со знаменитым фотографом Оливером Тоскани. Целью этого проекта была не благотворительность, а попытка сохранить исторический квартал города: купив дом за 1 евро, владелец должен был заняться его реставрацией. Идея была подхвачена городами различных стран. На русском языке в издательстве «Слово/Slovo» опубликовано 12 книг Витторио Згарби: «Италия — страна чудес» (первое издание, 2011), «Тающий образ: истории о художниках и сюжетах» (2016), «Во имя Сына. Образ Христа в западно-европейском искусстве» (2019), «Сокровища Рима. От Ренессанса до наших дней» (2019), «Леонардо. Гений несовершенства» (2020), а также 7 книг серии «Сокровища Италии» — «Сокровища Италии. Предчувствие Ренессанса» (2014), «Сокровища Италии. Ренессанс» (2015), «Сокровища Италии. От Микеланджело до Караваджо» (2017), «Сокровища Италии. От Каналетто до Болдини» (2017) и «Сокровища Италии. От Караваджо до Тьеполо» (2018), «Сокровища Италии. XX век. От футуризма до неореализма» (2019), «Сокровища Италии. ХХ век. От Лучо Фонтана до Пьеро Гуччоне» (2019).
-

Братья Рябушинские: из миллионщиков в старьевщики (р1)
Семенова Наталия 254 ₪Долгожданная новая книга признанного историка искусств Наталии Семеновой, автора бестселлеров «Братья Морозовы. Коллекционеры, которые не торгуются?», «Сага о Щукиных. Собиратели шедевров», «Илья Остроухов. Гениальный дилетант», биографа и автора первых полных каталогов собраний Щукина и Морозовых Книга построена на основе уникальных архивных материалов, дневников и семейной переписки, многие из которых публикуются впервые Увлекательнейшее повествование проиллюстрировано фотографиями и документами из Государственной исторической библиотеки, Дома русского зарубежья им. А. Солженицына, Нью-Йоркской публичной библиотеки и других архивов История крупнейших предпринимателей Российской империи начала ХХ века могла бы лечь в основу захватывающей драмы. Из крепостных — в купцы, из предпринимателей — в богатейших банкиров и фабрикантов, меценатов и коллекционеров. Рябушинские сочетали в себе, казалось бы, трудно сочетаемое: традиции и новаторство, старообрядчество и интерес ко всему прогрессивному. В этом документальном романе Наталия Семенова сосредотачивает внимание на вкладе в отечественную культуру своих героев. Степан Рябушинский был пионером собирательства древнерусской иконописи, Владимир — страстным книжником и основателем общества «Икона», Сергей пробовал себя в скульптуре, сестра Лиза увлекалась работой по стеклу и переводила с итальянского трактаты Палладио, Евфимия заказывала росписи Валентину Серову и Мстиславу Добужинскому. Михаил был страстным коллекционером живописи и фарфора, Николай издавал литературно-художественный журнал «Золотое руно» и устраивал выставки современного искусства. Благодаря воспоминаниям и дневникам Михаила Рябушинского, которые он завещал Нью-Йоркской публичной библиотеке, автору удалось восстановить картину насыщенной, счастливой на рубеже эпох, но в конце концов трагической судьбы семьи Рябушинских.
-

Великая держава Китай и весь мир
Тимоти Брук 475 ₪Аннотация к книге «Великая держава Китай и весь мир» Брук Т.:В книге «Великая держава Китай и весь мир» автор рассказывает тринадцать разных историй о китайцах и о тех иностранцах, которые заметно повлияли на место страны в мире. Брук начинает с XIII века, с правителя Хубилая, подчинившего Китай империи монголов, и ведет повествование сквозь семь веков, рассказывая о Марко Поло и монгольской принцессе, о чуме, бушевавшей на Ближнем Востоке и в Европе и поразившей Китай, о «китайском Христофоре Колумбе» — императорском евнухе Чжэн Хэ, о торговле лошадьми, географических картах, миссионерах, пиратах и, конечно, о развитии отношений Китая с остальным миром.Канадец Тимоти Брук искренне верит сам и убеждает читателя в том, что ни Китай не может существовать отдельно от остального мира, ни мир — без Китая. Читать дальше…
